Biographie.

Quand Shakespeare écrit les deux pièces ", un de ses buts est de montrer l'éducation d'un prince, et son passage d'une jeunesse turbulente à la maîtrise de soi et à la dignité d'un grand roi. Pour symboliser la société indisciplinée et égoïste dans laquelle grandit Henri, prince de Galles, surnommé Hal, Shakespeare le fait fréquenter une taverne et une bande de vauriens, ivrognes et voleurs, menée par un chevalier énorme et amoral, sir John Falstaff.  Selon celui-ci, il est né vers les trois heures de l'après-midi en ayant déjà la tête blanche et le ventre un peu rond, voulant signifier par là au Grand Juge qui l'interroge qu'il est resté physiquement le même malgré son âge, et que, par conséquent, il peut continuer à dire, alors qu'il a une bonne soixantaine d'années.  Dans "", on apprend que Falstaff, dans sa jeunesse, a été page de Thomas Mowbray, duc de Norfolk, qui a été l'adversaire acharné du futur Henri IV, puisqu'ils s'étaient alignés l'un contre l'autre dans un duel judiciaire interrompu en dernière extrémité par le roi Richard II. Aussi, dès l'origine, et Falstaff appartiennent à des clans définitivement ennemis.

"Henry IV (première partie)".

Falstaff apparaît la première fois dans la première partie dHenry IV" ('). Il appartient à une bande de voleurs, à laquelle s'est joint le jeune prince de Galles, héritier de la Couronne d'Angleterre, que Falstaff appelle familièrement,,,, tantôt le tutoyant, tantôt le vouvoyant. La bande se propose de dépouiller pendant la nuit à un groupe de riches pèlerins. Pour faire une farce à leurs complices, Hal et Poins ne se joignent pas au groupe, mais quand le butin est réuni prêt à être partagé, ils surgissent déguisés et les font tous fuir. Peu après, Falstaff raconte à Hal le combat inégal qu'il a dû mener contre plusieurs dizaines d'assaillants, et qu'il a finalement été obligé de fuir en abandonnant leur prise. Hal lui révèle alors la supercherie et se moque de sa couardise et de sa vantardise. Falstaff explique qu'il a fui car il les avait reconnus tous les deux et qu'il voulait épargner l'héritier du trône.  Hal est convoqué à la

"Henry IV (deuxième partie)".

Lorsque Falstaff apparaît la première fois dans la deuxième partie dHenry IV" ('), il est accompagné d'un page. Il est peu après interrogé par le Grand Juge, qui enquête toujours sur le vol de réalisé en première partie. Falstaff tente en vain d'échapper à ses questions. Finalement, considérant sa bonne conduite à la bataille de Shrewsbury, le Grand Juge l'exempte d'une enquête plus approfondie. On en déduit que la mystification de Falstaff à la bataille de Shrewsbury, où il a prétendu avoir tué Hotspur, le chef des rebelles, a été crue, et que Hal, qui est le véritable

"Henry V".

Alors que Shakespeare avait annoncé dans l'épilogue de "" que son personnage reviendrait dans la pièce suivante, "Henry V", Mrs Quickly, la patronne de l'auberge, vient annoncer avec beaucoup d'émotion et d'affection la mort de Falstaff dans son lit, sans que celui-ci soit apparu sur scène. Pistol ajoute qu'après son abandon par le roi, Falstaff avait le cœur fracturé et. Le reste de la pièce

"Les Joyeuses Commères de Windsor".

La comédie "Les Joyeuses Commères de Windsor" est totalement indépendante des deux pièces historiques "Henry IV", ce qui rend aléatoire son classement chronologique dans la vie de Falstaff et le moment de son écriture, avant ou après "".  Falstaff est à court d'argent, et se met en tête de trouver une maîtresse capable de payer ses dettes. Pour cela, il projette de séduire deux femmes mariées aisées, Mrs Ford et Page, à qui il espère ensuite emprunter de l'argent. Il écrit à chacune d'elles une lettre d'amour.

"Henry VI 1".

Dans "Henry VI (première partie)", sir John Falstaff ou Fastolf est un personnage mineur, puisqu'il n'apparaît qu'à deux moments très brefs et qu'il ne prononce en tout et pour tout que sept vers, soit. Comme le précédent Falstaff est mort sous le règne d'Henri V, celui-ci, qui combat dans les armées d'Henri VI, est une autre personne, dont le nom initial était vraisemblablement Fastolf. Il sert essentiellement à mettre en valeur la vaillance et l'énergie de John Talbot, le héros anglais.  Au premier acte, un messager raconte la capture par les Français

Pièces mettant en scène Falstaff.

Shakespeare fait de Falstaff un « personnage type » : gentilhomme bouffon, menteur et vantard, doté d'un insatiable appétit pour la nourriture, la boisson et les femmes, assez malin cependant pour se tirer des situations embarrassantes ou ridicules où il se retrouve régulièrement. Personnage récurrent dans quatre pièces : trois pièces historiques et une comédie, il est en outre mentionné dans "Henry V". C'est un des personnages shakespeariennes les plus comiques, bien qu'il apparaisse la première fois dans une pièce historique., d'après H. J. Oliver dans son édition des "Joyeuses Commères de Windsor", et l'un des plus fascinants personnages des pièces historiques de Shakespeare, pour Richard Dutton, il a été repris par d'autres dramaturges après la mort de Shakespeare et a inspiré d'autres écrivains.

"Henry IV 1".

Mentor dissolu, calculateur et plein d'esprit, du jeune prince Hal, Falstaff l'accompagne dans une vie de débauche. Mais il n'est pas qu'un bouffon : sa sagesse et son esprit

"Henry IV 2".

Au début de la pièce, Falstaff apparaît accompagné d'un page minuscule qui porte son épée et son écu. Il paraît donc avoir été récompensé pour son attitude à la bataille de Shrewsbury, qui s'est déroulée à la fin de la première partie, alors que le spectateur attentif sait qu'il a tout fait pour se dérober pendant ce combat.  En fait dans, le personnage de Falstaff est l'ombre du flamboyant personnage de '. Son intimité avec le prince Hal s'estompe peu à peu : il ne partage plus que deux scènes avec lui, la scène

"Les Joyeuses Commères de Windsor".

Une question que se posent les historiens du théâtre est de savoir si le Falstaff des "Joyeuses Commères" est le même que celui des "Henry IV", tant il y a de différences entre les deux personnages. Bloom considère que, dans cette pièce, le héros n'est pas Falstaff, mais un, un ; et dans toute son étude de la pièce, il le nomme le. En effet, dans les "Joyeuses Commères", Falstaff a perdu tout son esprit, son intuition, sa répartie. Il est à la fois le héros et la dupe de cette farce. C'est un nigaud qui se fait ridiculiser, à plusieurs reprises et dans des circonstances similaires, par deux femmes qu'il voudrait

"Henry V".

Le roi a oublié les frasques de sa jeunesse et son compagnon de débauche Falstaff, dont on apprend la mort au début de l',, sans qu'il soit apparu sur scène. Shakespeare avait pourtant promis dans l'épilogue de "", que Falstaff ferait partie de la pièce suivante, seule fois où il a annoncé le contenu d'un prochain spectacle.  Depuis le, les critiques se sont demandé pourquoi Shakespeare avait abandonné une de ses plus grandes créations, surtout après avoir promis qu'il la ferait revenir.

Spectacles de drolls.

Le personnage de Falstaff reste populaire bien après la mort de Shakespeare. Ainsi après la fermeture des théâtres ordonnée par le gouvernement puritain de Cromwell en 1642, les comédiens, pour survivre, montent des spectacles de drolls, qui ne sont pas selon eux du théâtre, et ne sont donc pas assujettis à l'interdiction. Il s'agit de petites saynètes, extraites de spectacles plus anciens, arrangées en farces généralement par Robert Cox, et parfois chantées

Modèles ayant pu inspirer le personnage de Falstaff.

Pour bâtir ce personnage, Shakespeare s'est principalement inspiré de deux personnes ayant physiquement existé ; tout d'abord sir John Oldcastle, qui existait déjà dans le récit de base que Shakespeare a utilisé pour sa pièce, puis sir John Fastolf, lorsque Shakespeare fut contraint de faire disparaître le patronyme Oldcastle. Mais la personnalité de Falstaff est si complexe qu'elle ne peut être décrite en quelques mots. En effet, pour lui donner plus de vie et de profondeur, Shakespeare y a ajouté des traits caractéristiques d'autres personnages traditionnels du théâtre, comme le Vice des spectacles des moralités, le Soldat fanfaron ou le "", les mêlant en les distordant, comme il l'a fait pour nombre de ses autres héros. Humphreys résume Falstaff en un.

Sir John Oldcastle.

Premier nom de Falstaff.

À la création de ', le personnage de Falstaff s'appellait sir John Oldcastle. Dutton considère que, depuis la publication de l" en 1986, la preuve est faite que le sir John Falstaff de'et's'appelait sir John Oldcastle avant l'édition de "".  Shakespeare a tout simplement repris un personnage figurant dans ', un des ouvrages qui lui a servi de

Biographie d'Oldcastle.

En fait sir John Oldcastle (1378 - 1417) est une personne ayant réellement existé. Haut shérif de Herefordshire, qualifié par Holinshed de, il est tenu en haute estime par le roi. Les différentes sources confirment d'ailleurs la véritable amitié liant le prince de Galles et John Oldcastle. Il se distingue par exemple pendant la pacification du Pays de Galles (1401-1406) et, en 1411, lors de l'expédition du comte d'Arundel en France. Mais c'est aussi un lollard, adepte d'un protestantisme d'avant la Réforme. Il est jugé pour hérésie, condamné et emprisonné à la Tour de Londres, d'où il s'évade pour chercher refuge au Pays de Galles. Sa fuite et, par conséquent, son absence de l'armée royale pendant les guerres en France, lui valent injustement une réputation de lâche. Finalement repris, il

Intervention de la famille Brooke.

À la demande du Cobham, William Brooke, outré de voir son ancêtre ridiculisé et traité de façon injuste dans un spectacle public inversant un modèle de courage et d'ascétisme en un bouffon, poltron, ivrogne et libidineux, la reine invite Shakespeare à faire disparaître le nom d'Oldcastle de sa pièce '. Shakespeare s'exécute bien entendu, d'autant que de juillet à, le Conseil privé, montrant sa vigilance, sa détermination et son autorité sur les spectacles, interdit toutes les représentations théâtrales à cause de ', pièce de Jonson et Nashe jugée séditieuse, un avertissement lancé à tous les dramaturges. Mais plutôt que d'inventer un nom nouveau, Shakespeare se tourne vers une de ses précédentes créations, un certain sir John Fastolf, qui fait deux fugitives apparitions

Vestiges de l'ancien nom dans les "Henry IV".

Malgré la reprise du texte et les modifications demandées, il reste dans " et 2 quelques vestiges de l'ancien patronyme :  Mais le témoignage le plus clair de l'emploi de cet ancien nom est le démenti de Shakespeare lui-même, de l'épilogue de "", qui confirme que Falstaff et sir John Oldcastle sont deux personnes différentes :. Néanmoins, certains historiens, comme Arthur R. Humphreys et Tom McAlindon, estiment que les fréquentes citations bibliques de Falstaff trahissent son origine lollarde, tandis que d'autres, comme Anthony Nuttall, pensent que si Falstaff use parfois du vocabulaire des prêcheurs puritains, c'est pour se moquer d'eux.  En 1599, quatre dramaturges de la troupe de l'Amiral écrivent "", une pièce pro-puritaine qui se propose de rétablir l'honneur de John Oldcastle terni par la pièce de Shakespeare, le prologue affirmant que :  Cette pièce conclut :  Ironie de l'histoire, cette pièce au titre raccourci "Sir John Oldcastle", censée corriger les mensonges de Shakespeare, est dûment incluse en 1664 dans le troisième Folio de ses œuvres, comme s'il en était l'auteur, le patronyme d'Oldcastle semblant associé indéfectiblement au sien.

Sir John Fastolf.

Biographie de Fastolf.

Sir John Fastolf ou Fastolfe (1380-1459), tout comme sir John Oldcastle, a vraiment existé. Contemporain de ce dernier, il est originaire du comté de Norfolk. Soldat au service non du prince Hal, comme dans les pièces de Shakespeare, mais du prince Thomas de Lancastre, il combat non seulement honorablement mais même brillamment pendant la guerre de Cent Ans, se distinguant en particulier à la bataille d'Azincourt et au Siège de Meulan. Comptant quarante années de campagne en France, alors capitaine de Corbeil,

Légende de sa lâcheté.

Mais des chroniqueurs du, influencés par les "Chroniques" de Monstrelet, contredites pourtant par Jean de Wavrin, un témoin oculaire, rapportent que Fastolf fut déchu de l'Ordre de la Jarretière pour couardise, ayant fui lâchement durant la bataille de Patay, abandonnant Talbot aux mains des Français, « sans coup férir » selon Monstrelet.  On sait maintenant que cette version est fausse. Pendant l'enquête du duc de Bedford, Fastolf a pu être temporairement suspendu de son rang de chevalier de la Jarretière, sans que l'on sache vraiment si le duc avait le pouvoir de le suspendre sans l'assentiment du roi. Totalement disculpé, Fastolf récupère sa Jarretière, obtenue en, et la conserve jusqu'à sa mort, malgré l'hostilité durable de Talbot, aiguisée par quatre années de captivité et le paiement d'une lourde rançon. Après treize ans de querelle, le tribunal des chevaliers de la Jarretière statue en faveur de Fastolf.  Selon Norwich, John Talbot est, comme Hotspur dans les "Henry IV", une incarnation du chevalier idéal, et le véritable héros de "Henry VI

John Shakespeare, père de William.

L'ascension.

Certains historiens, comme Greenblatt et Fleissner, qui cite Garry O'Connor, ancien directeur de la Royal Shakespeare Company, ont évoqué la possible influence de John Shakespeare, le père de William, dans la création de Falstaff, en rappelant sa trajectoire sociale. Originaire de Snitterfield, John quitte la ferme familiale pour s'installer à quelques kilomètres de là, à Stratford-upon-Avon. Il réussit dans ses affaires, un commerce de ganterie et quelques activités annexes, et gravit rapidement les échelons de la hiérarchie sociale de la ville. Il a une vingtaine d'années quand il est élu contrôleur du pain et de la bière, chargé entre autres de goûter cette boisson pour en vérifier la

La chute.

À partir de 1577, il cesse brusquement d'assister aux réunions municipales, mais son prestige se maintient, car ses collègues le dispensent des traditionnelles amendes pour absence, et laissent son nom sur le tableau de service jusqu'en 1586, espérant sans doute qu'il reviendra aux affaires. Il est aussi exempté de payer son obole pour les pauvres, ce qui est un geste exceptionnel de la part des autres aldermans.  En fait, John Shakespeare est en grand manque d'argent, ce qui l'oblige à vendre ou à hypothéquer ses biens, maisons et terrains, ainsi que ceux venant de sa femme, les uns après les autres. Il cesse même d'assister à la messe anglicane le dimanche, comportement grave à l'époque, passible comme réfractaire de lourdes amendes et même de prison. Il y échappe sous le prétexte qu'il ne quitte plus sa maison par crainte d'être arrêté pour dettes. En

Le dramaturge Robert Greene.

Stephen Greenblatt, universitaire et critique américain, a remarqué certaines similitudes entre Falstaff et Robert Greene, un dramaturge contemporain de Shakespeare. C'est lui par exemple qui, dans une lettre posthume, accuse Shakespeare de plagiat, le traitant de. Doll, l'épouse à la fois abandonnée et regrettée de Robert Greene, a le même prénom que Doll Tearsheet, la prostituée que Falstaff fréquente dans les "Henry IV". Greene, dans la vraie vie, emprunte de l'argent à une certaine Miss Isam, qui le soigne jusqu'à sa fin misérable, comme Falstaff le fait avec Mrs Quickly, qui l'assiste seule jusqu'à sa mort malgré l'argent qu'il lui doit.  Greenblatt fait ainsi le parallèle entre Robert Greene et Falstaff. Greene, diplômé de Cambridge et d'Oxford, qui traîne dans de misérables tavernes en compagnie de vauriens, a une position sociale aussi ambiguë que celle de Falstaff, à la fois intime du prince de Galles et membre d'une bande

Autres modèles possibles.

Personnage du Vice dans les moralités.

Parmi les nombreuses sources, directes et indirectes, ayant inspiré Shakespeare, il faut inclure les spectacles des moralités médiévales, qui mettent en scène les luttes entre le Vice et la Vertu. Selon Saccio, la genèse de Falstaff s'est principalement nourrie des traditions théâtrales du Vice des "Moralités", du Soldat fanfaron et du comique bouffon, avatars du Vice. La taverne d'Eastcheap, quartier général de Falstaff et de sa bande, est l'antithèse de la cour royale, et dans les moralités, ce genre de lieu est considéré comme la cuisine du diable.  En ce qui concerne Oldcastle et Fastolf, il n'est fait mention nulle part d'une quelconque obésité. Dans les moralités médiévales en revanche on trouve cette caractéristique physique chez Gula, l'incarnation de la

Le Soldat fanfaron.

Le Soldat fanfaron est à l'origine un personnage de Plaute, désigné parfois par son nom latin "", redécouvert en Angleterre au moment de la Renaissance à travers la Commedia dell'arte. Il s'agit, comme son nom l'indique, d'un soldat vantard et menteur, qui cache sa poltronnerie sous des dehors exubérants.  Plusieurs auteurs, comme Potter, Humphreys ou Frye, ont évoqué la part de « soldat fanfaron » chez Falstaff. De ce point de vue, celui-ci possède certains traits communs avec d'autres personnages de Shakespeare, Don Adriano de Armado de "Peines d'amour perdues" et Parolles de "Tout est bien qui finit bien", ainsi qu'avec des personnages d'auteurs contemporains, comme sir Tophas dans "Endymion" de John Lyly ou Basilico dans "Soliman and Perseda" de Thomas Kyd. En revanche, ce qui différencie Falstaff de tous ces

Un habitant de Stratford-upon-Avon.

Selon William Oldys, qui le tenait du vieil acteur Bowman, qui lui-même le tenait de sir William Bishop, Shakespeare aurait façonné Falstaff à l'image d'un habitant de Stratford-upon-Avon, avec lequel il aurait eu des problèmes de délimitation de terres.

Falstaff et la chevalerie.

On ne sait ni où, ni quand, ni par qui Falstaff a été adoubé chevalier. Il a été dans sa jeunesse page de Thomas Mowbray, duc de Norfolk, ce qui constitue la première étape classique de la formation d'un chevalier. Il est donc issu d'une famille noble, et non pas d'une classe inférieure de la société, comme pourraient le laisser supposer son mode de vie et ses fréquentations actuelles. Cette origine familiale est confirmée dans ", où lui a été confiée l'éducation d'un jeune page, dans le but traditionnel de le former comme chevalier. D'ailleurs Falstaff hérite implicitement du statut social de ses premiers modèles, sir John Oldcastle et sir John Fastolf, qui étaient tous deux de nobles guerriers, tous deux chevaliers, l'un d'eux étant même chevalier-compagnon de l'ordre prestigieux de la Jarretière.  Falstaff est donc sans conteste un véritable chevalier. C'est un guerrier vétéran, toujours soldat professionnel, mais condamnant depuis longtemps l'absurdité de la gloire et de l'honneur militaires. En ce sens, il constitue une formidable critique de l'idéal chevaleresque. Falstaff prend en effet le contre-pied de toutes les valeurs de la chevalerie que sont le courage, l'honneur, la droiture, l’honnêteté, l'amour courtois. Il est lâche, menteur, corrompu, il méprise l'honneur et fréquente des prostituées ou tente de séduire des femmes mariées. Il est également inapte au combat à cause de sa corpulence. D'ailleurs à cause de son poids, Hal le traite de. C'est sans doute pour cette raison – alors

Origine du nom Falstaff.

Lorsqu'il a dû faire disparaître le nom d'Oldcastle de sa pièce "Henry IV 1", Shakespeare n'a pas cherché à inventer un nom nouveau. Il avait déjà introduit dans sa pièce "Henry VI 1" le type du lâche, un dénommé sir John Fastolf, qu'il avait tiré des "Chroniques" de Raphael Holinshed, et qui était aussi une personne ayant véritablement existé.  Soit par mesure de précaution, ayant déjà été échaudé avec les descendants d'Oldcastle, soit par goût du jeu de mot, Shakespeare a modifié Fastolf en Falstaff, jouant avec le nom de ce personnage comme il l'a souvent fait avec plusieurs autres de ses créations (Caliban, Malvolio, Cordelia, Olivia/Viola). Néanmoins, à cause de la trop évidente proximité entre les deux patronymes, Fastolf et Falstaff, Thomas

Postérité du personnage.

Falstaff sur les écrans.

Quelques films le mettent en scène :  Mais le personnage est aussi une source d'inspiration :  Dans le téléfilm de la BBC'(2006), Brummel et le prince-régent lisent la pièce à plusieurs reprises, se disputant le rôle du prince Hal pour ne pas jouer Falstaff. "Beau" Brummel dit presque au prince qu'il devrait prendre ce rôle parce qu'il est « bien en

Falstaff en musique.

Le personnage a inspiré trois opéras majeurs, le premier, méconnu, de la plume d'Antonio Salieri, ', en 1799, le deuxième de Giuseppe Verdi ("Falstaff") en 1893 et le troisième de Ralph Vaughan Williams (') en 1929, tous trois inspirés par "Les Joyeuses Commères de Windsor", comme l'opéra-comique d'Otto Nicolai, sur un livret de Salomon Hermann Mosenthal, "Die lustigen Weiber von Windsor", créé en 1849. Falstaff (en compagnie de

Falstaff dans la littérature.

Un certain nombre d'auteurs ont fait allusion à Falstaff

Représentations du personnage.

Falstaff a particulièrement inspiré les artistes. Outre les dessins montrant des acteurs réputés dans le rôle, comme John Henderson (1747-1785) croqué par George Romney et Thomas Rowlandson, le personnage n'a cessé d'être représenté dans les éditions illustrées des œuvres de Shakespeare. Parmi les peintres de renom qui participèrent à la Boydell Shakespeare Gallery initiée par John Boydell en 1786, Johann Heinrich Füssli et Robert Smirke entre autres, illustrèrent des scènes impliquant Falstaff.  Plus tard les aquarellistes John Masey Wright (1777–1866) en 1810, Johann Heinrich Ramberg (1763 – 1840) en 1829,

Sir John Falstaff est un personnage comique de fiction, créé par William Shakespeare et apparaissant dans les deux pièces "Henry IV" ("Henry IV (première partie)" et "Henry IV (deuxième partie)"), ainsi que dans "Les Joyeuses Commères de Windsor". Annoncé à tort dans l'épilogue de "" comme revenant dans la pièce suivante, "Henry V", il ne fait pas partie de la liste des personnages de cette pièce, et on apprend au deuxième acte qu'il vient de mourir, Shakespeare ayant renoncé à le faire apparaître une quatrième fois.

Die literarische Figur des Sir John Falstaff kam erstmals in den Stücken "Heinrich IV., Teil 1, Heinrich IV., Teil 2" und "Die lustigen Weiber von Windsor" von William Shakespeare vor. Es handelt sich um einen wohlbeleibten, trink- und raufsüchtigen Soldaten, der in "Die lustigen Weiber von Windsor" als zur Selbstüberschätzung neigend und in "Heinrich IV." als melancholisch dargestellt wird. Der Name Falstaff wird oft für einen dicken Angeber und Genießer verwendet.


Description.

Les diabolos les plus courants sont en calibre (calibre.177) ou (calibre.22) et pèsent environ pour les premiers et pour les seconds. Les diabolos de sont utilisés pour le tir de compétition à, au pistolet et à la carabine à air comprimé. Ces armes, ainsi que celles de loisir ou de chasse, donnent des vitesses de sortie comprises entre selon leur puissance.  Ces munitions présentent l'intérêt d'être peu coûteuses et de pouvoir être récupérées pour servir à la fabrication de nouveaux diabolos. Cette fabrication est opérée par matriçage car les dimensions réduites de ces munitions (quelques millimètres) n'autorisent pas un moulage direct.

Forme.

Bien qu'il existe des plombs sphériques et ogivaux, le plomb « diabolo » est sans doute le modèle le plus fréquemment rencontré. Il tient son nom de sa forme de sablier rappelant le diabolo de jonglerie.  On appelle la partie supérieure (fermée) la tête et la partie inférieure (ouverte ou creuse) la jupe.  On trouve une grande variété de formes de tête : plate, arrondi, pointu (au dit conique), creusée, renforcée en métal dur, coiffée de pointes en plastique, etc. Au même titre que les munitions, chaque "design" de plomb a un emploi spécifique. Par exemple, les plombs à tête creuse s'écrasent lors de l'impact afin de transférer une maximum d'énergie cinétique sur la cible, ce qui provoquer une lésion importante dans des tissues mous d'un gibier, mais leur profondeur de pénétration est nettement inférieure à celle d'un plomb perforant à tête dure.  La jupe, quant à elle, est toujours fine et évasé, formant un creux à l'arrière du projectile. Faite d'un matériau souple et déformable (comme le plomb ou le plastique), elle est conçue pour être plaquée contre les parois du canon par la pression de l'air comprimé lors du tir, ce qui garantie une étanchéité satisfaisante. Dans les armes à canon rayé, donc en spirale, c'est aussi ce contact jupe-canon qui donne sa rotation au projectile.  Certains diabolos présentent une jupe striée tandis que d'autres ont une jupe lisse. Il n'est pas prouvé qu'il y ait davantage de précision au tir avec l'un ou l'autre type, mais notons simplement que les jupes striées sont souvent observées sur des munitions bon marché et tandis que les jupes lisses sont systématiques sur les balles de qualité destinées à la compétition.  Il existe également des diabolos formés d'une jupe plastifiée et d'une tête en métal plus ou moins dur tel que l'aluminium. Améliorant l'étanchéité dans le canon, ces plombs sont surtout destinés à améliorer les effets à la cible : perforation, vitesse d'impact. L'utilisation de diabolo avec jupe plastifiée augmentera la vitesse du diabolo minimisant le frottement dans le canon mais risque de créer une usure prématurée dans la chambre de compression du piston, et laissera des résidus de plastique dans le canon.  Dans le cas d'une carabine puissante (plus de ), l'utilisation de diabolo plus lourd est prescrit pour la durée de vie de la carabine. À noter que la portée du diabolo sera plus importante mais sa vitesse sera réduite (tir subsonique).  Contrairement à ce que l'on pourrait croire, les têtes pointues ne sont pas les plus "pénétrantes", car la tête est trop fragile et s'écrase à l'impact. On leur préférera une tête arrondie qui concilie performance aérodynamique et puissance d'impact. Les têtes creuses (ou "hollow point") sont destinées à la chasse de par leur effet expansif à l'impact. Les têtes plates conviennent parfaitement au tir sur cible car elles découpent nettement le carton à la manière d'un emporte-pièce. Cela forme des trous aux bords nets qui facilitent la lecture de la cible.

Comportement.

Le choix du plomb qui est un métal tendre n'est pas innocent : sa ductilité lui permet de ne pas abîmer le canon et de limiter le risque de ricochet après contact avec la cible. Les plombs ont tendance à se déformer lors de l'impact avec la cible sur un matériel dur ou de la pénétrer sur une surface molle (Diabolo avec tête en pointe préférablement). Ces deux possibilités entraînent une perte d'énergie et donc une réduction de la vitesse de rebond ou son annulation. Si le tir est effectué à une distance raisonnable, en tenant compte du matériel visé et de la puissance de l'arme, cette caractéristique permet de réduire de manière notable le risque de retour du projectile. Cette caractéristique offre cependant l'effet indésirable dans certaines circonstance de se fragmenter.  Les plombs sont conçus pour être tirés à vitesse subsonique. Une vitesse excessive peut entraîner des déformations, voire des cassures néfastes pour la précision de la trajectoire. Plus le plomb se rapproche de la vitesse du son, plus sa trajectoire devient instable ; si bien que plusieurs fabricants proposent des plombs renforcés pour les armes de haute puissance. Ces plombs plus lourds se déplacent donc toujours à vitesse subsonique, mais avec une plus grande inertie, ce qui leur confère une meilleure stabilité de trajectoire et conserve une partie importante de la vitesse initiale sur un rayon d'action plus long.

Inconvénients.

Les plombs ont une tendance à se fragmenter contre les surfaces dures (ou - pour certains modèles de diabolos - en pénétrant la chair), pouvant aussi entraîner des blessures aux yeux si le tir est effectué trop près du tireur ou d'une autre personne ou dans leur direction (les fragments de plomb qui ont pénétré l'oeil sont très difficiles à retirer alors qu'une grenaille de fer ou d'acier peut éventuellement plus facilement être retirée ou déplacée au moyen d'un aimant ou d'un électroaimant, et dans les deux cas le fragment est visible à la radiographie (les corps étrangers dans l'oeil sont la principale cause de baisse d'acuité visuelle chez le sujet jeune (parfois un œil est perdu) ; les ophtalmologistes constatent que ces blessures aux yeux proviennent le plus souvent de diabolos, de grenaille de chasse ou de pistolet à grenaille.

Toxicité.

Outre le risque de blesser un être vivant (risque commun à toutes les armes de jet), ce projectile possède un danger « chimique ». En effet, c'est un élément toxique pour les écosystèmes, car les diabolos sont peu récupérés et réutilisés après leur utilisation dans l'environnement. De plus. Le plomb fiché dans le bois ou l'écorce sera transformé en vapeur toxique de plomb si le bois est ensuite brulé ou usiné.  La toxicité des diabolos touche également l'organisme. Durant le temps de propulsion dans le canon du fusil ou du pistolet, l'élévation de température n'est pas suffisante pour provoquer la sublimation du plomb et un dégagement significatif de vapeurs nocives. De simples précautions de nettoyage des mains après manipulation suffisent. Les plombs peuvent cependant posséder des additifs ou impuretés le cas échéant (arsenic, antimoine qui lui sont ajoutés pour le durcir). En cas d'accident ; à la différence des munitions en cuivre ou en laiton par exemple, la plaie occasionne également un empoisonnement par les particules de plomb que l'impact libère dans les tissus organiques ;  Cependant des tireurs peuvent chroniquement involontairement s'empoisonner en s'entrainant sur des cibles dures dans des pièces non ventilées avec des armes puissantes, et/ou en prenant l'habitude de tenir entre leurs lèvres ou leurs dents (voire dans la bouche) un petit nombre de diabolos, pour pouvoir plus facilement et rapidement recharger leur arme. Et il a en effet été montré en 2002 que la salive peut contribuer à solubiliser et faire passer un peu de plomb vers le système digestif et de là dans le reste de l'organisme. C'est notamment le cas chez les enfants qui risquent alors d'être affecté par un saturnisme chronique : Dans certaines communautés amérindiennes et inuit où la chasse reste une tradition culturellement très ancrée et une source essentielle de protéines, il est très courant que les enfants aient accès assez jeunes à une arme à air comprimé avant de pouvoir utiliser le fusil. Des observateurs avaient remarqué que certains de ces enfants, entre deux rechargement stockaient entre les dents ou dans la bouche un ou plusieurs projectiles pour pouvoir recharger l'arme plus vite. Il s'est ensuivi une étude qui a porté sur 144 écoliers des Premières nations de la région ouest de la Baie James, parmi lesquels 152 ont pu participer (95 %). Près de la moitié des participants (41 %) ont déclaré avoir utilisé des fusils ou pistolets à plomb (71 % étaient des garçons et 17 % des filles) ; 52 % de ces élèves ont dit stocker des plombs dans leur bouche entre deux tirs (60 % des garçons et 29 % des filles utilisant ces armes). Par des analyses de salive l'étude a montré que cette habitude c'est une source significative et supplémentaire au plomb pour ces enfants (déjà surexposés en raison d'une consommation plus élevée que la moyenne de gibier tué par des projectiles au plomb toxique) et sachant que 40 à 50 % du plomb ingéré est considéré comme absorbé par les enfants, ce qui est bien plus que chez les adultes ; Le plomb salivaire augmentait de jusqu'à 8 fois après la mise en bouche de seulement deux plombs/diabolos, passant de 1,5± 1,7μg/L à 12,4±5,7mg/L).  Une alternative, que certains préfèrent au plomb est de les remplacer par des fléchettes à plumeau colorées (qui permettent en outre d'attribuer la réussite d'un tir au bon tireur lorsque plusieurs tireurs tirent sur la même cible). Ces fléchettes sont toutefois moins précises que les diabolos ().

Un plomb ou diabolo est un projectile destiné à être tiré par une arme à air comprimé. Son nom vient du métal le plus couramment utilisé pour le réaliser: le plomb. La forme en « jupe » de sa partie arrière, en métal mou, assure l'étanchéité avec le canon de l'arme, parce qu'il tend à s'évaser sous la pression de l'air comprimé. Le projectile est ainsi propulsé avec le maximum de vélocité. Le plomb étant auto-lubrifiant il glisse dans le canon de l'arme en évitant l'usure de ce dernier.

Diabolos ()<ref name="Visier 04/2009_a">Ulrich Eichstädt, Das Detail steckt im Teufel, Visier, das internationale Waffenmagazin 04/2009 S. 38 sind Projektile, welche aus Luftgewehren, Luftpistolen mit gezogenem Lauf sowie CO-Waffen verschossen werden.


Biographie.

Nassereddine Shah est le fils de Mohammad, shah de Perse, et de Malek-Djahan Khanom.  Il se trouve à Tabriz lorsqu'il apprend la mort de son père en 1848, et il monte sur le trône du Paon avec l'aide de Amir Kabir. Il essaye de ramener une partie de la Perse orientale (particulièrement Hérat), qui était passée sous influence britannique, sous l'influence de l'Iran, mais il essuie une attaque des Britanniques à Bouchehr et doit se retirer. Herat fait aujourd'hui partie de l'Afghanistan. Nassereddine Shah est forcé de signer la déclaration de Paris, donnant à l'Afghanistan la suprématie sur les anciens territoires perses.  Bien que Nassereddine a eu des tendances réformistes assez tôt, il a un style de gouvernement plutôt dictatorial. Il persécute les babis et les baha’is, et cela s’accroît encore après qu'un babi essaie de l'assassiner en 1852. Il est le premier monarque perse à visiter l'Europe en 1871, puis en 1873 (il assiste alors à une revue de la flotte de la Royal Navy ainsi qu'à une manœuvre militaire de grande envergure en Russie, ce qui l’amène à fonder la brigade cosaque persane) et finalement en 1889. Au cours de ses voyages, il est impressionné par la technologie qu'il a vue en Europe.  Alors qu’il visite l’Europe pour la deuxième fois, le Shah est de passage par Clermont-Ferrand à la fin du mois de juillet 1873. Suivant les conseils de son grand-vizir, il s’accorde une courte excursion dans la toute proche station thermale de Royat-les-Bains (voir "Royat") où « il trouva le jardin un peu petit, les glaces de Papon excellentes, les fauteuils en bois un peu durs, et compara les baigneurs aux houris du paradis de son prophète ».  Pendant sa visite au Royaume-Uni, Nassereddine Shah est fait chevalier de l'ordre de la Jarretière, l'un des plus nobles ordres britanniques, par la Reine Victoria. Il est le premier monarque perse à être fait chevalier de cet ordre.  En 1890, il rencontre le Britannique Gerald Talbot et signe un contrat lui accordant la propriété de l'industrie du tabac iranienne, mais est ensuite forcé d'annuler le contrat après que Mirza Reza Chirazi a promulgué une fatwa qui rend la culture, le commerce et la consommation de tabac "haram" (voir « révolte du tabac »). Cela a même des répercussions sur la vie personnelle du Shah puisque ses femmes ne l'autorisent pas à utiliser le tabac.  Le Shah fait d'autres tentatives pour accorder plus d'avantages à l'Europe, notamment en attribuant la propriété des revenus des douanes perses à Paul Julius Reuter.  Il était un mécène de la photographie et se fit lui-même photographier plusieurs milliers de fois. Il fut le premier Iranien à se faire photographier. Nassereddine Shah introduisit nombre d'innovations occidentales en Iran, dont un système de poste moderne, le transport ferroviaire, un système bancaire et la publication de journaux.  Il fut le premier monarque iranien à écrire ses mémoires.  Nassereddine Shah est assassiné par Mirza Reza Kermani, un partisan de Jamal al-Din al-Afghani, alors qu'il est venu prier au mausolée de Shah-Abdol-Azim. On dit que le pistolet utilisé pour l'assassiner était vieux et rouillé, et que s'il avait porté un manteau plus épais, ou s'il s'était fait tirer dessus de plus loin, il aurait pu survivre à la tentative d'assassinat.  Il est enterré au sanctuaire de Shah-Abdol-Azim, à Rey, non loin de Téhéran, où il fut assassiné, à côté de sa femme Jeyran Khanum. Sa pierre tombale en marbre d'un seul tenant, représentant son effigie complète, est maintenant conservée au Palace du Golestan à Téhéran, et est reconnue pour être un chef-d'œuvre de la sculpture de l'époque Qajare.

Nassereddine Shah (en / "Nâṣer-al-Din Šâh"), né le à Tabriz et assassiné le à Téhéran, fut shah de Perse du jusqu'à sa mort.

Nāser ad-Din Schāh (auch "Nasreddin Schah" und "Nasr-ed-Din", []; * 16. Juli 1831 in Täbris; † 1. Mai 1896 in Teheran) war von 1848 bis 1896 Schah von Persien. Naser ad-Din Schah, ältester Sohn von Mohammed Schah, entstammte der Dynastie der Kadscharen. Durch seine lange, absolutistische Regierungszeit hat er die Entwicklung Persiens in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts entscheidend geprägt. Naser ed-Din Schah war mit 25 Frauen verheiratet, die ihm 14 Söhne und eine nicht überlieferte Zahl von Töchtern gebaren.


Historique.

Le premier vol du prototype YCH-47A Chinook, un « grand frère » du Vertol 107 (qui a donné naissance au CH-46 "Sea Knight" de l"'US Marine Corps") eut lieu le. Il était alors produit par "Vertol Aircraft Corporation", devenue par la suite Boeing-Vertol puis "Boeing Helicopters". Le premier appareil de série est livré le à l'United States Army.  L'appareil fut ensuite progressivement développé pour se muer en modèles C et D. Il fut construit également sous licence par "Kawasaki Heavy Industries, Ltd.", au Japon, et à environ par Meridionali en Italie.  L'"US Army" transforma en modèles D à partir de 1982 ; actuellement, ils sont en cours de transformation au standard CH-47F ICH ("Improved Cargo Helicopter") pour l"'US Army Aviation", regroupant les moyens aériens de l'armée de terre américaine. Le 160th SOAR (A) est la seule unité d'opérations spéciales à utiliser le Chinook (les "Special Operations Squadrons" de l'"US Air Force" n'en ayant jamais été dotés), et ce depuis sa création.  En octobre 2011, plus de avaient été construits.  Cet hélicoptère constamment modernisé détient un record de longévité : engagé massivement lors de la guerre du Viêt Nam et lors de la guerre du Golfe, il l'est encore récemment en Afghanistan, en Irak, au Sahel. En juin 2016, environ 850 sont en service et l"'US Army Aviation" compterait l'avoir en ligne jusqu'en 2060.  Il est, dans les années 2000, fabriqué dans une usine de Ridley Township, en Pennsylvanie. Le programme occupe plus de Boeing et le rythme de production doit passer de quatre appareils par mois en 2010 à six par mois en 2012.  En aout 2012, plus de ont été livrés en de production et plus de 800 sont en service.  La livraison du dernier CH-47F/G était prévue, en date de 2011, pour 2019.

Versions.

CH-47A.

Première version, le CH-47A est entré au service au Viêt Nam dès 1966. Il était à l'origine propulsé par des moteurs Lycoming T55-L-5 de, puis par des T55-L-7 de ou des T55-L-7C de. Sa masse maximale était de () et il pouvait transporter. Un total de en ont été construits.

ACH-47A.

L'ACH-47A (parfois appelé A/ACH-47A, pour « Armed/Armored » CH-47A, et surnommé « Guns A Go-Go ») désigne quatre CH-47A modifiés en 1965 comme hélicoptères « "gunships" », dont trois seront envoyés au Viêt Nam. Bien qu'ayant une très grande puissance de feu, les ACH-47, peu manœuvrables et imposants, furent des cibles faciles pour les Việt Cộngs, et en 1968 seul un des ACH-47A était encore en état. Le programme fut rapidement arrêté.

CH-47B.

Le CH-47B est une première amélioration du CH-47A. Motorisé par des AlliedSignal T55-L-7C de, il a également subi un certain nombre de modifications concernant les parties dynamiques.

CH-47C.

La désignation CH-47C concerne en fait trois sous-versions du Chinook. La première est équipée de moteurs Lycoming T55-L-7C de. Le « Super C » avait des Lycoming T55-L-11 de, une masse maximale portée à () et un "Pitch Stability Augmentation System" (PSAS). Des problèmes avec les T55-L-11 ont fait que les appareils avaient été temporairement équipés de T55-L-7C, et les « Super C » ainsi équipés ont été surnommés « Baby C ».  Les CH-47A, B et C n'ont pu recevoir de certification de la FAA pour des usages civils en raison de l'absence d'un système hydraulique redondant.

CH-47C « special operations aircraft ».

Le 160th SOAR (A), lors de sa création en 1980, intègre une unité volant sur CH-47C, la compagnie A du "159th Assault Support Helicopter Battalion". L'unité, qui dispose de huit CH-47C, s'entraîne aux opérations spéciales et notamment au vol de nuit, en utilisant des intensificateurs de lumière AN/PVS-5. Le rôle prévu de ces CH-47C dans l'opération Snowbird, destinée à libérer les otages retenus à l'ambassade américaine de Téhéran, était de transporter le nécessaire pour créer des FARP ("Forward Area Refuel/rearm Points", en français : « points de ravitaillement/réarmement de l'avant ») pour les autres hélicoptères de l'unité (UH-60, AH-6 et MH-6).

Chinook HC.1.

Nom donné dans la Royal Air Force au CH-47C. Par la suite, les pales de rotor métalliques ont été remplacées par des pales en composites, et les appareils ont été appelés Chinook HC-1B.

ICH-47F (CH-47C Plus).

Version destinée à l'export pour l'armée italienne et fabriquée par AgustaWestland (fusionné avec Leonardo-Finmeccanica en 2016). Elle est équipée de systèmes d'autoprotection, de communications sécurisées et de liaison de données de pointe et repose sur deux moteurs Honeywell T55-GA-714A. Le vol inaugural a eu lieu le.

CH-47D.

Le CH-47D partage la même cellule que les modèles précédents, la principale différence étant l'adoption de moteurs plus puissants. Les premiers CH-47D furent à l'origine propulsés par deux moteurs T55-L-712, le moteur le plus commun étant maintenant le T55-GA-714A. Avec son système de fret à triple crochet, le CH- 47D peut transporter des charges lourdes en interne, et jusqu'à (tels que des conteneurs de ) en externe. Le modèle « D » est introduit en 1979. Dans les opérations d'assaut, il sert souvent de principal transport pour les obusiers de M198, leurs munitions et un équipage de. Le CH-47D reçut également une avionique avancée, comme un système GPS. Presque tous les CH-47D de l'armée américaine étaient des conversions de modèles précédents A, B, C et un total de 472 de ces machines fut converti en modèles « D ». Le dernier modèle « D » fut livré à l'armée de réserve des États-Unis, situé à Fort Hood, au Texas, en 2002.  Les Pays-Bas acquirent l'ensemble des sept survivants des Forces canadiennes et procédèrent à leur mise à niveau à la norme CH-47D. Six CH-47D neufs furent livrés en 1995, portant le total à. Les CH-47D Néerlandais disposent d'un certain nombre d'améliorations par rapport à ceux de l'armée américaine, y compris un nez modifié pour accueillir un radar météo Bendix, un « "glass cockpit" », et l'amélioration des moteurs T55-L-714. En 2011, Singapour possédait et SD, dont douze Chinook « Super D ». En 2008, le Canada achète six CH-47D américains pour les forces canadiennes d'Afghanistan, pour la somme de de dollars.

CH-47F.

Le CH-47F possède une cellule et une avionique modernisées, ainsi qu'un poste de pilotage automatique numérique. Le premier exemplaire est sorti des chaînes de montage en, le terminé le. En, 256 des par l"" ont été livrés. En 2019; Boeing travaille sur une version CH-47F+.

Opérateurs militaires.

Le Chinook est, ou fut, utilisé au total par vingt nations, sans compter les versions civiles :

Le CH-47 Chinook est un hélicoptère de manœuvre et d'assaut lourd d'origine américaine fabriqué par Boeing. Ses deux rotors en tandem et sa forme en font un hélicoptère facilement reconnaissable.

Der Boeing CH-47 "Chinook" ist ein zweimotoriger Transporthubschrauber ( für "cargo helicopter", CH) mit Tandem-Rotoranordnung. Die gegenläufigen Rotoren machen einen vertikalen Rotor am Heck unnötig, so dass die gesamte Triebwerksleistung zum Erzeugen von Auftrieb und Vortrieb genutzt werden kann. Zu den hauptsächlich geflogenen Einsätzen gehört der Transport von Truppen, Fahrzeugen, Geschützen und Material. Der Chinook wurde an 16 Staaten weltweit verkauft, die größten Arsenale besitzen das US-Heer und die japanischen Luftselbstverteidigungsstreitkräfte. Weitere Kunden waren unter anderem Großbritannien, Ägypten, Australien, Griechenland, Kanada, Italien und Thailand.


Carrière.

Ilie Năstase commence sa carrière internationale en 1966, à vingt ans. Auparavant il n'a pas pu participer aux tournois de jeunes hors du rideau de fer. Par la suite il participe par contre à la Coupe Davis, avec son compatriote Ion Țiriac, où les professionnels sous contrat ne sont pas admis. Avec l'équipe de son pays, il dispute deux challenge-rounds en 1969 et en 1971 ainsi que la finale de 1972 mais ne remporte pas le trophée.  Năstase remporte son premier tournoi mineur à Cannes, le.  Il réussit sa première véritable performance en disputant la finale du tournoi de Stockholm, le, après avoir éliminé entre autres, Tony Roche et Stan Smith.  Il intègre le club des 20 meilleurs joueurs du monde dès 1970 : la plupart des spécialistes le classent autour de la derrière le quatuor australien constitué de Rod Laver-Ken Rosewall-John Newcombe-Tony Roche et l'Américain Arthur Ashe grâce à ses succès à l'Italian Open à Rome et à l'U.S. Indoor Open à Salisbury. Malgré les difficultés posées par l'administration roumaine, il joue également beaucoup en double, en particulier avec Ion Țiriac. Ensemble ils remportent le double messieurs à Roland Garros cette année-là. Même s'il est sorti au stade des quarts de finale en simple, l'histoire d'amour de Năstase avec le tournoi parisien vient de commencer.  En 1971, il atteint la finale du tournoi de Roland Garros. Dévalué par l'absence de 16 des 32 joueurs sous contrat avec la WCT, Il est battu en quatre sets par Jan Kodeš. À la suite d'une belle passe d'armes où les deux joueurs rivalisent d'adresse au filet et qui se termine par un plongeon du roumain, Kodes est mis à contribution pour enlever à coups de serviette la terre battue du polo de son adversaire. La réputation d'amuseur de Nastase est sans doute née ce jour-là. Il remporte aussi son premier Masters du Grand Prix où les « joueurs WCT » sont encore absents car ils sont obligés de participer d'abord à leur propre circuit WCT.  Les deux années suivantes, il atteint son apogée.  En 1972, il s'impose comme le deuxième joueur du monde (voir Joueurs de tennis numéros 1 mondiaux). Il s'incline face à Stan Smith 4-6, 6-3, 6-3, 4-6, 7-5 en finale de Wimbledon, tournoi interdit cette année-là à tous les joueurs WCT ; mais surtout il remporte l'U.S. Open qui est le seul tournoi de toute l'année où tous les meilleurs joueurs du monde sans exception participent. Il bat dans une finale mémorable Arthur Ashe (6-3, 3-6, 6-7, 6-4, 6-3) alors joueur WCT. En Coupe Davis, encore fermée aux joueurs WCT, Năstase gagne tous ses simples, à l'exception de celui qui l'oppose à Stan Smith en finale. Il remporte un deuxième Masters (comme en 1971 sans joueurs WCT) en battant pour la première fois de l'année Smith qui a donc gagné 4 rencontres sur 5 face au Roumain en 1972. En 1973, Wimbledon (avec le boycott d'environ 80 joueurs de l'ATP et donc la présence d'uniquement 4 des 20 meilleurs joueurs du monde) et l'Open d'Australie avec seulement 2 des 20 meilleurs du monde ne méritent pas l'appellation de tournois du Grand Chelem : les 5 plus grandes épreuves de l'année sont l'U.S. Open, Roland Garros, le Masters (cette fois accessible à tous les joueurs), les finales WCT de Dallas (qui sont le « Masters du circuit WCT ») et la Coupe Davis pour la première fois ouverte à tous les joueurs y compris les professionnels sous contrat. En remportant deux de ses épreuves (Roland Garros et le Masters) plus quinze autres tournois soit 17 tournois "(14 recensés par l'ATP plus Washington D.C., Istanbul, et Kingston)", Ilie Năstase s'affirme comme le numéro 1 mondial incontestable en 1973. À Roland Garros notamment il est le premier à gagner le tournoi sans perdre une manche (Björn Borg l'imitera en 1978 et 1980) et notamment il remporte facilement la finale 6-3, 6-3, 6-0 contre le Yougoslave Pilic et entre dans la légende. Il réalise un triplé inédit dans l'ère Open en gagnant successivement Roland Garros-Rome-Tournoi du Queen's (les deux premiers tournois sur terre battue et le troisième sur gazon). En Coupe Davis il gagne 7 simples (dont 1 face à Tom Okker) sur 8, mais la Roumanie échoue en demi-finale. Dans les face-à-face il mène 1-0 face à Newcombe et partage les victoires, 1-1, avec Smith ses deux plus grands rivaux. Le « Bouffon de Bucarest », devient le joueur le plus populaire au sein du public, séduit par son style exubérant et son apparente décontraction, mais les joueurs, agacés par son attitude, le snobent pendant un an dans les vestiaires.  1974 est la première année du déclin malgré ses qualifications à la fois aux finales WCT à Dallas et au Masters du Grand Prix qu'il est le seul à réaliser cette année-là (Newcombe participe aux deux événements aussi mais est invité, en tant que joueur local, au Masters car il n'était pas qualifié). Comme d'habitude Năstase s'illustre au Masters, notamment dans sa demi-finale contre Newcombe (sur l'ensemble de leur carrière Năstase a battu Newcombe 4 fois sur 5 en ne perdant que la première confrontation en 1969). Le Roumain perd de justesse en finale au cinquième set face à Guillermo Vilas, l'Argentin disputant probablement le meilleur match de toute sa carrière.  Pour la cinquième année consécutive, Năstase dispute la finale du Masters 1975 (snobé pour la deuxième année de suite par Jimmy Connors) et remporte un en jouant lui aussi dans ce tournoi probablement le meilleur match de sa carrière face à Björn Borg qu'il domine 6-2, 6-2, 6-1.  Dans la première moitié de 1976, Năstase remporte quatre tournois (Atlanta WCT, Avis Challenge Cup WCT, U.S. Open Indoor, et La Costa). Face aux tout meilleurs de l'époque il affiche un bilan strictement positif puisqu'il mène 2 matchs à 1 face à Connors, 1-0 face à Vilas, 1-0 face à Ashe (en finale de l'Avis Cup, tournoi WCT hors ATP) et 2-0 face à Borg (en demi-finale de l'Avis Challenge Cup WCT le et en exhibition à Copenhague le ). Mais il ne participe pas aux deux premiers, chronologiquement, tournois du Grand Chelem, à savoir l'Open d'Australie, boudé par les meilleurs, et Roland Garros car il ne s'est pas rendu compte que son contrat avec WTT l'empêche de disputer son tournoi préféré. Dans la deuxième moitié de l'année 1976 il dispute les deux autres tournois du Grand Chelem, qui sont les deux plus grands de l'époque à savoir Wimbledon et l'U.S. Open : il atteint respectivement la finale et la demi-finale, seulement battu par Björn Borg à chaque fois qui prend sa revanche des rencontres précédentes perdues face au Roumain. Năstase est généralement considéré par les spécialistes comme le du monde derrière Connors et Borg en 1976.  En 1977, les spécialistes classent Năstase entre la et la mondiale ( à l'ATP) grâce à ses quarts de finale à Wimbledon et à Roland Garros et à sa qualification aux finales de Dallas.  1978 est la dernière année où Năstase figure encore dans le Top 20, notamment grâce à sa victoire en huitièmes de finale sur le gazon de Wimbledon aux dépens du canonnier Roscoe Tanner avant de céder en quarts de finale du tournoi face à son vieux rival depuis ses débuts, le « Hollandais volant » ("the Flying Dutchman"), Tom Okker.  Par la suite, le Roumain décline régulièrement et ne remporte qu'occasionnellement de belles victoires comme celle sur Johan Kriek au troisième tour de l'US Open 1982.  Il prend sa retraite en au tournoi de Toulouse, à 39 ans, avant un baroud d'honneur en au tournoi challenger de Dijon.  Il est membre de l'International Tennis Hall of Fame depuis 1991.

Caractéristiques.

Jeu.

Ilie Năstase fut capable de jouer tous les coups du tennis à part peut-être la volée qui était un peu faible mais à son apogée il compensa cette relative faiblesse par une rapidité extraordinaire sur le court et une superbe anticipation. Il fut un des rares joueurs sinon l'unique capable d'exécuter régulièrement des lobs d'attaque ou défensif des deux côtés du court à la fois en coup droit et en revers. Sa véritable faiblesse provenait de son mental avec des sautes de concentration ou des inhibitions lors de matchs à grand enjeux comme lors de son simple face à Stan Smith en finale de la Coupe Davis 1972 ou lors de sa deuxième finale à Wimbledon en 1976.

Équipier.

Ilie Năstase et Jimmy Connors jouèrent souvent ensemble en double au début des années 1970 et jouèrent souvent sur le circuit hivernal américain du promoteur et manager Bill Riordan.

Parcours dans les tournois du Grand Chelem.

En double.

Parcours en double à partir de 1968.

Titres.

Sources : ATP; Michel Sutter, Vainqueurs Winners 1946-2003, Paris 2003; John Barrett editor, World of Tennis Yearbooks, London 1977; Joe McCauley in Mr Nastase : The Autobiography by Ilie Nastase, Debbie Beckerman, 2004; ATP Official Guide to Professional Tennis 2004 (page G18).  Le terme de Challenger n'ayant pas existé, il n'a quasiment pas existé pendant la carrière de Năstase : l'expression utilisée ici sera « tournoi mineur ».  Il existe une petite controverse sur une victoire de Nastase en 1969 : selon Sutter il a remporté le tournoi de Denver et selon McCauley le tournoi d'Ancona.

Ilie Năstase ( ), né le à Bucarest, est un ancien joueur de tennis professionnel roumain. Premier numéro 1 mondial du classement ATP, il remporta notamment l'US Open en 1972 et le tournoi de Roland-Garros en 1973. Il gagna 87 tournois (dont 57 tournois enregistrés par l'ATP) en simple et 55 en double messieurs (dont 47 enregistrés à l'ATP) au cours de sa carrière.

Ilie Năstase (; * 19. Juli 1946 in Bukarest) ist ein ehemaliger rumänischer Tennisspieler, Politiker und Sportfunktionär. Năstase war in den 1970er Jahren einer der Top-Ten-Spieler. 1972 und 1973 führte er insgesamt 40 Wochen lang die Tennisweltrangliste an.


Histoire.

Le phénomène fut mis pour la première fois en évidence en 1848 par, mais cette découverte ne connut guère d'écho.  En 1898, Albert Michelson développa un système mécanique capable de calculer et sommer la série de Fourier d'un signal donné en entrée. Il observa alors un effet d'amplification des discontinuités, qui persistait malgré l'augmentation du nombre de coefficients calculés.  Alors que Michelson soupçonnait un défaut dans la fabrication de son engin, Josiah Willard Gibbs montra que le phénomène était d'origine mathématique et se produisait dans des conditions très générales. En 1906, Maxime Bôcher donna la première interprétation satisfaisante du phénomène auquel il donna le nom de phénomène de Gibbs.

Description du phénomène.

Le phénomène de Gibbs est, en quelque sorte, un « défaut d'approximation » pour une fonction continue de classe C par morceaux. Pour une telle fonction, le théorème de Dirichlet assure que la série de Fourier de converge simplement vers la fonction sur l'intervalle où est C par morceaux. En tout point de continuité, la somme de la série de Fourier est.  Le polynôme trigonométrique, N-ième somme partielle de la série de Fourier, est une fonction continue ; il est donc normal qu'il ne puisse approcher uniformément la fonction au voisinage des points de discontinuité. Inversement, sur un segment sur lequel est dérivable, on observe une convergence uniforme, conformément au théorème de Weierstrass trigonométrique (c'est le cas des zones de « plateau » dans l'exemple de la fonction créneau).  Au point de discontinuité, subit une forte oscillation, une sorte de « ressaut » qui se mesure en comparant les valeurs en formula_1 et formula_2. En effet, toujours d'après le théorème de Dirichlet, la série de Fourier de converge aussi simplement aux points de discontinuités mais vers la régularisée de Dirichlet, i.e. la demi-somme des valeurs de de part et d'autre du point de discontinuité. Lorsque N devient grand, l'amplitude de ces oscillations tend vers une limite strictement plus grande que l'amplitude de la discontinuité, alors que la largeur de la zone d'oscillation tend vers 0.  Il est remarquable que le phénomène s'exprime quantitativement de façon indépendante de la fonction considérée. Si la fonction a une discontinuité d'amplitude, alors, tout en restant continue, connaîtra un « ressaut » en ordonnée valant de l'ordre de 9 % de plus au voisinage de la discontinuité.

Explication pour le signal carré.

Considérons un signal carré impair de période formula_3. On se place sur la discontinuité en 0, et le saut est fixé à π/2. On se place dans le cas d'une somme pour N pair, sans perte de généralité. On a alors En particulier, le théorème de Dirichlet nous donne en "x" = 0 De plus, soit, en utilisant la fonction sinus cardinal normalisée formula_7 :  Or le terme de droite n'est autre qu'une approximation de l'intégrale formula_9 par une méthode du point médian de pas. Comme le sinus cardinal est continu, la somme converge vers la valeur exacte de l'intégrale pour N → ∞ :  De même, on a :  La quantité est appelée constante de Gibbs-Wilbraham. C'est l'apparition de cette constante qui explique la surélévation du signal près de la discontinuité.

Liens avec la causalité.

Les appareils de mesure se comportent comme des filtres passe-bas : ils sont incapables de réagir à des signaux de trop haute fréquence. Supposons que l'on mesure un échelon de tension : il sera déformé et fera apparaître des oscillations avant et après la discontinuité du signal réel.  Cependant, cela signifierait que les oscillations se sont produites "avant" que l'échelon ne soit mesuré, ce qui briserait la causalité. En réalité, cela peut avoir deux interprétations : soit les appareils ne sont pas des filtres parfaits (ce qui est compréhensible), soit l'échelon de tension ne peut être parfaitement discontinu.  Si on considère l'une ou l'autre de ces corrections, la transformée de Fourier est simplement décalée : les oscillations débutent "au moment où l'échelon est envoyé", l'échelon n'étant observé qu'après un léger retard.

En mathématiques, lors de l'étude des séries de Fourier et des transformées de Fourier, il apparaît parfois une déformation du signal, connue sous le nom de phénomène de Gibbs. Ce phénomène est un effet de bord qui se produit à proximité d'une discontinuité, lors de l'analyse d'une fonction dérivable par morceaux.

Als Gibbs’sches Phänomen bezeichnet man in der Mathematik das Verhalten, dass bei abgebrochenen Fourierreihen und bei der Fourier-Transformation von stückweise stetigen, differenzierbaren Funktionen in der Umgebung von Sprungstellen sogenannte Überschwingungen auftreten. Diese Überschwingungen verschwinden auch dann nicht, wenn die endliche Anzahl von Termen zur Approximierung bzw. die Bandbreite auf beliebig hohe, aber endliche Werte erhöht wird, sondern weisen in der maximalen Auslenkung eine konstante, relative Auslenkung von ca. 9 % auf.


Jeunesse.

Par son père Ottomar Victor Moeller, conseiller de l'intendance des bâtiments et architecte de l'administration royale de Prusse, originaire de Erfurt, il descend d'une famille originaire de Thuringe installée dans un domaine du Harz, près de Nordhausen au début du, et qui comptait dans ses rangs des officiers, des fonctionnaires, des propriétaires terriens, ainsi que quelques pasteurs luthériens. Par sa mère, Elisabeth van den Bruck, fille d'un fonctionnaire aux bâtiments, il appartenait à une famille rhénane d'origine néerlandaise et espagnole. Il passa sa jeunesse à Dusseldorf, où il étudia dans un Gymnasium. Quittant cet établissement trois ans avant l'Abitur (équivalent du baccalauréat en France), il fut envoyé chez des parents à Erfurt en avril 1895 pour passer celui-ci. Hedda Maase, avec laquelle il venait de se fiancer, l'accompagnait. À Pâques 1896, il partit pour Leipzig, où il mena une vie de bohème. Inscrit à l'université, il suivait irrégulièrement les cours du psychologue Wilhelm Wundt et de l'historien Karl Lamprecht. Autodidacte, il devait surtout se former dans les cafés littéraires, les premières théâtrales, les ateliers des peintres d'avant-gardes, les expositions et par ses lectures personnelles.

L'esthète.

En août 1896, il se maria avec Hedda Maase et s'installa à Berlin. Un héritage de son grand-père maternel et les honoraires de traduction de sa jeune femme permirent au couple d'emménager dans une petite villa au bord du lac de Tegel. À Berlin, il se lia avec différents cercles littéraires « modernistes », rencontrant des « libertaires » comme Frank Wedekind, des « naturalistes » comme Gerhart Hauptmann ou des « formalistes » comme Stefan George. Il collabora à la "Zukunft" de Maximilian Hardent et commença, à partir de 1899, à publier ses travaux personnels. En 1902 parut "Das Variété", analyse d'un genre à la mode illustré par l"'Überbrettel" de Wedekind. La même année, il rassembla sous le titre de "Die moderne Literatur" dix monographies consacrées à des auteurs contemporains, dans lesquelles il se livrait à une critique de l'impressionnisme littéraire et du naturalisme. À l'époque, il n'avait pas encore d'engagement politique, bien qu'il ait déjà lu la "Genèse du " de Houston Stewart Chamberlain, dont il ne partageait pas toutes les vues. Il était surtout très influencé par Friedrich Nietzsche.  En 1902, il laissa sa femme, enceinte, et, refusant le service militaire obligatoire, s'enfuit en France en passant par la Suisse, avec l'idée de rejoindre les États-Unis, idée à laquelle il devait finalement renoncer. Il avait en effet peu de goût pour la vie de caserne, et la bureaucratie wilhelmienne lui inspirait une vive antipathie. Son mariage, déjà bien mal en point, ne devait pas résister à cette séparation. Peu de temps après avoir accouché d'un fils, le, Hedda se remaria avec Herbert Eulenberg, jeune auteur dramatique que Moeller lui avait présenté en 1901 et avec lequel elle aura un enfant en 1904. Installé finalement à Paris, où il menait une vie précaire, il connut une évolution décisive de sa pensée. Découvrant sa patrie de l'extérieur, il se mit à la regarder d'un œil différent et prit conscience que la France, au contraire de l'Allemagne, semblait « penser » sa politique et que cette politique exerçait une influence sur la culture. C'est à cette époque qu'il commença à s'affirmer « nationaliste », non dans le sens d'un pangermanisme avec lequel il ne sentait guère d'affinités, mais plutôt d'une solidarité avec la culture dont il se sentait l'héritier. L'esthète se mua en écrivain engagé.

L'écrivain engagé.

En 1908 parut "Die Deutschen", en huit volumes, recueil biographique de grands personnages réunis par affinités : hommes d'État, philosophes, artistes, etc. Un volume entier était consacré à Goethe. Par ce livre, Moeller van den Bruck entendait amener la nation allemande à « l'affirmation de soi » et commençait à développer sa critique du libéralisme. Il publia aussi un essai sur le théâtre français et "Die Zeitgenossen", étude où il analysait l'œuvre de plusieurs artistes et écrivains étrangers.  À Paris aussi, il fit la connaissance d'une jeune Lettonne, Lucy Kaerrick, qui devait devenir sa seconde épouse. Celle-ci lui fit découvrir le poète et mystique russe Dimitri Merejkovski, sous l'influence duquel il se plongea dans l'œuvre de Dostoïevski. Ce fut une révélation pour le jeune émigré allemand, qui se découvrait d'importantes affinités avec le grand écrivain russe : une certaine tendance au prophétisme, une critique de l'occidentalisme, un sens du tragique et une affirmation de l'existence de « peuples vieux » et de « peuples jeunes ». Avec Less Kaerrick, la sœur de Lucy, il entreprit la traduction de ses œuvres complètes (1905-1915), parues en vingt-deux volumes. Ce travail de traduction eut un énorme succès, avec exemplaires vendus en 1922.  En 1906, après un séjour de quatre ans en France, Moeller van den Bruck partit en Italie. Installé à Florence, il travailla notamment aux archives et à la bibliothèque de la ville. Ce séjour marque un tournant dans son œuvre. Convaincu désormais que les peuples ont leur rythme, leur vie intérieure propres, qui s'expriment dans un style national homogène, il décida de se consacrer à leur étude. À cette époque, il écrivit "Die italienische Schönheit", essai sur la culture, l'art et l'histoire de l'Italie des origines à la Renaissance, dans lequel il plaçait l'apogée de la « classicité » italienne dans la période allant du XIII au XV siècles. Dans ce livre, qui n'eut aucun succès, Moeller faisait appel, pour expliquer le génie de la culture et de l'art, aussi bien à l'histoire qu'aux origines humaines et aux paysages.  À partir de 1907, il se lance dans des voyages incessants. Avec sa femme, il retourne d'abord à Berlin, où il régularise sa situation militaire. Puis, en 1910, le couple voyage en Angleterre, en France et en Italie. En 1912, ils se rendent en Finlande, en Russie et dans les pays baltes. En 1914, ils visitent le Danemark et la Suède.  Il est dès cette époque très critique envers la société wilhelminienne. En effet, déçu par ce qu'on appelle l'âge des "Épigones". Il développe une vision du monde conservatrice, mais opposée à la société de son époque ; ainsi, en 1913, pour le jubilé de Guillaume II, il s'en prend à l'empereur, parlant du "vide grandiose" et du mauvais goût qui habite ce dernier.  Quand éclata la Première Guerre mondiale, en 1914, il interrompit son voyage et rentra à Berlin. Malgré l'avis contraire du médecin des armées, il fit son service militaire à Custrin et se porta volontaire comme "Landsturmmann", c'est-à-dire soldat de deuxième classe. Il fut aussitôt envoyé sur le front de l'Est. Deux ans plus tard, à l'automne 1916, il fut réformé en raison de troubles nerveux. Grâce à une intervention de son ami Franz Evers, il rejoignit le service de presse et de propagande de la Section militaire des affaires étrangères, service créé par le général Ludendorff, qui fut transformé en mai 1918 en Section extérieure du haut commandement de l'armée allemande. À ce poste, sa vocation d'écrivain politique se confirma définitivement. Il acquit dans ce travail le style qui devait plus tard le caractériser, fait de formules incisives. De même, il se mit à fréquenter des journalistes, des hommes de lettres, des hauts fonctionnaires, des économistes et des politiciens, milieu très différent du monde qu'il connaissait auparavant.  Il écrivit de plus en plus, publiant des articles dans divers journaux, "Der Tag", "Die Kreuzzeitung", la "Berliner Börsenzeitung" ou la "Badische Landeszeitung", ainsi que dans des revues réputées comme "Das neue Deutschland", la "Deutsche Rundschau" et les "Preussische Jahrbücher", se faisant ainsi bientôt connaître. En 1916, aussi, il fit paraître un essai "Der preussische Stil" ("Le Modèle prussien"), considéré comme l'un de ses meilleurs livres et dans lequel, au travers d'une étude sur le style architectural prussien, il livre une méditation sur la Prusse et le « prussianisme », louant ces vertus romaines de la Prusse contre lesquelles il avait semblé se révolter dans sa jeunesse, et célébrant l'essence de la Prusse en tant que « volonté à l'État ». À ses yeux, l'exemple prussien témoignait que, dans les sociétés modernes, l'histoire l'emporte sur la race, la culture sur la nature, et la nation allemande, héritière de la « Mutterland » germanique, devait recevoir une « forme prussienne ».

Le théoricien politique.

Après la révolution de novembre 1918, Moeller van den Bruck devint la figure de proue d'un cercle d'écrivains et d'idéologues hostiles à la fois au communisme et au libéralisme, nationalistes, mais sans nostalgie pour l'ère wilhelmienne, et qui refusaient de s'attacher à un parti politique. Ce cercle vit le jour à la fin du mois du mai 1919 et se dénomma d'abord "I-Klub", avant de prendre officiellement, après la signature du traité de Versailles, le, le nom de "Juni-Klub" (« Club de Juin ») et l'anneau pour symbole. Autour de ce groupe, installé fin 1920 dans l'immeuble du 22 de la Motzstrasse, à Berlin-Moabit, se développa bientôt l'un des pôles les plus représentatifs du courant des "Jungkonservativen" (« jeunes conservateurs ») de la Révolution conservatrice. Le club était fréquenté aussi bien par des nationaux allemands que des membres du DNVP, des démocrates, des catholiques du Zentrum, des sociaux-démocrates ou des communistes. En effet, les dirigeants du Juni-Klub ne se posaient pas comme des adversaires de principe de la République de Weimar ou de la démocratie, cherchant plutôt à jeter les bases d'une « démocratie allemande », c'est-à-dire une démocratie conforme à la tradition de leur pays, et mettaient plus l'accent sur les principes que sur les institutions. Moeller van den Bruck devait définir cette démocratie « nationalisée » comme « la participation d'un peuple à son destin ».  Le, le groupe lançait un hebdomadaire, "Das Gewissen" ("La Conscience"), qui connut une grande faveur auprès des milieux cultivés, ne serait-ce que par la qualité de plusieurs de ses collaborateurs. En 1922, le journal, rebaptisé "Gewissen" le 1920, annonçait un tirage de exemplaires. Un an plus tard, au pire moment de l'inflation, il en revendiquait encore. Moeller van den Bruck tenait une place essentielle dans ce succès, fixant les orientations, déterminant la ligne générale et écrivant de nombreux articles, sous son nom, sous des pseudonymes ou anonymement. Parallèlement, il continuait à collaborer à de nombreuses publications.  En 1919, Moeller van den Bruck publia "Das Recht der jungen Völker", ouvrage commencé pendant la guerre, dans lequel il essayait de démontrer que la guerre avait été le produit du ressentiment des « peuples vieux » à l'égard des « peuples jeunes », dont ils enviaient la vitalité. Pour lui, le Japon et l'Italie avaient commis une erreur en soutenant les vieilles nations, alors que leurs intérêts les portaient du côté des peuples jeunes, au nombre desquels il comptait la Finlande et la Bulgarie. De même, les États-Unis s'identifiant à la civilisation et la Russie à la culture, seule l'Allemagne, selon lui, pouvait réaliser la synthèse de ces deux notions. En outre, seule une Allemagne que les puissances occidentales auraient pris garde de ne pas trop affaiblir pouvait être de nature à les protéger du péril bolchevik. Par ailleurs, fidèle aux sentiments pro-russes que lui avait inspiré la lecture de Dostoïevski, il pensait qu'entre l'Allemagne et la Russie existait « une communauté de destin », que le salut de la nation allemande « prolétarisée » ne pouvait venir d'un arrangement avec les puissances occidentales ni de l'imitation servile de leur modèle libéral, mais d'une alliance avec les forces « neuves » et « intactes » de l'Est, dont les intérêts géopolitiques et spirituels correspondaient aux siens. Sur ce point la révolution de 1917 ne modifia pas fondamentalement la pensée de Moeller van den Bruck, qui pensait que la « Russie éternelle » l'emporterait sur une doctrine communiste importée. Cette analyse idéaliste devait d'ailleurs trouver une réalisation par le biais de la Realpolitik de la jeune république allemande.  Influent parmi les Junkonservativen, Moeller van den Bruck fut amené à s'opposer au courant national-révolutionnaire, dont l'idéologie « soldatique » avait été nourrie par l'expérience du front. Il fut ainsi l'un des rares à interpréter l'assassinat de Walter Rathenau par des membres des Corps Francs comme une « confirmation du manque de sens politique allemand ». Au printemps 1922, Hitler prit la parole au Juni-Klub et le rencontra. Moeller van den Bruck se montra, cependant, réticent devant les offres du chef du NSDAP. En novembre 1923, lors du putsch de la brasserie, à Munich, le groupe devait même porter un jugement sévère sur l'entreprise : l'éditorial de "Gewissen", probablement de la main de Moeller van den Bruck, parla de « crime imbécile » et décrivit Hitler comme guidé par un « primitivisme prolétarien ». Les nazis se servirent néanmoins de ses idées et s'approprièrent même le titre de son livre "Troisième Reich", paru en 1923, comme slogan politique. Mais ce sont les courants völkisch qu'il combattit le plus nettement. À leurs théoriciens, il reprocha ainsi de confondre « race » et « peuple », affirmant que la race, qui avait pu jouer un rôle dans la formation des populations préhistoriques, et dont le mythe avait pu contribuer à l'éclosion ou à la consolidation de la conscience nationale, n'était plus depuis longtemps un critère opératoire ou pertinent, qu'elle s'était désintégrée au fur et à mesure qu'apparaissaient les nations historiques. De même, il accusait les tenants de la « race aryenne » de noyer dans un concept flou les spécificités de la nation allemande, allant jusqu'à distinguer, dans un article paru en 1924, « races biologiques » et « races de l'esprit ».  En 1922, Moeller van den Bruck dirigea, avec Heinrich von Gleichen et Max Hidelbert Boehm, la publication d'un livre collectif, "Die neue Front", associant quelque trente-huit auteurs membres du Juni-Klub ou proches de lui. L'année suivante paraissait "Das Dritte Reich" ("Le Troisième Reich"), dans lequel il prononçait une solennelle mise en garde. Parlant d'une « tierce voie » entre le capitalisme libéral et le marxisme, il définissait le troisième Reich comme une « idée de synthèse, de résolution des contradictions ». Le « troisième parti », pour lui, voulait le « Troisième Reich », de même que l'Allemagne, « pays du milieu », avait vocation à constituer une « troisième force » au centre du continent et un creuset entre Est et Ouest.  Toutefois, en 1924, la situation générale évolua, une période de stabilité s'esquissa après la crise de 1923 et plusieurs membres du Juni-Klub se dispersèrent dans des cercles et des clubs qui commençaient à frayer avec les milieux nationaux-libéraux. Désespéré par cette évolution, Moeller van den Bruck eut le sentiment d'être abandonné de tous et de ne rencontrer autour de lui qu'incompréhension. Ses nerfs avaient toujours été fragiles. Au début de 1925, il fut victime d'une dépression nerveuse, dont il ne se remit jamais. Le, une semaine après l'élection de Hindenburg à la présidence du Reich, il se donna la mort à Berlin-Weissensee. Il fut enterré au cimetière de Lichterfeld, à Berlin, en présence de quelques rares proches. L'éloge funèbre fut prononcé par Max Hildebert Boehm. Après sa mort, ce qui restait du "Juni-Klub" se disloqua, et l'hebdomadaire "Gewissen" disparut le.

Liens externes.

Arthur Moeller van den Bruck, né le à Solingen, en Westphalie, mort le à Berlin, était un historien et écrivain allemand.

Arthur Ernst Wilhelm Victor Moeller van den Bruck (auch: "Moeller-Bruck", eigtl. "Moeller"; * 23. April 1876 in Solingen; † 30. Mai 1925 in Berlin) war ein deutscher Kulturhistoriker, Staatstheoretiker und völkisch-nationalistischer Publizist. Er gehörte zu den herausragenden Vertretern der „Konservativen Revolution“ in den 1920er-Jahren. Sein 1923 erschienenes Hauptwerk trägt den Titel "Das dritte Reich". Moeller trug damit zur Verbreitung der von Dietrich Eckart geprägten Bezeichnung „Drittes Reich“ bei.


Description.

Les premières séries utilisent des marionnettes aux proportions inexactes (tête légèrement disproportionnée en raison du moteur à solénoïde), mais dès 1967, Anderson pousse plus loin le perfectionnement de sa technique dans "Capitaine Scarlet", en introduisant des marionnettes aux proportions précises, véritables répliques miniatures d'être humains.  L'aspect le moins crédible de ces marionnettes reste toutefois leur démarche, très artificielle. Pour pallier cet inconvénient, les mouvements sont généralement limités, les personnages étant filmés assis ou bien immobiles, ou encore utilisant des moyens de locomotion « personnels », tel par exemple le commandant Shore dans "Stingray", qui se déplace sur un aéroglisseur miniature en raison de sa paralysie. À partir de "Capitaine Scarlet", les marionnettes ne seront pratiquement plus vues en mouvement, et davantage filmées assises ou en gros plan.  Dans de nombreux cas, les marionnettes étaient sculptées de manière à ressembler aux acteurs qui leur prêtaient leur voix, ou encore à certaines célébrités du moment. Le profil de Lady Pénélope, dans "Les Sentinelles de l'air", rappelle ainsi celui de Sylvia Anderson, épouse du réalisateur ; de même, Troy Tempest, héros de "Stingray" passe pour avoir été modelé avec les traits de Cary Grant.

Dérivés.

La technique de la "Supermarionation" sera aussi utilisée à travers plusieurs autres productions :  La "Supermarionation" a également connu plusieurs incarnations au Japon, parallèlement au succès des productions de Gerry Anderson et à l'initiative de Kinosuke Takeda, un marionnettiste célèbre qui a réalisé trois séries de science-fiction successives : "Spaceship Silica" ("Uchuusen Shirika") en 1960, "Le Commando de la Voie Lactée" ("Ginga Shonentai", en collaboration avec Osamu Tezuka, qui mêle marionnettes et séquences d'animation classique) en 1963, et "Aerial City 008" ("Kushu Toshi 008") en 1969. Ces trois séries sont considérées en grande partie perdues. Bien plus tard, une autre série de science-fiction a vu le jour au Japon : nommée "Bomber X", elle met en scène des marionnettes similaires à celles d'Anderson, à travers un scénario de Go Nagai, créateur de "Goldorak". En 2016, une coproduction taïwano-japonaise voit le jour à l'initiative de Chris et Jia-Shiang Wang de Pili International Multimedia, et Gen Urobuchi de Nitroplus. Baptisée "Thunderbolt Fantasy" (東離劍遊紀- "Sandāboruto Fantajī: Tōriken Yūki)," cette série de medieval fantasy met en scènes des marionnettes traditionnelles du théâtre taïwanais, et inclut des scènes de combat à l'épée particulièrement spectaculaires et réussies.

La Supermarionation est un procédé mis au point par le réalisateur britannique Gerry Anderson pour sa première série de science-fiction, "Supercar" (1960) et popularisée surtout par "Les Sentinelles de l'air" ("Thunderbirds", 1964).

Supermarionation (Kurzwort für "Super Marionette Animation") ist eine spezielle Technik zum Führen von Marionetten, wie sie in den Filmen und Fernsehserien der Briten Sylvia und Gerry Anderson zum Einsatz gekommen ist.


Synopsis.

Contexte.

La série se déroule dans le contexte de la guerre froide. La majorité des scénarios et des épisodes reflète cette période (espionnage, matériel espion, terrorisme). C'est aussi le cas pour la série spin-off "Super Jaimie".

Résumé.

Le colonel Steve Austin, un astronaute américain chevronné, a fait partie de ceux qui ont marché sur la Lune. Plusieurs mois après, redevenu pilote d'essai pour la NASA, et alors qu'il pilote un engin expérimental lors du test en vol d'un nouveau jet, il est victime d'une avarie qui le contraint à un atterrissage en catastrophe. Il ne peut alors éviter le crash de son appareil, et est gravement blessé.  À la suite de son accident, il subit une intense opération chirurgicale, au cours de laquelle certaines parties de son corps (dont le bras droit, les jambes et l'œil gauche) sont remplacées par des prothèses bioniques dernier cri valant six millions de dollars, qui améliorent considérablement ses performances physiques. Il peut dès lors courir bien plus vite, voir bien plus loin et soulever des charges bien plus lourdes. Cependant, le grand froid (à une température en dessous de ) rend inutilisable sa force bionique.  Steve Austin devient alors un agent secret pour l'OSI (« Government Office of Scientific Information » - Bureau gouvernemental de l'information scientifique en français) sous la direction d'Oscar Goldman, pour qui il accomplit les missions les plus dangereuses.

Distribution.

Invités ("guest-stars").

Autres "guest-stars" de la série sont : Kim Basinger, William Shatner, Erik Estrada, John Saxon, Stefanie Powers, Jack Colvin, André The Giant.

Produits dérivés.

Bandes dessinées.

Neuf comics, pour un total de 10 histoires, ont été édités aux Etats-Unis sous le label Charlton Comics de à.  En France, deux bandes dessinées brochées avec couverture souple ont été éditées dans la collection "Télé Junior" avec Bodis aux dialogues et Pierre Le Goff aux dessins.

Voir aussi.

Lien externe.

L'Homme qui valait trois milliards ou L'Homme de six millions au Québec (""), est une série télévisée américaine de science-fiction et de fantastique en 99 épisodes de 50 minutes et six téléfilms, créée par Kenneth Johnson d'après le roman "Cyborg" de Martin Caidin et diffusée entre le et le sur le réseau ABC.

Der Sechs-Millionen-Dollar-Mann (Originaltitel: "The Six Million Dollar Man") ist eine US-amerikanische Fernsehserie. Zwischen 1973 und 1978 wurden 106 Episoden in 5 Staffeln für den US-Sender ABC produziert. Im deutschsprachigen Fernsehen war sie erstmals beim Privatsender RTLplus zu sehen.


Histoire.

Le mu-métal a été inventé en 1923 par l'entreprise britannique "The Telegraph Construction and Maintenance Company Ltd., London", qui fabriquait un câble pour la "Western Union". La "Western Union" était alors en concurrence avec la "Western Electric Company" qui protégeait ses câbles avec du permalloy. Le brevet du permalloy appartenant à la "Western Electric Company", le mu-métal permettait de contourner l'invention.  Les alliages de type mu-métal ou permalloy sont en effet très utiles pour les longs câbles sous-marins. Il a en effet été découvert au début du que l'eau de mer entourant les câbles amène de la distorsion aux signaux transmis, ce qui pénalise le débit de données. Le mu-métal ajoute de l'inductance au câble, ce qui permet de corriger la distorsion et permet d'augmenter le débit de données.  Le mu-métal originel a des caractéristiques magnétiques semblables à celle du permalloy, mais l'addition de cuivre augmente sa ductilité et permet de l'étirer en fils. Les câbles sous-marins avec du mu-métal sont plus faciles à construire que ceux en permalloy, le fil de mu-métal étant enroulé autour de l'âme du conducteur en cuivre. Un autre avantage du fil en mu-métal vient de la possibilité de varier la forme de la charge.

Alliages et utilisations.

Il existe plusieurs nuances de mu-métal en fonction du fabricant. Le mu-métal « français » est composé à 80 % de nickel, 15 % de fer, et 5 % de molybdène ; sa désignation symbolique selon la norme européenne est donc. Le « allemand » est composé à 77 % de nickel, 15 % de fer, 5 % de cuivre et 3 % de molybdène ().  Ce matériau présente une très haute perméabilité magnétique relative, de à plus de, ce qui lui permet d'attirer les lignes de champs magnétiques. Pour avoir ces propriétés, il doit subir un traitement thermique permettant le grossissement des grains (recuit de recristallisation).  La haute perméabilité du mumétal en fait un excellent matériau pour dévier les champs magnétiques statiques ou basse fréquence, contre lesquels les autres méthodes d'atténuation sont peu efficaces.  Il est utilisé dans la fabrication de blindages magnétiques pour l'industrie ou la recherche.

Le mu-métal (μ-métal), ou mumétal, ou encore en allemand, est un alliage de nickel et de fer. Il tire son nom du symbole μ, la lettre mu de l'alphabet grec, utilisé pour dénoter la perméabilité magnétique.

Mu-Metall (μ-Metall, Mumetall, oder ) gehört zu einer Gruppe weichmagnetischer Nickel-Eisen-Legierung mit 72 bis 80 % Nickel sowie Anteilen von Kupfer, Molybdän, Kobalt oder Chrom mit hoher magnetischer Permeabilität, die zur Abschirmung niederfrequenter Magnetfelder und zur Herstellung der Magnetkerne von Signalübertragern, magnetischen Stromsensoren und Stromwandlern eingesetzt wird.


Histoire.

Parti du peuple - Les Libéraux (1990-2015).

Le scandale du cambriolage d'ordinateur en 2006.

Le, quelques semaines à peine avant les élections générales, le Parti social-démocrate a déposé plainte à la suite d'un cambriolage d'ordinateur dans le réseau interne des sociaux-démocrates. Il a été signalé que des membres du FP avaient copié des informations secrètes pas encore officiellement publiées, pour tenter de contrer les propositions sociale-démocrates, à au moins deux reprises. Le, le Secrétaire du parti, Johan Jakobsson, a volontairement choisi de démissionner. Des membres influents du parti et son organisation de jeunesse sont soupçonnés d'activités criminelles par la police.

Idéologie.

L'idéologie officielle du Parti du peuple est le social-libéralisme, qui se traduit par la mise en place d'une économie mixte, associant économie de marché et protection sociale. Le parti appelle ainsi à la « responsabilité sociale sans socialisme ».  Tout d'abord allié avec les sociaux-démocrates dans la lutte pour la démocratie (obtenue en 1921) et la réforme sociale, le FP est passé dans l'opposition à partir des années 1930, hostile aux projets sociaux-démocrates de nationalisation d'entreprises privées. Il est resté opposé à la social-démocratie depuis lors, souvent comme premier ou second parti du bloc d'opposition (appelé non-socialistes ou ", « les bourgeois »), mais souvent tout aussi critique vis-à-vis des partis se situant sur sa droite. Avec le temps, cela a évolué vers un positionnement plus clair à droite de l'échiquier politique. Au milieu des années 1990, le parti semble avoir exclu toute possibilité de coopération avec les sociaux-démocrates, se concentrant plutôt sur un renforcement de l'opposition. L'aide étrangère et l'égalité homme-femme furent des questions très importantes pour le parti dans le passé, et aujourd'hui le FP prône un féminisme libéral, ainsi qu'un fort pourcentage du revenu national provenant de l'étranger (cet objectif a été atteint en 2006).  La politique étrangère est une autre question importante. Toujours orienté vers les États-Unis et le Royaume-Uni, le FP était un adversaire résolu du communisme et du nazisme durant le. Alors qu'il y a pris part et a appuyé la coalition du gouvernement suédois et sa position de neutralité pendant la Seconde Guerre mondiale, le parti a préconisé par la suite une lutte active contre l'Union soviétique pendant la Guerre froide. Le FP (aux côtés des Modérés) a activement soutenu la lutte des peuples baltes contre le régime soviétique, alors que les sociaux-démocrates se méfiaient d'irriter ce dernier. En conséquence, il a plusieurs fois été accusé par le gouvernement social-démocrate de mettre en danger les relations de la Suède avec l'Union soviétique. Le Parti du peuple a également critiqué ce qu'il interprète comme de la tolérance de la part des sociaux-démocrates à l'égard des dictatures de gauche dans le tiers monde, et a appuyé les États-Unis durant la guerre du Viêt Nam. Après la fin de la guerre froide, il est devenu le premier parti suédois à demander l'abandon de la neutralité traditionnelle du pays, prenant position en faveur de l'adhésion de la Suède à l'OTAN.  Par rapport aux questions concernant le tiers monde, le FP a soutenu la décolonisation et a préconisé le boycottage de l'Afrique du Sud pour concourir à la lutte contre l'apartheid. Il s'est également opposé aux divers dictatures communistes du tiers monde. De nos jours, il est fortement favorable à Israël.  Le Parti populaire a très tôt été favorable à la construction européenne, et fait campagne pour l'entrée de la Suède dans l'UE en 1995. Il a également fait campagne pour l'adhésion à l'Union économique et monétaire de l'Union européenne, projet rejeté par les Suédois lors d'un référendum en 2003. Le FP a ensuite cherché à occuper la place de premier-parti pro-européen dans le paysage politique suédois, en essayant de briser ce qu'il appelle « l'état d'esprit isolationniste ». Il est favorable à l'élargissement de l'UE, y compris à la Turquie après qu'elle a opéré des réformes démocratiques, et plaide également pour d'autres mesures d'intégration. Il est partisan d'un État européen fédéral.  En 2003, le FP a appuyé l'invasion de l'Irak, mais a rapidement fini par demander l'annulation de la participation suédoise à ce projet.

Organisation.

Le FP a une organisation de jeunesse appelée Jeunesse libérale de la Suède (", LUF), qui a sa propre plate-forme et est dotée d'une organisation séparée de celle du parti. Son président actuel est Frida Johansson Metso.  Il a également des organisations de femmes, les Femmes libérales (', LK, dirigée par Helena Bargholtz) et d'immigrants (', FRV, littéralement Association des immigrants libéraux, présidée par Farrokh Farrokhi). En outre, les membres du parti entretiennent un certain nombre de petits « réseaux », centrés sur des problèmes particuliers.  Au Parlement européen, la députée du FP siège dans le groupe de l'Alliance des démocrates et des libéraux pour l'Europe, le FP lui-même étant membre du Parti de l'Alliance des libéraux et des démocrates pour l'Europe. Il est aussi membre de l'Internationale libérale, ainsi que d'organisations libérales aux niveaux des pays nordiques et baltes, et a des représentants au Conseil de l'Europe et au Conseil nordique.

Résultats électoraux.

Électorat.

Le parti était autrefois très puissant parmi les Églises libres, des congrégations protestantes très puissantes à la fin du. Les tensions entre plusieurs factions, parfois décrites comme des « régionalistes libres » ou des « libéraux métropolitains » (occasionnellement sous la forme d'un clivage droite-gauche concernant les aspects économiques), occupaient une part importante de la vie du FP durant les années 1900. Cela a provoqué une scission en 1923, à la suite d'un conflit interne sur la question de la prohibition de l'alcool. Le parti se réunifia en 1934.  Depuis 2002, le parti est accusé de chercher à attirer de nouveaux électeurs en adoptant une rhétorique de droite populiste, bien que le parti propose également d'ouvrir les portes de Suède aux migrants économiques et à d'autres demandeurs d'asile. L'ancien chef du parti Lars Leijonborg a proposé un test de langue pour les immigrants qui pourrait leur permettre d'obtenir la nationalité suédoise., le secrétaire général du parti et ministre de l'Éducation, Jan Björklund, a demandé aux enseignants de faire un rapport aux services de renseignement sur les écoliers soupçonnés d'opinions extrémistes, provoquant la colère de certains membres du parti et en particulier de la ligue des jeunes.  Le FP a activement fait campagne sur les thèmes de la lutte contre le terrorisme et la criminalité. Bien que ces discours sécuritaristes aient contribué à doubler le score du parti lors des élections générales de 2002, ils ont également provoqué de vives contestations parmi les représentants de l'aile gauche du parti et la presse libérale, accusant les dirigeants du FP de trahir l'idéologie libérale. Toutefois le FP, qui a toujours été le parti le plus pro-immigration du pays, a également proposé des mesures destinées à faciliter les visites d'étrangers à des parents vivant en Suède, et à assouplir les restrictions pesant sur les migrants économiques, question sur laquelle il est en contradiction totale avec les sociaux-démocrates. Conformément à ses propositions de politique d'intégration, le Parti du peuple souhaite une immigration plus ouverte, associée à des mesures visant à aider les nouveaux arrivants à s'intégrer à la société suédoise. Il a également publiquement pris ses distances avec son parti frère danois, qui a récemment fait voter des politiques restreignant l'immigration, et rejette vigoureusement toute idée de rapprochement idéologique avec les Démocrates de Suède (le principal parti d'extrême droite en Suède). La base électorale du Parti du peuple est principalement composée d'électeurs issus des classes moyennes.

Les Libéraux (' en suédois, abrégé L) est un parti politique suédois créé en 1902. Il se réclame du social-libéralisme et fait partie de l'Alliance la coalition de centre droit au pouvoir de 2006 à 2014. Le FP est actuellement le septième parti au Riksdag en termes d'effectifs (huit partis y étant représentés). Nommé Parti du peuple (') jusqu'en 1990, il change alors de nom et devient le terme le Parti du peuple - Les Libéraux ('). En 2015, il change de nouveau de nom pour l'appellation Les Libéraux. Il est actuellement dirigé par Nyamko Sabuni.

Liberalerna (kurz L; deutsch Die Liberalen; bis 2015 Folkpartiet liberalerna, „Volkspartei Die Liberalen“) sind eine im schwedischen Reichstag vertretene Partei. Sie erreichte in der jüngsten Reichstagswahl 2018 5,5 Prozent der Stimmen und 20 von 349 Mandaten. Von 2006 bis 2014 beteiligte sie sich als Teil der "Allianz für Schweden" an der schwedischen Regierung. Die Liberalen sind wirtschaftsliberal ausgerichtet und entschieden proeuropäisch.


Biographie.

Fils de et de Marianna née Dembinska, et frère du général Jan Maksymilian Fredro, Aleksander Fredro est éduqué dans le domaine familial à Beńkowa Wisznia par des précepteurs et n'ira jamais à l'école ou dans une université. Son éducation se fait en français, polonais, allemand et latin. Après la mort tragique en 1806 de Madame Fredro dans un incendie de leur maison, la famille déménage à Lwów.  A seize ans, Aleksander Fredro s'engage dans l’armée napoléonienne dans l’espoir que sa patrie, la Pologne, recouvrirait l’indépendance. ll combat en Russie, y se fait prisonnier. Évadé, il rejoint l’armée française où il sert comme officier d’ordonnance de l’état-major général jusqu’à la défaite de Napoléon. Pour ses faits d'armes, il reçoit la médaille Virtuti Militari et la Légion d'Honneur.  Après l'abdication de Napoléon, il se retire dans son domaine familial et devient franc-maçon. En 1818, à l'âge de vint-cinq ans, il écrit sa première comédie "Monsieur Geldhab," Elle est mise en scène en 1821. En 1822, Fredro obtient le titre de comte.  En 1828, après 10 ans de romanse qui finit en scandale et divorce, il épouse Zofia Jabłonowska, femme de Stanisław Skarbek. De cette union naissent Jan Aleksander et Zofia Ludwika Cecylia Konstancja. La même année, il hérite les domaines de son père.  Fredro ne participe pas à l'insurrection polonaise de novembre 1830, mais il soutient le soulèvement en travaillant au sien du Comité civil d'aide pour le soulèvement. Plus tard Fredro s'installe à Lwów dont il devient citoyen d'honneur en 1839. Il participe au printemps des peuples de 1848 en tant que membre du conseil de la ville de Lwów. Il devient l'un des premier membre de l'Académie des Sciences de Cracovie.  Fredro était auteur des comédie de mœurs, décrivant avec humour les situations sociales et politiques de l'époque. Il est considéré comme le père de la comédie polonaise et ses personnages font partie de l'imaginaire collectif polonais. Il a également écrit des poèmes et des aphorismes.

Aleksander Fredro armoiries Bończa, né le à Surochów mort le à Lemberg est un poète, dramaturge et auteur de comédie polonais.

Aleksander Fredro (* 20. Juni 1793 in Surochów bei Jarosław; † 15. Juli 1876 in Lemberg) war ein polnischer Dramatiker und gilt als einer der bedeutendsten Komödienautoren seines Landes.


Histoire.

Percy Riley commence la fabrication de sa première voiture en 1898 à l'âge de seize ans dans l'entreprise achetée par son père William Riley Jr. À partir de 1913, les frères Riley développent l'entreprise en construisant des automobiles complètes.  Riley est racheté par William Richard Morris en 1938 et forme Nuffield Organisation avec les marques Wolseley et MG. Puis l'entreprise est achetée par British Motor Corporation en 1952 et devient une des marques de Rover.  Lors de son passage dans le giron du groupe British Leyland, la marque Riley a produit une version « élégantisée » de la célèbre Austin Mini, la Riley Elf. Il s'agissait d'un peu plus que de « badge engineering » (création d'un « nouveau modèle » en apposant son écusson sur un produit d'origine extérieure), la carrosserie étant rallongée et dotée d'un style un peu plus classique, type tricorps. Cette version au style assez classique, voire rétrograde était aussi proposée avec un écusson Wolseley sous le nom de modèle Hornet.  En 1994, la marque appartenait à BMW lorsque celui-ci a pris le contrôle de Rover, mais le constructeur bavarois a jeté l'éponge en 2000 car Rover continuait à produire des pertes et lors de la cession à Phoenix Venture Holdings, l'allemand a refusé de céder les droits d'utilisation des marques Riley et Triumph. De 2000 à 2005, la marque a appartenu à la société industrielle anglaise Phoenix Venture Holdings lorsque que BMW leur a vendu Rover en 2000. Ensuite, Rover a été renommé « MG Rover » par Phoenix Venture Holdings. La marque Riley a disparu à la suite de la faillite du groupe MG Rover en.

Riley était un constructeur d'automobiles et de bicycles anglais fondé en 1890. Son siège social était à Coventry. Les droits de la marque Riley appartiennent à BMW.

Riley war ein englischer Automobilhersteller, der sich auf die Herstellung von Sportwagen spezialisiert hatte und bis 1939 als eigenständiges Unternehmen existierte. Als Marke bestand der Produktname bis 1969.