Biographie.

Née dans une famille de comédiens de Chioggia, Eleonora Duse passe son enfance dans la troupe amateur itinérante de ses parents, Alessandro Vincenzo Duse et Angelica Cappelletto. La famille Duse est apparentée à une autre famille de comédiens ambulants, les Vitaliani dont la fille est la cousine d'Eleonora. Dès l'âge de quatre ans, elle joue, en 1862, le rôle de Cosette dans une version théâtrale des "Misérables". En 1878, elle tient les rôles de « première amoureuse » dans la compagnie Ciotti-Belli Blanes et, à tout juste vingt ans, est à la tête d'une compagnie aux côtés de. Elle connaît son premier succès en 1879 dans le rôle de Thérèse Raquin, dans la pièce de théâtre du même titre adaptée de son roman par Émile Zola en 1873, qui lui vaut l'adoration du public et la reconnaissance de la critique.  En 1879, elle entre dans la troupe semi-permanente de Turin de Cesare Rossi où elle portera à maturation son choix esthétique, recueillant l'héritage du passé mais rompant en même temps avec la tradition du « grand acteur » de la première moitié du. C'est au cours de cette période, dans les années 1880, que la Duse accomplit les choix de répertoire qui marqueront son parcours artistique et sa carrière théâtrale. Un répertoire qui lui permet d'exprimer son sentiment de crise face à son époque. Étant donné l'absence significative de dramaturgie en Italie (de, Giuseppe Giacosa,, Emilio Praga ne subsiste au mieux qu'un texte de chacun) elle privilégie les françaises : modernes, mondaines, adaptées à l'évolution des goûts du public de cette fin du, aux mécanismes parfaitement huilés pour coller aux valeurs bourgeoises. Mais entre les mains de la Duse, les drames de Victorien Sardou et d'Alexandre Dumas fils deviennent des pièces à démonter et à remplir ensuite d'une vie nouvelle, du message infiniment personnel de la Duse qui veut représenter les valeurs de cette classe telle qu'elle se présente dans la réalité qui l'entoure et non pas les approuver sans réserve. Ses thèmes de prédilection, les plus difficiles à affronter, sont les plus représentatifs de la société bourgeoise de l'époque : l'argent, le sexe, la famille, le mariage, le rôle de la femme. Il en ressort le portrait d'une société respectable mais en réalité hypocrite, brillante en apparence mais dépravée en substance, obnubilée par un dieu de l'argent régulateur de toute relation humaine, un monde dans lequel il est impossible d'éprouver des émotions sincères. Mais en émerge également l'intériorité féminine de la Duse : une intériorité brisée, aliénée, névrosée. Son répertoire est moderne et attractif : du vérisme de la "Cavalleria rusticana" de Giovanni Verga aux drames de Victorien Sardou et d'Alexandre Dumas fils qui sont également ceux du répertoire de Sarah Bernhardt. Entre les deux comédiennes nait rapidement une rivalité qui divise les critiques.  En 1881, Eleonora Duse épouse Tebaldo Checchi, un acteur de sa compagnie. L'union, de laquelle naît une fille, Henriette, se révèle rapidement malheureuse et se termine par une séparation définitive. En 1884, la Duse se lie avec Arrigo Boito qui traduit pour elle l"'Antoine et Cléopâtre" de Shakespeare. La relation, restée secrète, dure plusieurs années entre hauts et bas. Les rencontres ont lieu à Ivrée, dans le château de San Jose, demeure d'un ami commun, Giuseppe Bianchi. Pendant cette période, la comédienne fréquente le milieu de la "scapigliatura", et son répertoire s'enrichit des drames de Giuseppe Giacosa, ami de Boito. Elle entretiendra par la suite une liaison avec la jeune rebelle féministe Lina Poletti, qui dura deux ans. Son amitié avec Isadora Duncan qu'elle rencontre lors de tournées européennes est très commentée. Néanmoins il ne fut jamais prouvé qu'elles furent engagées dans une relation amoureuse. En 1886, elle fonde sa propre compagnie. Elle porte sur les scènes italiennes les drames d'Henrik Ibsen, dont elle interprète "Une maison de poupée", "Hedda Gabler", "La Dame de la mer" et "Rosmersholm" À partir de 1890, elle joue principalement hors d'Italie, notamment à Paris, où elle connaît la consécration en 1897. "Rosmersholm" d'Ibsen est notamment repris au Théâtre de l'Œuvre en 1898 dans la mise en scène de Lugné-Poe puis dans les décors mémorables d'Edward Gordon Craig en 1906.  Jusqu'en 1904, elle est la maîtresse et l'interprète du poète Gabriele D'Annunzio. Elle quitte le théâtre en 1908 et joue en 1916 pour la seule fois au cinéma, dans "Cenere" d'Arturo Ambrosio, film tiré du roman homonyme de Grazia Deledda. Elle revient au théâtre de 1921 à 1923. Elle meurt, au cours d'une ultime tournée américaine, à Pittsburgh, le. Elle est enterrée au cimetière d'Asolo conformément à sa volonté.

La rencontre avec D'Annunzio.

En 1882 à Rome, Eleonora Duse rencontre pour la première fois Gabriele D'Annunzio. C'est un jeune homme séduisant, arrivé depuis peu des Abruzzes mais avec déjà trois œuvres publiées. Il se présente à la Duse et, avec des paroles mélodieuses, lui propose sans autre préambule de coucher avec lui. Eleonora le congédie avec indignation mais, peut-être, avec aussi une secrète satisfaction. Ce jour-là, elle le décrit ainsi :. En 1888, Eleonora qui, sur la scène du teatro Valle, vient tout juste de se repentir de ses plaisirs de dévoyée, de prendre en pleine face une poignée de fausse monnaie et est morte de phtisie et d'amour dans le rôle de la malheureuse "Dame aux camélias", se dirige encore pleine de soupirs et de sanglots vers sa loge. C'est alors qu'un frêle et élégant jeune homme surgit de la pénombre du corridor et lui crie, avec enthousiasme et assurance :. Eleonora un peu épouvantée, le dévisage un moment et poursuit son chemin. C'était encore D'Annunzio. Juin 1892 est la date que D'Annunzio inscrit, avec la dédicace sur un exemplaire de ses "Elegie romane". De ces livres, naît en Eleonora le désir d'une rencontre avec l'auteur. Et, lors de la rencontre,.  Le tournant décisif de la vie et la carrière artistique d'Eleonora Duse fut la rencontre définitive à Venise, en 1894, avec Gabriele D'Annunzio, alors à peine trentenaire. Le lien sentimental et artistique tempétueux qui s'établit entre la comédienne et le jeune poète dura une dizaine d'années et contribua de manière déterminante à asseoir la réputation de D'Annunzio. Eleonora Duse, déjà célèbre et acclamée en Europe et outre-atlantique, porta sur toutes les scènes les drames dannunziens ("Il sogno di un mattino di primavera", "La Gioconda", "Francesca da Rimini", "La città morta", "La figlia di Iorio"), finançant souvent elle-même les productions et leur assurant le succès et l'attention de la critique y compris hors d'Italie. Cependant, en 1896, D'Annunzio lui préféra Sarah Bernhardt pour la première française de "La ville morte". Les périodes de proximité et de collaboration entre les deux artistes alterneront avec les crises et les ruptures. D'Annunzio suivait rarement l'actrice dans ses tournées mais, en 1898, il loua la villa de la "Capponcina" à Florence, dans la "frazione" de Settignano, pour se rapprocher de la "Porziuncola", la demeure d'Eleonora. En 1900, D'Annunzio publia son roman "Il fuoco", inspiré de sa relation avec Eleonora Duse, suscitant de vives critiques de la part des admirateurs de la comédienne.

Postérité.

Après sa mort, de nombreux théâtres sont baptisés de son nom, tout comme des écoles et autres toponymes de villes italiennes. Le Teatro Duse de Bologne fait exception puisqu'il est renommé en son honneur de son vivant, en 1898, à l'occasion d'un changement de propriétaire.  Elle fut une amie d'Axel Munthe qui l'évoque dans "Le Livre de San Michele" (1929) dont est tiré en 1962 un film du même titre réalisé par Giorgio Capitani et Rudolf Jugert et dans lequel son rôle est interprété par Valentina Cortese.  En 1953, Luigi Comencini lui a consacré un film biographique, "". Ses costumes de scène, restaurés par le styliste italien Fausto Sarli, sont exposés dans les musées du monde entier.  Son nom inspira celui d'Éléonoradus, metteur en scène au théâtre romain de Condate dans "Astérix et le Chaudron" (1968).  En 1994, l'Union astronomique internationale a donné son nom à un cratère de de diamètre de la planète Vénus.

Annexes.

Lien externe.

Fiche IMDb

Eleonora Duse est une comédienne italienne née le à Vigevano et morte le à Pittsburgh. Elle est considérée comme l'une des plus grandes comédiennes de son temps. Rivale de Sarah Bernhardt, elle lui voua cependant une admiration profonde.

Eleonora Giulia Amalia Duse (* 3. Oktober 1858 in Vigevano, Lombardei; † 21. April 1924 in Pittsburgh, Pennsylvania) war eine italienische Schauspielerin.


Synopsis.

Au début des années 1990, Frank Horrigan, un agent du Secret Service, une unité du gouvernement américain affectée à la protection du président des États-Unis, est en fin de carrière. Présent à Dallas le, Horrigan s'en veut toujours de n'avoir pas pu éviter l'assassinat de John F. Kennedy alors qu'il faisait partie de l'équipe qui assurait sa protection.  Lorsqu'un tueur (Mitch Leary, qui se fait appeler « Booth » comme John Wilkes Booth) décide de s'en prendre au président actuel, prévoyant de l'assassiner alors que celui-ci se représente aux élections et fait de nombreuses apparitions publiques à travers le pays, Horrigan, toujours en poste, prend l'affaire à cœur. Malgré son âge avancé, il demande à retourner au service de protection présidentiel (Presidential Protective Detail), où il entame une relation avec son collègue l'agent Lilly Raines.  Un jeu morbide se met alors en place entre le tueur et le garde du corps.

Production.

Préproduction.

Le producteur Jeff Apple commence à développer le scénario de "Dans la ligne de mire" au milieu des années 1980. Depuis son enfance, il avait prévu de tourner un film sur un agent de l'United States Secret Service pendant l'assassinat de John F. Kennedy.  Jeff Apple a été inspiré et intrigué par le souvenir vivant de sa rencontre avec le vice-président Lyndon B. Johnson, celui-ci étant entouré d'agents du Secret Service, en costume sombre avec des écouteurs et des lunettes de soleil. Le concept frappe ensuite Apple alors, qu’adolescent, il regarde les rediffusions télévisées de l’assassinat de John F. Kennedy.  En 1991, l'auteur Jeff Maguire rejoint l'aventure et termine le scénario qui allait devenir le film "Dans la ligne de mire".

Inspiration.

Le personnage de Frank Horrigan est inspiré de Clinton J. Hill, un agent des services secrets réel qui fut, lors de l'assassinat de John F. Kennedy à Dallas, le premier à réagir aux coups de feux frappant le cortège présidentiel en grimpant sur le marchepied arrière de la voiture présidentielle Lincoln et repoussant la première dame Jackie Kennedy à l'intérieur de la voiture.

Distribution des rôles.

Le rôle du méchant était prévu au départ pour être tenu par l'acteur Sylvester Stallone.

Tournage.

Le tournage commence à la fin de l'année 1992 à Washington, D.C. Des scènes se passant à la Maison-Blanche sont filmées sur un décor existant tandis qu'un décor d'intérieur pour l'avion présidentiel Air Force One est construit, pour un coût de.  Une des intrigues secondaires du film concerne la campagne de réélection du président des États-Unis que Horrigan protège. Pour les scènes de rassemblement de campagne, le réalisateur a utilisé des séquences numériques modifiées des événements de la campagne du président George H.W. Bush et de celle du gouverneur Bill Clinton.  Le film a également utilisé des images numérisées provenant de films de l'acteur Clint Eastwood dans les années 1960, insérées dans les scènes d'assassinat de Kennedy. Comme Jeff Apple l'a décrit au "Los Angeles Times", Clint.

Accueil.

Critique.

Le film a reçu un accueil critique très favorable, recueillant sur le site agrégateur de critiques Rotten Tomatoes un score de 96 % de critiques positives avec une note moyenne de 7,8/10, sur la base de 67 critiques collectées.  Pour le critique Roger Ebert du "Chicago Sun-Times",.

Box office.

Le film a connu un important succès commercial, rapportant environ au box-office mondial, dont en Amérique du Nord, pour un budget de. En France, il a réalisé et en Allemagne.

Distinctions.

Le film n'a gagné aucune récompense importante mais a été nommé trois fois aux Oscars du cinéma (Meilleur acteur dans un second rôle pour John Malkovich, Meilleur scénario original et Meilleur montage), trois fois aux BAFTA Awards (dans les mêmes catégories que pour les Oscars) et John Malkovich a été nommé pour le Golden Globe du meilleur acteur dans un second rôle et le Saturn Award du meilleur acteur dans un second rôle.

Dans la culture populaire.

Le nom de Frank Horrigan a été repris pour un personnage du jeu vidéo "Fallout II" (1998), un agent gouvernemental de l'Enclave (dans le jeu, ce qu'il reste du gouvernement des États-Unis) et principal antagoniste du héros.

Dans la ligne de mire ou Sur la ligne de feu au Québec (") est un film américain réalisé par Wolfgang Petersen, sorti en 1993.

In the Line of Fire – Die zweite Chance (Originaltitel: "In the Line of Fire") ist ein US-amerikanischer Spielfilm aus dem Jahr 1993. Der Regisseur war Wolfgang Petersen, das Drehbuch schrieb Jeff Maguire. Die Hauptrollen spielten Clint Eastwood, John Malkovich, Rene Russo und Dylan McDermott.


Montée des tensions (21 juin-16 juillet).

Après la prise de l'hôtel de ville le et l'instauration de la Commune de Paris, le vote de la loi martiale en octobre 1789 interdit les regroupements de plus de 20 personnes, et permet leur dispersion par la force armée. L’Assemblée constituante adopte le projet de l'abbé Sieyès de suffrage censitaire qui restreint le nombre d'électeurs aux citoyens actifs obligés d'avoir un revenu conséquent et un brevet de patriotisme décerné par les comités révolutionnaires) et de citoyens éligibles. Enfin le droit de pétition est sérieusement limité en juin 1791, malgré la vigoureuse opposition des clubs.  Après la fuite du roi des et, l’opinion publique présente désormais Louis XVI « comme un traître », un parjure, un déserteur et l'accuse de collusion avec l’étranger. Le mot « roi » est effacé des drapeaux de certaines gardes nationales de la région parisienne et de l’autel de la patrie situé sur le Champ-de-Mars, les symboles de la monarchie sont effacés, détruits, enlevés. De son côté, la Constituante, elle, tente d'excuser cette fuite en la présentant comme un « enlèvement » afin de sauver son projet de monarchie constitutionnelle. Dans ce contexte tendu, le mot même de « république » devient interdit dans les débats à l’Assemblée.  Une partie de la gauche, Robespierre en tête, demande le procès du roi, mais les Jacobins sont minoritaires à l’Assemblée et celle-ci décide finalement de suspendre les pouvoirs du roi jusqu’à ce qu’il accepte la Constitution. L’idée de l’abolition de la monarchie et de l’instauration d'une république apparaît à ce moment-là, mais hors de l’assemblée. Parallèlement, l’idée surgit qu’en démocratie réelle, la loi ne peut s’imposer qu’après un contrôle de la constitutionnalité des lois et son acceptation populaire, d’où la campagne de pétitions de juillet. Le 12 juillet 1791, le club des Cordeliers publie un "Appel à la Nation" rédigé par Chaumette, qui appelle à la création d’un gouvernement nouveau. Cet appel est relayé par les sociétés populaires. La plus importante d’entre elles, le club des Jacobins, qui dispose de centaines de clubs affiliés en province, fait une proclamation allant dans ce sens, voire évoquant une nouvelle insurrection. La presse de gauche est plus radicale dans ses termes, et fustige les modérés et les députés qui refusent le procès du roi. Une pétition est portée à l’Assemblée, qui la reçoit tout en se préparant à résister : de nombreuses arrestations de manifestants ont lieu, les gardes aux abords de l’Assemblée sont renforcées.  Le 15 juillet 1791, les Cordeliers, de tendance radicale populaire, se rassemblent au Champ-de-Mars avec 3 à. Ils rédigent sur l’autel de la patrie une pétition contre les projets de décrets qui redonnaient au roi tous ses droits : la pétition, sans formellement exiger la fin de la monarchie, menace l’Assemblée d’une nouvelle insurrection et propose. La pétition est portée à l’Assemblée par six commissaires soutenus par une manifestation : celle-ci est dispersée par la cavalerie, des manifestants arrêtés ainsi qu’un des commissaires. Quand les commissaires arrivent à l’Assemblée, les décrets viennent d’être votés. Les quelques milliers de manifestants se retirent alors et rejoignent au Palais-Royal l’assemblée des Jacobins pour rendre compte de leur démarche.  Les Jacobins, de leur côté, ont déjà voté une proposition de Laclos pour rédiger, sur le Champ-de-Mars, une pétition qui serait envoyée dans les départements pour s’opposer au rétablissement de Louis XVI dans ses droits constitutionnels. Cinq commissaires sont nommés pour la rédaction : Lanthenas, Sergent, Danton, Ducancel et Brissot. Robespierre s’oppose à la pétition, bien qu’il la reconnaisse comme légitime, craignant qu’elle soit le prétexte d’une nouvelle répression. Tournon fait lui aussi part de son opposition.  Le 16 juillet, les Cordeliers se rendent en cortège derrière leur bannière "La liberté ou la mort" au Champ-de-Mars pour signer la pétition des Jacobins : malgré quelques discussions sur certains termes de la pétition, ils appellent le soir du 16 à se rassembler le matin du 17 sur les ruines de la Bastille pour aller la signer en cortège pacifique. Tenant compte du contexte tendu, les Jacobins adoptent une approche légaliste, les appels à la manifestation restant dans des termes mesurés, pacifiques (on demande de ne prendre ni bâton, ni couteau, par exemple). Le lieu choisi est également particulièrement symbolique : il est le, fête qui a consacré la réconciliation de toute la Nation après les violences de 1789, Nation rassemblée autour du projet contenu dans la Déclaration des droits de l'homme. C’est aussi un lieu de promenade du dimanche particulièrement populaire (le 17 juillet 1791 est un dimanche).  L’Assemblée vote le soir du 16 un décret mettant hors de cause le roi dans la fuite du 20 : légalement, l’affaire de Varennes est close et le roi est rétabli dans ses fonctions. L’Assemblée prévoit d’empêcher le mouvement populaire du lendemain, et de fermer les accès à la place de la Bastille.

La journée du 17 juillet.

Le matin, la Commune de Paris a interdit tout rassemblement. Pour faire appliquer sa décision, elle ordonne à La Fayette de proclamer la loi martiale en déployant le drapeau rouge et à la Garde nationale de disperser toute manifestation. En fin de matinée, Lameth, président de l’Assemblée, conseille à Danton, Desmoulins et Fréron de s’éloigner de Paris : ils partent à la campagne pour la journée. De son côté, Robespierre se rend aux Jacobins pour faire annuler le projet de pétition : le club la fait retirer, craignant lui aussi une répression sanglante, et annonce qu'il retire son soutien à la pétition, devenue inutile depuis le vote du décret du 16. Cependant, la décision arrive trop tard. Les manifestants se rendent au lieu de rendez-vous annoncé, et trouvant la place de la Bastille fermée, se rendent au Champ-de-Mars. Dans la matinée, la foule débusque deux hommes cachés sous l’autel de la patrie, les transfère au comité du quartier du Gros-Caillou, où ils finissent lynchés.  Les pétitionnaires se rassemblent cependant : de 300 vers 11 heures, ils sont plusieurs milliers en fin d’après-midi et jusqu’à. Entre onze heures et midi, des élus sont commis par la municipalité pour enquêter sur les meurtres du Gros-Caillou : ils constatent le calme de la foule rassemblée au Champ-de-Mars. Comme à midi, des délégués des Jacobins annoncent que la pétition est retirée, des Cordeliers proposent d’en rédiger une nouvelle. Quatre commissaires sont nommés : François Robert, Peyre, Vachard et Demoy. La participation de Louise de Keralio-Robert est souvent évoquée, à la suite de Michelet. Toutefois, si Annie Geffroy ne tient pas le fait pour avéré son mari François Robert, député à la Convention, évoque ce fait dans son discours du 15 janvier 1793 appelant à la condamnation à mort de Louis XVI devant l'assemblée élue : La nouvelle pétition, qui appelle à une nouvelle constitution, n’utilise pas le mot de « République ». Celui-ci apparaît néanmoins en creux. Elle est immédiatement signée par, dont Robespierre, Chaumette, Momoro, Meusnier, Hébert, Hanriot, Santerre, David, Chrétien, etc.. Cette revendication, faite sur l’autel de la patrie, a lieu au milieu des danses dans une ambiance de fête pacifique encensée par Marat.  Mais alors même que la signature de la pétition se déroule pacifiquement, l’Assemblée constituante invite la municipalité de Paris à rétablir l’ordre par tous les moyens. Le seul désordre signalé n'est encore que les deux meurtres du Gros-Caillou.  Vers 15 heures, deux cavaliers de la garde nationale sont la cible de jets de pierre par des individus participant au rassemblement. La tension monte entre la foule et la garde nationale qui se rapproche du Champ-de-Mars, avec des canons, sur ordre de La Fayette. Les commissaires enquêteurs de la municipalité sont invités par les Cordeliers à constater le calme des pétitionnaires, ce qu'ils font en écoutant la pétition et en discutant avec les manifestants. Par mesure de conciliation et afin d’afficher leur respect de la loi, les organisateurs de la manifestation annoncent que les participants devront se disperser à la première sommation.  Les commissaires enquêteurs acceptent d’accompagner les délégués porteurs de la pétition à l’hôtel de ville, mais arrivent un instant après que le Conseil municipal a décidé la proclamation de la loi martiale, à la suite des lynchages du matin et aux incidents de l’après-midi. Alors que les commissaires enquêteurs décident de rédiger sur le champ un rapport attestant du calme régnant au Champ-de-Mars, le conseil municipal envoie Bailly disperser les pétitionnaires du Champ-de-Mars. Il quitte l’hôtel de ville à 18 h 30 avec un fort détachement de gardes nationaux, drapeau rouge en tête et arrive aux abords du Champ-de-Mars une heure plus tard. Celui-ci était entouré de talus depuis la fête de la Fédération de 1790, et formait donc une arène fermée.  Le chemin suivi par la garde nationale et la délégation de la municipalité passe devant le comité de quartier du Gros-Caillou. Bailly et les gardes nationaux entrent sur le Champ-de-Mars, précédés par les tambours de la garde nationale jouant le pas de charge, sans que les sommations légales, commandant à la manifestation de se disperser, soient prononcées. Un coup de feu est tiré, d’origine discutée. La garde nationale ouvre un feu nourri, la foule proche du talus par où est entrée la garde nationale fuit à la fois vers la Seine où l’attend la cavalerie, et vers l’École militaire, mais un deuxième détachement de la garde nationale entre de ce côté.  La garde nationale compte neuf blessés, dont deux meurent les jours suivants. Du côté des manifestants, aucun bilan officiel n’est dressé. Les estimations faites sur le coup varient de 10 morts dans la presse fayettiste et 12 selon Bailly, à un maximum de 400 selon Marat. Les estimations les plus nombreuses sont d’environ 50 morts.

Répression et amnistie.

Le soir même, le club des Cordeliers est fermé et des canons sont postés devant son entrée. La garde nationale reçoit les félicitations de l’Assemblée et de la municipalité de Paris pour son comportement lors de cette journée.  Le lendemain, Bailly s’explique devant l’Assemblée : il raconte les évènements, et explique qu’il lui a été impossible de faire les sommations. Il reçoit les félicitations du président du jour, Charles de Lameth. L’Assemblée constituante et la municipalité lancent des arrestations parmi les manifestants qu’elle veut rendre responsables, votant une loi permettant de les poursuivre rétroactivement. La presse est aussi visée : Hébert est arrêté le 19 avec son imprimeur et les vendeurs de son journal, les personnes collaborant à "l’Ami du peuple" (auteurs et imprimeurs) sont recherchées et arrêtées à partir du 20 ainsi que d’autres journaux. Des poursuites sont engagées contre les figures principales des Cordeliers et des Jacobins avant que l’amnistie générale soit votée par l’Assemblée constituante sur proposition du roi. Le 14 septembre 1791, une même loi amnistie le roi, les pétitionnaires et les auteurs de la répression. La centaine de démocrates encore prisonniers est libérée.  Pour faciliter la répression du mouvement populaire, l’Assemblée redéfinit le protocole de déclenchement de la loi martiale par la loi du 27 juillet, y intégrant de plus tous les renforcements successifs intervenus dans les règlements de mobilisation des forces de maintien de l’ordre pour les simplifier (dont notamment en réduisant le nombre de sommations). La loi martiale est finalement abrogée un an plus tard, par la Convention.  Les deux grands perdants politiques sont La Fayette et le maire de Paris, Bailly. La popularité de La Fayette souffre énormément de cet événement. Le 8 octobre 1791, il démissionne de son commandement avant de se retirer sur ses terres. Bailly est lui aussi rendu responsable par les sans-culottes parisiens, qui ne lui ont jamais pardonné cette fusillade, considérée comme un crime contre le peuple. Jugé, il est guillotiné le 12 novembre 1793. À l’origine, il devait être guillotiné au centre de l’esplanade du Champ-de-Mars avant que le caractère sacré de l’endroit ne soit invoqué pour y interdire le déroulement de l’exécution.

Conséquences : une fracture politique.

L’évènement est qualifié de « Saint-Barthélemy des patriotes », patriote étant pris dans le sens de personne favorable à la Révolution ; il laisse des traces durables dans la gauche populaire et son souvenir est fréquemment invoqué par les sans-culottes, groupe militant qui apparaît peu après cet évènement.  Dans l’immédiat, la fusillade provoque une scission dans la classe politique française. Après la coupure entre le roi et la Révolution révélée par Varennes, une nouvelle déchirure a lieu au sein du tiers état, entre la bourgeoisie (dont la garde nationale est considérée, à raison, comme la représentante. Il faut dire que l'équipement, très onéreux, n'était pas fourni, ou encore que le nom de la garde nationale fut d'abord milice bourgeoise, puis garde bourgeoise, et enfin dans un troisième temps garde nationale), et le mouvement populaire, clubs révolutionnaires compris. Il entérine la séparation entre un groupe de révolutionnaires favorables à un gouvernement représentatif qui tient le peuple éloigné des affaires publiques (Sieyès) et les républicains ou démocrates, qui envisagent le risque de contradiction entre la volonté populaire et les représentants du peuple, ceux-ci pouvant exercer une nouvelle tyrannie (comme Condorcet, suivi par les radicaux). Des mesures comme le droit de veto accordé au roi, la loi martiale ou le suffrage censitaire, apparaissent comme attentatoires aux principes de 1789, ce qui est explosif au moment où l’opinion publique naît et est reconnue. Une grande tension survient entre le principe monarchique et le principe démocratique, où le premier apparaît dans ce contexte dévalué, au moment même où le terme de monarchie constitutionnelle apparaît. Selon Condorcet,.  La fracture idéologique se retrouve dans les institutions intermédiaires : le club des Jacobins se scinde en deux, la plupart des députés le quittant pour les Feuillants. Les seuls députés à rester au club sont Robespierre, Pétion, Anthoine et Coroller. Cette scission se reproduit, parfois après un délai, en province (comme au Havre où les Amis de la Constitution ne choisit de rester jacobin que le ). Dans d’autres sociétés populaires, comme à Nîmes, c’est l’aile feuillantine qui domine, mais la majorité des sociétés populaires suivent les Jacobins.  Ces retournements ou radicalisations collectives, se retrouvent également dans l’évolution d’orientations individuelles : ainsi celle de Sophie de Condorcet, qui milite pour la République après la fusillade. Pour Jacques-René Hébert, l’auteur du "Père Duchesne", l’épisode de la fuite du roi et de la fusillade du Champ-de-Mars est aussi cause de radicalisation, dans le langage et dans les idées politiques, même s’il se calme en septembre et devient plus conciliant. L’école de François Furet et Denis Richet situe d’ailleurs, dans l’été 1791, la césure principale de la Révolution française (rejetant la prise du palais des Tuileries, et donc la chute du roi, au second plan). Ces historiens y voient la conséquence d’une série de facteurs (inflation, schisme de l’Église, popularité croissante des idées démocratiques) dominée par la trahison du roi.  Lors du procès de Louis XVI, l'un des chefs d'accusation est la responsabilité du Roi dans le déclenchement de la fusillade, ce qui est inexact : la répression est ordonnée par la faction libérale des révolutionnaires, dont le marquis de Lafayette, très opposée à toute forme de démocratie populaire. Le Roi s'est d'ailleurs lui-même offusqué de cette accusation qui visait vraisemblablement à justifier la peine qui allait lui être infligée.

Lectures de l’événement.

La fusillade du Champ-de-Mars donne lieu à des interprétations diverses selon les historiens.  L'historienne Sophie Wahnich retrace une généalogie du déchaînement populaire qui survient un an plus tard : la fuite du roi signe sa trahison par la rupture de son serment, le massacre du Champ-de-Mars, la répression envers les manifestants double la violence de la répression d’une violence judiciaire, enfin la violence de l’amnistie décidée en septembre 1791. Selon elle, cette accumulation de violences subies le pousse à l’insurrection. Elle rend les classes dirigeantes responsables de la révolution de l’été 1792 et de ses férocités, par leur choix de « rendre caduque [sic] l’art pacifié de la pétition et de la manifestation désarmée ».  Le massacre garde une force symbolique importante pour l’extrême-gauche française, encore au début du. Le Parti de gauche livre ainsi une analyse de l’évènement, sur son site internet. Trotsky, lors de l'analyse de l'insurrection de juillet 1917 à Petrograd, y voit une analogie avec le 17 juillet 1791 et ses péripéties.  À plus long terme, son déroulement, avec point de rendez-vous sur une place symbolique, cortège vers un autre point symbolique et signature d’une pétition, organisation par des groupes politiques structurés et reconnus qui défilent groupés derrière leurs bannières, préfigure les manifestations modernes.

Thème artistique.

Un dessin de Prieur le Jeune, intitulé "Publication de la loi martiale au Champ de Mars : le 17 juillet 1791", a été gravé par Krüger et diffusé à large échelle. Il figure dans les "Tableaux de la Révolution française" et signale l’engagement révolutionnaire de cet artiste.  Le massacre a également été dessiné par Louis Lafitte, sous le titre "Fusillade sur l’autel de la Fédération au Champ de Mars", ainsi qu’en gravure anonyme.

La fusillade du Champ-de-Mars est une des "journées" historiques de la Révolution française, survenue le dimanche. Après l’arrestation du roi à Varennes, l’Assemblée constituante le suspend, puis le rétablit dans ses prérogatives. Mais la question du sort du Roi et du droit constitutionnel reste entière : l'idée d'une régence du duc d'Orléans est évoquée, mais ne fait pas l'unanimité. Des pétitions organisées par le club des Cordeliers circulent pour exiger la déchéance du Roi et la proclamation d'une République. Refusant toute participation populaire directe au processus de décision politique, les Constituants et la Commune de Paris font tirer par la garde nationale sur des milliers de pétitionnaires rassemblés sur le Champ-de-Mars, et faisant plusieurs dizaines de morts.

Als Blutbad oder Massaker auf dem Marsfeld werden die Ereignisse beschrieben, die sich am 17. Juli 1791 auf dem Pariser „Feld der Föderation“ zutrugen, wie das Marsfeld seit dem Föderationsfest am 14. Juli 1790, dem ersten Jahrestag der Erstürmung der Bastille, genannt wurde. Über die Unterzeichnung einer republikanischen Petition kam es an diesem Tag zu Unruhen, die der Bürgermeister von Paris Jean-Sylvain Bailly und der Oberbefehlshaber der Nationalgarde La Fayette blutig niederschlugen.


Formalisme.

Formellement, la puissance d'ordre formula_1 de l'indéterminée désigne la suite partout nulle sauf pour le terme d'indice formula_1 qui vaut 1. Un polynôme est, dans ce formalisme une suite "presque nulle", c'est-à-dire nulle à partir d'un certain rang. L'addition est celle des suites. La multiplication est définie par : formula_3  Si les coefficients sont choisis dans un anneau, noté "A", c'est spécifiquement l'ensemble "A"["X"] des polynômes à coefficients dans "A" qui est l'objet d'étude.  L'ensemble "A"["X"] est muni d'une addition et d'une multiplication qui suit les mêmes règles que celles des inconnues formalisées pour les équations :  formula_4

Polynôme formel.

On peut se demander l'intérêt d'abandonner l'aspect fonctionnel du polynôme et de ne garder qu'une définition algébrique. L'usage fréquent du polynôme formel en théorie des équations, c'est-à-dire la théorie traitant de la résolution d'une équation polynomiale, s'explique par plusieurs raisons, exposées dans la suite de ce paragraphe.  Une question importante associé à un polynôme est celle de la détermination de ses racines ; elle est souvent étudiée à l'aide du polynôme formel. Pour cette raison, on parle parfois d'inconnue à la place d'indéterminée. En dehors du contexte d'une équation, le terme "inconnue" est néanmoins un peu impropre et celui d"'indéterminée" plus précis.  La différence entre un polynôme formel et la fonction polynomiale équivalente se matérialise visuellement par l'usage d'une majuscule "X" pour l'indéterminée du polynôme formel, et d'une minuscule "x" pour désigner la variable de la fonction polynomiale. Parfois, pour plus de clarté, on utilise des symboles différents pour distinguer la fonction polynomiale du polynôme formel.

Équation polynomiale à coefficients entiers.

Traiter une équation polynômiale à l'aide d'une fonction polynomiale ou d'un polynôme formel ne se résume pas à une question de formalisme. Les outils utilisés dans les deux cas ne sont en général pas les mêmes. La modélisation à l'aide de l'indéterminée se justifie surtout par l'usage d'outils qui se définissent de manière plus naturelle avec ce formalisme. Rechercher les racines d'un polynôme "P", revient à le factoriser en polynômes unitaires du premier degré. On écrit "P" de la manière suivante, et "x"..., "x" sont les racines de "P" : formula_5  Pour illustrer l'usage de ces outils, recherchons les racines du polynôme : "P" = "X" - 2"X" + 3 de "Q"["X"], c'est-à-dire de l'anneau des polynômes formels à coefficients dans "Q". Le polynôme "P" est irréductible, c'est-à-dire que dans "Q"["X"] l'anneau des polynômes formels, "P"("X") ne se factorise pas en produit de deux polynômes du premier degré. Il devient nécessaire de construire un corps commutatif "K", contenant à la fois "Q" et "x" une racine de "P". Il serait possible de choisir "K" égal à "C", le corps des complexes, mais l'algébriste préfère l'usage d'un corps le plus petit possible. L'équation "P"(x) = 0, pour "x" élément d'un corps "L" admet alors des racines si et uniquement si le corps "L" contient une "copie" du corps "K". Pour construire ce corps, on utilise la même idée que celle de la congruence sur les entiers, mais cette fois ci sur l'anneau "Q"["X"] modulo "P". On obtient un anneau quotient composée de polynômes de degrés inférieurs ou égaux à 1, car la division euclidienne d'un polynôme par "P" donne un reste de degré strictement plus petit que celui de "P". Si "x" désigne la classe modulo "P" de l'indéterminée "X", alors toute congruence est de la forme "a" + "b.x". On note ce quotient "Q"["x"], cette structure est celle d'un corps commutatif (voir l'article "Extension quadratique"). Si "P" est maintenant considéré comme un polynôme à coefficients dans "Q"["x"], il admet une racine : formula_6  La logique est bien différente de celle d'une modélisation à l'aide de la fonction polynomiale. Avec une fonction polynomiale, la solution s'exprime par le calcul de l'image par la fonction polynomiale d'un élément d'une extension de "Q". Une extension de "Q" est un corps contenant "Q", souvent "C". Avec l'indéterminée et les polynômes formels, on construit un corps contenant une racine, appelé corps de rupture et la racine s'obtient par un passage au quotient et non par calcul d'une valeur par une fonction. Le corps "Q"["x"] est un bon candidat pour être le corps "K" recherché. Il contient bien une racine de "P" et tout élément de "Q"["x"] s'écrit "a" + "bx", où "a" et "b" sont deux nombres rationnels. Le corps "Q"["x"] est bien le plus petit contenant à la fois "Q" et une racine de "P".  Une division euclidienne de "P" par le polynôme formel "X" - "x" montre que la deuxième racine est aussi élément de "Q"["x"]. Le développement de la forme factorisée de "P" donne de plus des relations : formula_7  Le corps "K" choisi n'est pas toujours "Q"["x"], parfois on préfère exprimer les racines par radicaux. Un radical est une racine du polynôme "X" - q. On la construit de la même manière et on la note parfois : √q. Ici "q" peut, sans ambiguïté désigner un nombre négatif. En effet, √q désigne la classe de "X" dans les congruences de "Q"["X"] modulo "X" - q.  Le corps "Q"["x"] peut aussi être vu comme un espace vectoriel sur "Q", de dimension 2 et de base (1, "x"). L'objectif est de trouver un radical "r" dans "Q"["x"], ici un radical est irrationnel dont le carré est rationnel. La famille (1, "r") est nécessairement libre car "r" est irrationnel et génératrice car "Q"["x"] est de dimension 2. Pour trouver ce radical, on considère les automorphismes du corps "Q"["x"], c'est-à-dire les applications qui respectent l'addition, la multiplication du corps et qui ont pour image de 1 la valeur 1. Ces automorphismes forment un groupe appelé groupe de Galois. Dans le cas considéré, il n'en existe que deux, l'un est l'identité; l'autre, noté σ est l'application linéaire qui à 1 associe 1 et à "x" associe "x". Comme la somme de "x" et "x" est égale à 2, on obtient la matrice "S" de σ, vu comme un endomorphisme d'espace vectoriel. La matrice est donnée dans la base (1, "x"). formula_8  L'endomorphisme σ est diagonalisable de vecteurs propres 1 et "r" = "x" - "x" de valeurs propres respectives 1 et -1. On remarque que ("x" - "x") est un vecteur propre de valeur propre 1, c'est donc une combinaison linéaire de 1, c'est-à-dire un nombre rationnel, "r" est bien le radical recherché. Un rapide calcul montre que "r" = -8. Il devient possible de définir "K", ici égal à "Q"[√-2]. Si maintenant "x" et "x" désignent toujours les deux racines du polynôme "P", mais cette fois dans "K", on dispose des deux égalités : formula_9  Il est possible de généraliser cette méthode pour venir à bout de toute équation polynomiale, résoluble par radicaux, elle entre dans une théorie dite de Galois. Il devient maintenant possible de résoudre l'équation polynomiale dans "C". Le corps "K" est isomorphe, au sous-corps de "C" contenant les combinaisons linéaires à coefficients rationnels de 1 et de "i".√2. Attention, dans "C" le symbole √-2 est ambiguë, il peut désigner à la fois "i".√2 et -"i".√2. Les deux racines dans "C" sont donc 1 + "i".√2 et 1 - "i".√2. La valeur √2 désigne dans "C" et dans "R" un être mathématique défini tout à fait différemment et à l'aide de la topologie. La fonction qui à "x" associe "x" est continue et de dérivée strictement croissante sur "R"- {0}, c'est une bijection de "R" dans "R" et 2 admet un antécédent, nommé √2.  L'usage d'outils différents (le "x" de la variable dans la fonction polynomiale "x" et le "X" désignant l'indéterminée) permet des résolutions différentes d'une même question : l'extraction des racines d'un polynôme. Les deux expressions des solutions n'ont pas la même signification.

En mathématiques, une indéterminée est le concept permettant de formaliser des objets comme les polynômes formels, les fractions rationnelles ou encore les séries formelles. On la désigne en général par la lettre majuscule "X". L'indéterminée permet de définir des structures algébriques parfois plus simples que leurs équivalents en analyse.

Der Begriff Unbestimmte (engl. "indeterminate") wird in der Mathematik und dort insbesondere in der abstrakten Algebra für eine "freie" Erzeugende eines Polynomrings oder eines formalen Potenzreihenrings verwendet. Man notiert sie vorzugsweise als Großbuchstaben, bspw. formula_1 oder auch formula_2 Unabhängig von einem erforderlichen (unitären) Grundring formula_3 in dem sich die "Koeffizienten" der Polynome oder Potenzreihen befinden, erzeugen die Unbestimmten ein freies Monoid formula_4 (Halbgruppe mit Eins), das stets multiplikativ geschrieben und meist kommutativ gebraucht wird.


Le gouvernement provisoire.

Après la défaite d'Athènes à la fin de la guerre du Péloponnèse, les Spartiates accordent la paix aux Athéniens « à condition qu'ils appliquent la constitution de leurs ancêtres ». La cité est alors divisée entre démocrates et oligarques des hétairies. Lysandre, général spartiate vainqueur, se range du côté des partisans de l'oligarchie, comme il le fait dans toutes les cités vaincues.  Sur proposition d'un nommé Dracontidès, du dème d'Aphidna, et sous pression de Lysandre, une commission de 30 membres est créée par l'Assemblée, en vue de créer une nouvelle "politeia" (un nouveau régime), comme il avait été fait en 411 av. J.-C. : le but est de revenir à la "patrios politeia" (la constitution des ancêtres) en épurant le corps politique et en supprimant les "misthoi" (indemnités accordées aux citoyens pauvres). Ses membres sont choisis parmi les amis de Théramène, le négociateur de la reddition, et de Critias, un aristocrate laconophile, nihiliste sans scrupule et d'une cruauté totale.  La « constitution des ancêtres », la "patrios politeia" à laquelle Sparte fait allusion, est une notion assez vague que les partisans de l’oligarchie des Trente ont interprétée à leur manière. De plus Sparte n’aurait pas été très regardante sur la nature du régime à Athènes.  Les Trente réduisent le nombre des citoyens de plein droit à et désignent les 500 membres d'un conseil (Boulè), chargé de préparer les lois. Ils abolissent les lois d'Éphialtès et d'Archestrate, et même certaines lois de Solon. Ils organisent aussi la chasse aux démagogues et aux sycophantes. Aristote note que « ces actes faisaient plaisir aux citoyens qui croyaient que les Trente agissaient pour le bien de la cité ».

La tyrannie.

Mais, très vite, le pouvoir des Trente tourne à la tyrannie : ils s'entourent d'une garde de 300 hommes, « porte-fouets », et s'appuient sur la garnison laissée en place par les Spartiates. Ils instituent également les Dix, chargés de gouverner la région sensible du Pirée, bastion traditionnel des démocrates.  Laissant de côté les questions constitutionnelles, ils procèdent à une série d'exécutions de métèques (entre autres, Polémarque, le frère de l'orateur Lysias, celui-ci parvenant à s'échapper) et de citoyens riches, dont ils confisquent la fortune. Ces exécutions mènent à des dissentiments au sein des Trente, entre Critias, extrémiste, et Théramène, qui prône la modération :  En fait, Théramène défend l'idée d'un régime s'appuyant sur une large base de « gens de bien », regroupant citoyens comme non-citoyens fortunés. Critias, au contraire, défend un pouvoir uniquement fondé sur la puissance : « Si tu t'imagines, ajouta-t-il, que parce que nous sommes trente et non pas un, nous n'avons pas à veiller sur notre pouvoir comme si c'était une tyrannie, tu es naïf », lui fait dire Xénophon ("Helléniques", II, 3, 16).  Critias organise alors la fin de Théramène : dans un premier temps, il fait voter une loi donnant le pouvoir aux Trente de faire exécuter ceux qui ne font pas partie des Trois Mille. Dans un second temps, il fait voter une loi excluant du corps civique tous ceux qui ont pris part à la destruction des murs d'Éétionéia ou, de manière plus générale, agi contre la précédente tyrannie des Quatre-Cents. Théramène ayant accompli l'un comme l'autre, il est condamné à boire la ciguë.  Aristote, Isocrate et Eschine estiment le nombre de victimes des Trente à hommes (on ne sait si ce nombre représente les seuls citoyens ou s'il inclut les métèques), ce qui est énorme pour une population qui pouvait comprendre citoyens mâles (et à peu près autant de métèques). D'après Platon et Xénophon, Socrate, qui connaît bien certains des Trente (en particulier Critias) et qui n'est peut-être pas défavorable au principe d'une telle « révolution » oligarchique, a cependant toujours refusé de se faire le complice de leurs exactions.

La chute des Trente.

Les démocrates bannis, menés par Thrasybule, partent de Thèbes et s'emparent de la forteresse de Phylè, au sud du mont Parnès. De là, ils attaquent et prennent les ports du Pirée et de Munichie (port de la marine de guerre). Critias et Charmide, l'un des Dix, sont tués lors de la bataille. Le peuple élit de nouveaux Dix, qui accueillent les démocrates.  Les Trente s'installent alors à Éleusis, dont ils massacrent les habitants. À Athènes, le régime des Trois Mille se met en place pendant que le combat continue entre « ceux de la Ville » () et « ceux du Pirée » ().  Parallèlement, Lysandre est désavoué par Sparte et la garnison spartiate quitte Athènes. Pausanias, roi de Sparte, arrive alors avec des négociateurs, pour établir une paix entre « ceux de la ville » et « ceux du Pirée ». Cette paix se fait sous le signe de la réconciliation : on permet à « ceux de la ville » qui le souhaitent de rejoindre Éleusis, où ils ne seront pas inquiétés. Elle se fait également sous le signe de la modération politique : le décret de Thrasybule accordant la citoyenneté aux combattants de Phylé (parmi lesquels des esclaves) est annulé pour vice de forme ; la proposition de Phormisios est écartée, qui vise à retirer la citoyenneté à ceux qui ne possèdent pas de terre. Les dettes des Trente envers Sparte sont honorées.  Enfin, l'accord comprend une mesure d'amnistie générale, interdisant à quiconque de rappeler le passé sous peine de mort : « Nul n'aura le droit de reprocher le passé, aux Trente, aux Dix, aux Onze et aux anciens gouverneurs du Pirée, ni même à ceux-ci après leur reddition de comptes »

Mention par Cicéron.

Cicéron fait allusion à la condamnation de Socrate à une époque où, écrit-il,.

Liste des Trente.

Les noms des trente tyrans sont mentionnés dans les "Helléniques" de Xénophon :

Comparaisons.

Il y a une certaine analogie entre cet épisode et l'instauration du régime de Vichy en France : au lendemain de défaite, le pouvoir confié aux négociateurs de la reddition, consensus populaire au début, mise en accusation de la démocratie et des démocrates, jugés responsables de la défaite, conflit interne entre « modérés » et extrémistes, dérive autoritaire et exécutions capitales, désignation de boucs émissaires (métèques, Juifs), débarquement des démocrates, fuite des dirigeants dans un réduit protégé.  On peut aussi faire le rapprochement avec le régime de la Terreur, où une minorité, le comité de salut public appuyé par les Montagnards, prit le pouvoir et créa des mesures exceptionnelles, comme la fameuse loi du 22 Prairial (10 juin 1794), qui permettait de guillotiner toute personne suspecte d'être contre-révolutionnaire. On peut noter aussi la chasse aux factions ennemies, aussi bien les modérés que les enragés, qui rappelle la lutte des Trente contre les démagogues et les sycophantes.

Les Trente (en grec ancien / ) aussi appelés Trente tyrans sont un gouvernement oligarchique composé de trente magistrats appelés "tyrans", qui succèdent à la démocratie athénienne à la fin de la guerre du Péloponnèse, pendant moins d'un an, en 404 av. J.-C.

Die Herrschaft der Dreißig () war eine acht Monate – von August 404 bis März 403 v. Chr. – dauernde Terrorherrschaft von 30 Oligarchen im antiken Athen.


Géographie.

Situation.

Taza est située à d'Oujda, de Fès et d'Al Hoceïma, dans le « couloir de Taza » qui sépare le Rif du Moyen Atlas. La ville est naturellement protégée par sa situation dominante surplombant l'Oued Taza. L'explorateur français Charles de Foucauld a vanté la qualité défensive de son site : "adossée au sud à une haute chaîne de montagne, bordée de précipices au nord et à l'ouest et d'un talus très raide au nord-ouest, elle n'est facilement accessible que d'un côté, le sud-est."

Climat.

Données climatique de Taza, moyenne de la période (1961-1990) :

Transports.

Réseau routier.

Taza est accessible par deux sorties de l'autoroute qui la relie à Rabat et à Oujda. Elle est également accessible par la route nationale reliant Fès à Oujda. Taza est relié à la ville d'Al-Hoceïma grâce à la voie rapide (2×2), mais aussi Midar, Driouch et Nador à partir de Kassita en empruntant la route nationale.

Transports en commun.

Les « Taxis Bleus », appelés aussi « Petits taxis », sont utilisés comme moyen de transport pour les déplacements à l'intérieur du périmètre urbain. Ils acceptent jusqu'à trois passagers à la fois. La compagnie "Foughal Bus" propose plusieurs lignes à l'intérieur du périmètre urbain, mais aussi entre les faubourgs de la ville ainsi qu'à une dizaine de kilomètres hors Taza. Le réseau de bus est en cours de réhabilitation, avec l'arrivée de nouveaux bus modernes.  Une gare routière est en fin de construction situé à l'entrée Est de la ville, afin de remplacer celle du centre-ville.

Réseau ferroviaire.

La ville de Taza est située sur la ligne ferroviaire Fès-Oujda, la reliant aux principales villes du Maroc : L'électrification de la ligne est prévue pour 2014. Une nouvelle gare ferroviaire est en cours de construction, toujours au même endroit.

Urbanisme.

La topologie de la zone a imposé un schéma d'urbanisme étalé. Vue d'en haut, la ville prend la forme d'un "T". Elle tire sa racine à Taza haut et s'étend vers le nord, jusqu'à atteindre le lit de l'oued Larbaâ. Dès lors l'urbanisme s'étale vers l'est et l'ouest en longeant la nationale reliant Rabat à Oujda.  À l'aube de l'indépendance, la ville était constituée de la médina à Taza haut, du quartier européen occupant la presque colline dite "Adrar n illouz". Les gens le prononcent généralement "Draâ louz". Ce quartier est devenu le centre-ville, et enfin du quartier de la gare quelques kilomètres plus bas.  Pendant les années qui suivent (60s, 70s) des quartiers sont apparus, à mi-chemin entre le centre-ville et la gare (Bit goulem, Wrida, Bin Jradi).  Dans les années 1980, d'autres quartiers font leur apparition, notamment au nord de la ville (Massira et Qods), des quartiers prolongés et développés jusqu'à nos jours. Le but de cette extension fut la résorption des bidonvilles. Ce fut un succès, puisqu'en 1986, la ville a été déclarée ville sans bidonvilles. L'engouement est tel que des sections comme (Massira II) sont de type villa.  Les années 1990 marquent le début de l'urbanisation de l'axe centre-ville - Taza haut. Il s'agit d'immeubles à 6 ou 7 étages occupant une zone stratégique contenue entre des équipements publics (municipalité, espaces, protection civile, hôpital ibn baja, lycée et collèges...) et de l'autre côté, on est en bas de la roche élevée d'une centaine de mètres. Cette zone est également limitrophe des quartiers chics de Qessou-meddah, Friouato et Hay Chouhada (développés tout au long des trois dernières décennies).  Plus récemment cette zone continue à se métamorphoser et promet une superbe vue depuis les hauteurs de la ville. L'urbanisme s'étale désormais également sur la route de Fès sur plusieurs kilomètres de façon discontinue pour atteindre la régional (vers Tainaste).  Le schéma d'aménagement prévoit une liaison directe entre Taza Ouest (au niveau des "ponts blancs") et Taza haut.

Histoire.

Taza est une ville atlaso-rifaine qui s'est développée autour du couvent fortifié bâti par les Meknassa au, qui revoltés contre le gouverneur de Kairouan, se refugient au Maghreb. Sa position stratégique entre le Rif et l'Atlas, donc dans le pré-Rif, fait d'elle une place forte militaire convoitée par les peuples venus de l'est, désireux de conquérir les terres marocaines. Taza est passée tour à tour aux mains des dynasties qui ont accédé à la tête du Maroc.

Préhistoire.

Beaucoup d'indices tout autour de la ville attestent de la présence humaine (grottes de Loghmari, le pont de Qarn Ennasrani...). Les fouilles archéologiques entreprises lors du protectorat français ont révélé beaucoup d'objets qu'on retrouve au musée de Taza haut.

Idrissides.

L'allégeance des tribus habitant la région de Taza et la vallée de l'Inaouen (Branes, Ghiata, Tsoul...) au fondateur de la dynastie Idrisside ont permis à la ville d'être un point stratégique pour l'empire montant. À la mort d'Idriss II en 828, son fils Mohammed créa une fédération et confia à son fils Daoud le pays de Houara, Tsoul, Meknassa et Branes, Daoud s'installa à Taza.

Meknassa.

En l'an 910, Taza était déjà prise par les Meknassa sous le conduite de Messala ibn Habbous.  En 920 son cousin Moussa Ibn Abi Elafia reçoit le commandement de la région entre Fès et le territoire fatimide.  À partir de 931 Moussa Ibn Abi Elafia tourne le dos aux Fatimides et proclame l'autorité des Omayyades. Il finit par être défait par les Fatimides, il se replie à Taza où il fait bâtir un Ribat. En 936, Taza repasse sous autorité de l'Idrisside Al-Qasim Kannun ben Ibrahim allié des Fatimides, Moussa Ibn Abi Elafia s'est réfugié dans le désert.

Almoravides / Almohades.

En 1074 le sultan almoravide Youssef Ibn Tachfin prend la ville. Taza demeure sous autorité almoravide tout au long du.  Les Mémoires d'El Baldaq, qui fournissent une chronologie assez précise des campagnes de Abd al-Mumin dans le nord du Maroc, situent la prise de Taza par ce dernier en 1141-1142. La ville fut déclaré capitale provisoire des Almohades.  La grande mosquée de Taza aurait été édifiée dans les années qui suivirent 1142.  Selon le "Kitab el Istibsar", les murailles almohades de la ville furent complétées en 1172.

Mérinides.

Au déclin des Almohades, leurs successeurs mérinides occupent Taza dès 1216. Celle-ci est alors considérée comme « la clé et le verrou du Gharb », comme le souligne l'auteur du Bayân : C'est au méchouar que se situe la médersa mérinide, dont Abou El Hassan Ali dota la ville.  Le sultan Abu Yahya ben Abd al-Haqq nomma son frère Abu Yusuf Yaqub ben Abd al-Haqq Wali de Taza en 1244 : il le resta jusqu'à 1258, où il devint sultan à la place de son frère, mort de maladie.  La reconstruction de la grande mosquée almohade de Taza par le sultan Abu Yaqub Yusuf an-Nasr, de 1292 à, marque l’édification de la première construction d’influence mérinide conservée.  Son successeur et fils la sultan Abu Thabit Amir (Abou Rebia), mort en, fut inhumé dans le "sahn" de la grande mosquée. Sa stèle funéraire est encore présente de nos jours.  Le successeur Abu Said fut battu et assiégé dans Taza et contraint par son fils Abû `Ali en 1315 à abdiquer et ne garder que le commandement de Taza et sa région. Peu de temps après, les partisans Abû `Ali vinrent rejoindre Abu Said) à Taza, ce dernier marcha sur Fès mais pardonna à son fils sa trahison et désigna son autre fils Abu al-Hasan comme prince héritier.  La belle médersa de Taza est fondée par le sultan Abu al-Hasan en 1323.

Alaouites.

Au, pour s'ouvrir les portes de Fès, Moulay er-Rachid s'empare de Taza et s'y installa en 1665. Il devient le premier sultan de la dynastie alaouite, toujours en place aujourd'hui. Moulay er-Rachid construisit son Dar el-Makhzen au sud de la ville - à l'opposé de la Grande mosquée. Mais il n'oublia pas le grand sanctuaire de sa capitale provisoire.

XIXe siècle.

En 1803, lors de son voyage en Afrique et en Asie, Domingo Badia y Leblich (Ali Bey al-Abbasi) déclare :  Plus loin dans son livre il déclare :  En 1883 alors que l'explorateur Charles de Foucauld séjourne dans la ville du au, il se réfère en partie au témoignage d'Ali Bey al Abassi. Il décrit "l'eau délicieuse et glacée" de ses nombreuses sources et "les jardins superbes" dont les arbres fruitiers ont "une élévation extraordinaire". Cependant l'explorateur, sans doute déçu par le contraste avec la description d'Ali Bey, relate la déliquescence de la cité en raison de son occupation par les guerriers Ghiata:""[...] ils traitent cette cité en pays conquis, y prenant de force ce qui leur plaît, tuant sur l'heure qui ne leur cède pas de bonne grâce. Au dehors, ils tiennent la ville dans un blocus continuel; nul n'ose sortir des murs sans être accompagné d'un ghiati [...] c'est au point que les habitants ne peuvent aller seuls remplir leurs cruches à l'ouad Taza; les ghiata ont le monopole de l'eau, qu'ils apportent chaque jour moyennant salaire. Au dedans la ville est encombrée de Ghiatas, on en voit sans cesse un grand nombre assis soit devant les portes, soit à l'intérieur des maisons, soit sur les terrasses, on les reconnaît à leur sabre et à leur fusil [...] En outre, de temps en temps ils mettent la ville en pillage réglé; aussi dès qu'un habitant a quelque argent, il se hâte de l'e,voyer en lieu sûr, soit à Fès soit à Meknès. [...] Il est difficile d'exprimer la terreur dans laquelle vit la population.""Il achève cette description avec emphase après avoir affirmé que les Ghiata ont fait de Taza "la ville la plus misérable de la Terre":" Hélas! ces beaux jardins eux-mêmes, où Ali Bey se plaisait à entendre roucouler pigeons et tourterelles, ne sont plus aujourd'hui aux habitants qu'une source d'amers regrets: on les voit toujours aussi verts qu'au temps de Badia, les mêmes ruisseaux y murmurent, les rossignols y chantent encore dans les arbres, mais les Ghiata les ont tous pris."

XXe siècle.

En 1902, Rogui Bou Hamara ("Rogui" : prétendant au trône, "Bou Hamara" l'homme à l'ânesse), un notable de la cour du sultan Abd el-Aziz, revient sous une fausse identité au Maroc après un exil en Algérie. Il se fait passer pour le frère du sultan (Moulay M'hammed) et se fait proclamer sultan à Taza. Sous couvert de pieux sentiments, il conduit les Berbères de la région à se révolter contre le vrai sultan. Bou Hamara reste maître de la ville pendant sept ans. Après avoir vendu aux Espagnols des concessions minières, il perd le soutien des tribus rifaines qui le chasse violemment du Rif. Il est capturé en 1909 puis livré aux fauves, fusillé et brûlé à Fès sur ordre du sultan Moulay Abd al-Hafid.  Conformément au traité signé le, Taza est placée sous protectorat français le et le demeure jusqu'à l'indépendance du royaume du Maroc.  A partir des années 1970, une majorité de Tazis allèrent s'installer en France, en région parisienne ou bien dans des villes plus moyennes comme Avignon, Nîmes, Mulhouse, Troyes ou Le Mans, où l'on retrouve d'importantes communautés de Tazis, mais également aux Pays-Bas ou en Allemagne.

Démographie.

Évolution de la population de la ville (sans tenir compte des zones périphériques) :  Taza est une ville multi-ethnique. Bien qu'elle soit située dans le Pays Ghiata, la ville regroupe aussi bien des tribus arabophones tels que les Branès, Tsoul mais aussi berbérophones tels que les tribus rifaines Ibdarsen (Metalsa dans la forme arabisée) et Igzennayen (Gzenaya) mais aussi les Bni Warayen de Tazekka...  Taza disposerait de son propre parler citadin (parlers préhilaliens citadins).

Monuments.

La médina de Taza et ses enceintes sont classés patrimoine architectural et urbanistique au niveau national. Elle connaît actuellement une réhabilitation.

La médina.

Fondée en 1135 par Abd al-Mumin, la Grande Mosquée fut agrandie au XIIIème siècle sous les Mérinides. Elle est considérée comme une des plus belles mosquées en terre d'Islam. Contournant le sanctuaire par la droite, on voit plusieurs portes richement décorées avant d'atteindre une longue rue rectiligne qui est l'artère principale de la médina. De chaque côté le silence plane sur des maisons bourgeoises dont les rares fenêtres parfois surmontées d'un auvent montrent des grilles ouvragées; de vieux linteaux de cèdre sculpté, ennoblissent les portes cloutées et peintes de couleurs vives. Au-delà du mausolée de Sidi Azouz (XIIème siècle), on entre dans le quartier des souks, dominé par le curieux minaret de la mosquée du Marché.  C'est dans les souks, partiellement couverts de maçonnerie, de treilles ou de roseaux, que Taza a le mieux conservé son caractère de cité berbère ; on y voit notamment les nattes et les tapis fabriqués dans la montagne voisine par la tribu des Bni Ouarayene. En tournant à gauche après la mosquée du Marché, on entre dans la Kissaria. Plus loin la rue s'élargit, et débouche sur un méchouar.  Plusieurs passages sous voûtes, contournent la mosquée des Andalous (minaret du XIIème siècle.); par la rue des Andalous on parvient (à gauche) à la place Moulay Hassan/Aharrach.

La Grande Mosquée.

Cette mosquée almohade a été consacrée en 1135, remaniée par les Mérinides, puis par les Alaouites. Bâtie sous le règne du sultan almohade Abd al-Mumin au XIIème siècle, la Grande Mosquée de Taza est considérée comme l’un des plus beaux édifices religieux du monde arabo-musulman. C’est en restaurant les fortifications de la ville que lui vint l’idée d’édifier Jamaâ El Kébir. Ce lieu de prière est une merveille grâce à son architecture du style arabo-mauresque  Son minaret dévoile à merveille la sobriété de l'architecture almohade. Il s’élève au-dessus des toits de l’ancienne médina et domine la place et les lieux avoisinants.  La mosquée est connue pour son minbar en bois ciselé et marqueté et pour son sublime lustre en bronze, l'un des plus vieux du pays. C'est un joyau architectural. Elle renferme un important lustre importé d'Andalousie à la suite de la bataille d'Alarcos.  La grande mosquée de Taza abrite le plus imposant lustre. C’est un chef-d’œuvre de l’art arabo-mauresque. Fait de fer forgé, il pèse 3 tonnes environ. Il a été commandé par le prince mérinide Abu Yaâqub Yusuf et importé de l’Andalousie. Il porte une inscription circulaire datée de l’an 694 de l’Hégire/1294-1295 (J –C). Cette merveille se distingue aussi par son caractère exceptionnel. Ce lustre mesure 4 m de haut et de 2,50 m de large. Il comporte 500 calices ou godets à huile. Il est habilement structuré tant dans sa constitution que dans son décor. Près de la coupole, la flore est découpée à jour et ciselée.  La mosquée qui l’abrite a été restaurée une première fois en 1291. Des travaux d’extension eurent par la suite lieu sous le règne sultan Abu Yakub. La grande mosquée de Taza se distingue par sa forme en T, avec des nefs perpendiculaires à la «Qibla», mais on remarque surtout sa coupole entièrement ajourée, avec un réseau de niches polylobées et de « mouqarnas » dans les trompes. Les nervures, qui froment au centre un motif étoilé n’ont aucun rôle porteur. Les sculptures sont réduites, mais la maestria de l’exécution et la finesse du détail compensent cela. A côté de cet édifice religieux, trônent des édifices historiques dont la majorité remonte au XIIème. Il faut citer, entre autres, la Médersa d’Abou El Hassan, bâtie en 1332.  Un peu plus loin mais toujours sur la même place domine la mosquée Andalous dont le minaret est plus large dans sa partie haute qu’à sa base.  Plus d'informations sur la Grande mosquée : https://www.ville-taza.com/mosquee.html

Les remparts et fortifications.

Longs de près de 3 km, les remparts et fortifications de la médina sont l'oeuvre d'Abd Al-Mumin, sultan almohade du XIIe siècle, mais furent plusieurs fois remaniés. Au rond-point de la Gendarmerie, l'escalier Drouj Bab Jemâa qu'on a devant-soi, mène à Bab Jemâa, entrée principale de la médina.  À l'angle Sud-Est de celle-ci, apparaît le "Bordj du Bastioune" construit entre 1578 et 1603 par Ahmed al-Mansour. C'est un solide édifice carré bâti par les Saadiens au XVIème siècle, pour renforcer de ce côté la défense de la ville. Cependant, ce monument doit faire l'objet d'importants travaux de restauration.  À partir de Bab El Guebour (la porte n'existe plus aujourd'hui), on longe de près les remparts qu'on franchit à l'Ouest de Bab Titi : ici la muraille a été doublée au XIVème siècle. La muraille se termine en bordure du plateau par la Tour Sarrasine, semi-circulaire, d'époque almohade.  Toutes ces murailles, dans leur cadre montagneux où les oliviers dessinent leurs broderies, ont une espèce de grandeur sauvage, qu'on retrouve, plus forte encore, à Bab Er-Rih.

Bab Er-Rih.

C'est la « Porte du Vent », le vent d'Ouest qui s'engouffre dans la trouée de Taza. Près de cette barbacane on a une vue très étendue : à l'extrême gauche, les pentes boisées de Jbel Tazekka; devant-soi, au-delà de l'oued Taza, le mont de Lalla Mimouna ainsi que des jardins étagés, puis les collines dénudées qui épaulent le Rif, en proie au ravinement ; à droite la ville neuve de Taza dans son parc de verdure avec le Rif dans le lointain.

Autres monuments importants de la médina.

Le méchouar, ou palais royal.  La mérinide bâtie en face de Jamâa Lakbir/Grande Mosquée de Taza par Abou Yacoub Youssef vers 1292-1293 (date de la restauration de Jamâa Lakbir).  La mérinide bâtie au méchouar par Abou Al Hassen Ali Almarini en 1323.  Dar el Makhzen, palais de Moulay Er-Rachid.

Économie.

Taza dispose de peu d’infrastructures hôtelières et touristiques. Le complexe touristique Jnane Taza, situé à l'entrée Ouest de la ville, a ouvert ses portes en 2014. En 2015, l'hôtel-café-restaurant Pyramides, situé au centre-ville près de la gare ferroviaire, a ouvert ses portes.  Le complexe Agora Park, inauguré avant l'été 2019, est situé à l'entrée Nord-Est de la ville. Disposant d'une position stratégique, il s'agit d'un complexe touristique, composé d'un parc aquatique, d'une station-service Afriquia, d'un café-restaurant, d'une mosquée, d'une piscine intérieure, d'un espace de jeux intérieur ainsi que d'un City. Le Sofitel Agora Spa/Hôtel (4 étoiles), une salle de conférence ainsi qu'une salle de sport, sont en cours de construction.  La ville dispose d'un centre commercial Marjane ainsi que d'un Atacadão.  L'industrie est limitée à quelques usines de textile et d'agroalimentaire, ainsi qu'un marché de poisson en gros. Le marché hebdomadaire de la ville est en cours de construction, situé le long de la voie-express en direction d'Al-Hoceïma.  Située à environ 12 km au Nord-Ouest de la ville de Taza, la première phase du parc éolien de Taza est composée de 27 turbines éoliennes de puissance unitaire de 3,23 MW fabriquées par General Electric. La mise en service du parc est prévue pour fin 2021. Le parc éolien de Taza, d’une puissance totale de 150 MW mobilisera en tout un investissement global de 2,5 milliards de DH.  La qualité de sa pierre est aussi très appréciée comme revêtement mural de façade, sur tout le Maroc et aussi à l'international.

Alentours de Taza.

Gouffre Friouato.

C'est l'un des plus importants gouffres de la région. Les spéléologues et les aventuriers admireront l'ampleur et les merveilles de ses nombreuses salles, qui complètent ces divers paysages naturels du parc national de Tazekka. Norbert Casteret y est passé.

Kasbat Msoun.

C'est une Kasbah abandonné aujourd'hui, dans la localité de Msoun.

Aïn Al-Hamra.

Situé dans les montagnes du Rif entre Ajdir et Aknoul, le village d'Aïn Al-Hamra est connu pour sa source d'eau ayant des propriétés médicinales.

Tmourghout.

À 60 kilomètres de Taza, dans une magnifique vallée se dresse le village berbère de Tmourghout,à l'embouchure de deux rivières affluents de l'oued Mellellou, sur la route régionale reliant Taza à Jbel Bouiblane. Un axe touristique avec des atouts intéressants (Ras-El-Ma, Gouffre Ifri, Bab Boudir, Bab larbaa, Maghraoua, Tmourghout, Gorges Bizi l’oued Albared et sa source Ighaz, Jbel Adrar Ouboumlal, lac Guelta Tamda, Tamtroucht, Jbel Bouiblane et Refuge de Taffert).  Mohamed Aallam (natif et origine du village de Tmourghout)  La population vit principalement de l'élevage de caprins de race locale, d'une petite agriculture artisanale pour ne pas dire archaïque et aux contributions de proches vivant en ville. La richesse de la forêt (caroubiers et cèdres notamment) est mal exploitée.  Les seuls établissement économiques (en 2011) sont une unité privée de production d'huile d'olives, situéprès du douar Bouchfaâ - la coopérative oléicole de Aghbal, - l'auberge rurale de Ain Sahla.  Selon une légende orale encore vivace, le personnage connu sous le nom de Bouhmara, qui prétendait au trône entre 1902 et 1908, avait vécu entre Aghbal et Ahl Boudriss plus qu'il n'a vécu à Taza, ville qu'il a utilisée comme capitale officielle de son règne éphémère.  Pour les jeunes des douars, la commune rurale de Bouchfaâ serait l'une des plus nanties du Maroc, grâce aux richesses forestières.

Oued Amlil.

Situé en plein Pays Ghiata, sur la route nationale entre Fès et Taza (à de cette dernière). Elle est également accessible par un échangeur dédié sur l'autoroute. Oued Amlil est très connue pour ses restaurants et son agriculture.

Bab Marzouka.

À une dizaine de kilomètres à l'ouest de Taza, et sur la route nationale en direction de Fès, se trouve la localité de Bab Marzouka. Il s'agit d'une commune dense avec un arrière-pays très diversifié. Bab Marzouka occupe en effet une vallée panoramique et fertile. C'est un centre commercial incontournable pour les habitants des Beni Wajjan, Sidi Ahmed ben Ahmed...  L'arrière-pays est formé de montagnes escarpées dans la continuité du massif de Tazekka.  Elle est habité par les Ghiatas (arabophones) mais aussi par les Bni Warayen (berbérophones).

Liens externes.

Taza ; Images et Archives

Taza (en tamazight : ⵜⴰⵣⴰ ; en arabe : تازة) est une ville située au nord-est du Maroc dans le couloir de Taza, un col de montagne où les montagnes du Rif et du Moyen Atlas se rejoignent. La ville est le chef-lieu de sa province. Elle est à 220 km de Oujda (est) et 316 km de Rabat (ouest). Le nom de la ville vient du tamazight «Tizi» qui signifie le col. La ville de Taza est situé dans le Pays Ghiata. C'est une ville multi-ethnique car elle est habitée par plusieurs tribus zénètes des environs : les tribus arabophones (Ghiata, Branès Tsoul) et berbérophones (diverses confédérations rifaines notamment les Ibdarsen et les Igzennayen). Culturellement et géographiquement, Taza fait partie de l'Oriental marocain, lequel débute aux environs de Oued Amlil, à l'ouest de Taza.

Taza (, Tamazight: ⵜⴰⵣⴰ) ist eine marokkanische Großstadt mit ca. 160.000 Einwohnern; sie ist die Hauptstadt der gleichnamigen Provinz Taza. Der Name ist wahrscheinlich abgeleitet vom Tamazight-Wort "tizi" für „Hügel“ oder „Pass“. Die Medina von Taza und die Große Moschee von Taza stehen seit 1995 auf der Vorschlagsliste für die Aufnahme in das UNESCO-Weltkulturerbe.


Géographie.

À l'origine poste de contrôle de la route de la soie, elle est située à l'est du désert du Taklamakan, près de la jonction des deux pistes caravanières qui contournaient ce désert, l'une par le nord, l'autre par le sud, en provenance d'Asie centrale.

Climat.

Dunhuang a un climat désertique sec et froid (BWk selon la classification de Köppen), avec un total de précipitations annuelles de, dont la majorité en été. Les précipitations ne se produisent que sporadiquement et s'évaporent rapidement. Les hivers sont longs et froids, avec une température moyenne sur 24 heures de en janvier, tandis que les étés sont chauds avec une moyenne en juillet de ; La moyenne annuelle est de. Les moyennes de variation de températures diurnes annuelles sont de. Il y a heures de soleil par an, et seul mars.  Il n'est pas rare d'observer des trombes terrestres de faible intensité dans le désert avoisinant la ville.

Histoire.

Dunhuang est construite par les chinois en préfecture en 111 av. J.-C. par les Hans près de l'oasis de Shazhou () sur une décision de l'empereur Han Wudi, et après la campagne menée contre les Huns par le général Huo Qubing. La ville a été un point important d'échanges entre la Chine et le monde extérieur pendant les dynasties Han et Tang, au point qu'au, elle comptait la population considérable de habitants. Les premières grottes bouddhiques furent creusées en 353, décorées de peintures par les pieux voyageurs pour garantir le bon achèvement du périlleux voyage qu'ils avaient entrepris.  Au cours de la seconde moitié du, les Tibétains (voir l'Empire du Tibet) s'emparent de Dunhuang, et n'en seront chassés que vers la fin de la dynastie Tang, en 851, par le général chinois,, sous la dépendance d'.  En 1227, est l'année de la mort de Gengis Khan à qui succède son fils Ögödei. Les Mongols s'emparent de la région, et continuent les conquêtes initiées par ses prédécesseurs sur la majorité de l'Asie. En 1279, Kubilai Khan, petit-fils de Gengis Khan, devient le premier dirigeant de la Dynastie Yuan, mongole, qui dirige alors toute la Chine.  Dès le, la région échappe à l'empire chinois, pour tomber sous la coupe du khanat musulman de Djaghataï.  À la suite de la découverte en 1900, dans la « bibliothèque murée » des grottes de Mogao, de plusieurs dizaines de milliers de vieux manuscrits et d'autres objets anciens, par le taoïste Wang Yuanlu (l'« abbé Wang »), les archéologues étrangers affluèrent. Paul Pelliot put acheter à Wang Yuanlu, entre autres très nombreux objets, de vieux manuscrits tibétains, dont la totalité fut cataloguée par Marcelle Lalou ; ces manuscrits tibétains se trouvent actuellement à la Bibliothèque nationale de France.  Les quelques milliers d'autres objets rapportés par Paul Pelliot, telles que des peintures sur soie Tang, des statues, des manuscrits et autres documents non bouddhiques (tels qu'une rarissime version nestorienne de "L'Évangile selon Saint-Jean", par exemple), se trouvent aujourd'hui essentiellement au musée Guimet.

Monuments et sites remarquables.

Grottes des environs.

Grottes de Mogao.

À au sud-est de la ville se trouvent les grottes de Mogao, où ont été découverts de magnifiques peintures murales créées de la dynastie Wei (386-581) à la dynastie Yuan (1279-1368). De très nombreuses statues, dont une statue de Maitreya assis en lotus de de haut, une allongée de plusieurs dizaines de mètres de long et de précieux manuscrits médiévaux. En 1879, des explorateurs russes puis géologues hongrois visitent ces grottes. En 1900, le moine taoïste Wáng Yuánlù redécouvre les manuscrits. Plus tard, la redécouverte de fresques vers 1946 est mentionnée et décrite par Francois Cheng dans son livre "Le Dit de Tianyi".  Des destructions ont eu lieu : musulmans, réfugiés russes blancs, expédition Langdon Warner. Des prélévements massifs de manuscrits et objets, (de la bibliothèque secrète découverte par Wang Yuánlù), ont également eu lieu au début du, négociés et emportés par des archéologues de nationalité anglaise, française, japonaise et russe. Le site fut protégé durant la Révolution Culturelle.

Le paysage aménagé en parc d'attractions.

Le quartier des attractions scéniques des « Dunes qui chantent », Mingsha, et de la « Source du Croissant de Lune » () : situés à au sud de Dunhuang, avec, parmi les d'Est en Ouest et du Nord au Sud des dunes Mingsha (), une dune jaune surplombant de la source du Croissant de Lune (). On peut aussi y trouver depuis peu le musée de Dunhuang. Il est également possible de se promener dans les dunes à dos de chameau, en véhicule 4x4, ou de faire un tour en ULM. Des bottes orange fluo sont également disponibles à la location afin de réduire considérablement l'ensablement des chaussures.

Démographie.

La population du district était de habitants en 2010.

Culture.

Au sud-ouest de la ville, une ville fortifiée artificielle dans le style de l'époque des Han a été construite et sert principalement de décor de cinémas. On peut la visiter. D'autres fortifications de cette époque se trouvent sur la ville-préfecture, comme près de la porte Yangguan.

Vêtements.

Il est possible de voir dans la ville des femmes intégralement voilées (à l'exception des yeux), surtout pour se protéger du soleil et des vents de sable. Cela n'a pas de rapport avec la pratique locale de la religion musulmane, qui n'impose pas de voile intégral.

Religion.

Mosquée.

Une importante communauté musulmane vit à Dunhuang, aussi, l'édifice religieux le plus important de la ville est sa mosquée.

Énergie.

Les taxis de Dunhuang roulent au gaz naturel. Lors du remplissage du véhicule, seul le personnel de la station et les chauffeurs sont autorisés à rester dans la station, afin de minimiser les risques liés aux possibles accidents, les passagers doivent se placer à la sortie de la station (voir photo). Le Parc solaire Gansu-Dunhuang est une immense centrale solaire photovoltaïque d'environ et produisant d’électricité est situé au Sud-Ouest de la ville. C’était le plus grand de Chine en 2009. Un réseau de distribution d'électricité de volts a été créé spécialement.  L'utilisation de chauffe-eau solaire est massive dans cette ville (voir la photo de la mosquée) très ensoleillée, comme dans une bonne partie du reste de la Chine.

Agriculture.

La ville-district comporte de nombreux vignobles et le centre urbain, formant une oasis dans le désert, est entouré de milliers de petits champs.

Voir aussi.

Bibliographie.

Généralités  Dunhuang

Dunhuang (), parfois orthographié Touen-Houang ou Toun-houang, est une ville-district de la province du Gansu en Chine. Elle est placée sous la juridiction de la ville-préfecture de Jiuquan. Son territoire, essentiellement désertique, s'étend sur. Cette ville est surtout connue pour abriter des grottes bouddhistes notamment celles de Mogao et de Qianfo Dong. Cette ville était sur la route de la soie.

Dunhuang () ist eine alte Oasenstadt an der Seidenstraße im Nordwesten der westchinesischen Provinz Gansu. Als kreisfreie Stadt gehört sie zum Verwaltungsgebiet der bezirksfreien Stadt Jiuquan. Sie verwaltet ein Territorium von Quadratkilometern. Im Jahre 2013 lebten in Dunhuang Einwohner. Die Nachbarn von Dunhuang sind Guazhou im Nordosten, Subei im Südosten, Aksay im Süden und Xinjiang im Westen.


Biographie.

Daniele Ricciarelli naît à Volterra, actuellement en Toscane. Il commence tôt ses études artistiques avec les Siennois Il Sodoma et Baldassare Peruzzi, mais les quitte car il est en désaccord avec eux. Il est probable qu’il accompagne Peruzzi à Rome en 1535 et qu’il l’aide à peindre les fresques du Palazzo Massimo alle Colonne. Il devient ensuite élève de Perin del Vaga.  De 1538 à 1541 il assiste Perin aux fresques de la villa du cardinal Trivulzio à, à la chapelle Massimi de la Trinité-des-Monts et à la chapelle de la Crucifixion à San Marcello al Corso. On lui commande d’autres fresques dans le grand salon du Palazzo Massimo, d’après la vie de Quinto Fabio Máximo.  Il commence à travailler avec Michel-Ange. Celui-ci devient son ami, et use de son influence sur le pape Paul III pour obtenir à Volterra des charges et le poste de super-intendant des œuvres vaticanes, charge qu’il conserve jusqu’à la mort du pape.  Michel-Ange lui fournit des ébauches et des dessins, à partir desquels Da Volterra crée quelques-unes de ses peintures, comme ses fresques à la chapelle Orsini à la Trinité des Monts, achevées en 1541, et son tableau à double face "David et Goliath". Proche de Michel-Ange, il est appelé à son chevet alors qu’il agonise, et recueille ses dernières volontés. Enfin, c’est lui qui dresse l’inventaire de ses biens.  Il reçoit ensuite la charge d'achever la "Salle royale" pour Paul III. À la mort de celui-ci en 1549, il perd la charge de superintendant et la pension correspondante. Il meurt à Rome en 1566 ; d’après son testament, il était en possession du genou de marbre de la jambe manquante du Christ de la "Pietà aux quatre figures" de Michel-Ange.

Œuvres.

L’œuvre la plus connue de Volterra est sa "Descente de Croix", réalisée d’après ébauches de Michel-Ange à la Trinité des Monts autour de 1545. Elle a été très appréciée à son époque, et. Le tableau à double face "David et Goliath" (vers 1555, huile sur ardoise, 133 × 177 cm, au musée du Louvre) est lui aussi basé sur une ébauche de Michel-Ange, et fut d’ailleurs longtemps attribué au maître.  Le pape Paul IV puis la congrégation du concile de Trente demandèrent à Michel Ange de modérer sa peinture, mais il refusa. Un an après la mort de Michel Ange, Charles Borromée chargea Volterra d'« habiller » les personnages nus du Jugement Dernier de la Chapelle Sixtine de voiles couvrant leurs parties génitales ; cette œuvre lui valut le surnom d""'.  Parmi ses œuvres les plus notables, on remarque un buste basé sur un moulage de visage de Michel-Ange réalisé après sa mort.  Par contre "Le Massacre des Innocents" (1557) est de la main de son assistant.  Il participe à la décoration de la "Stanza della Cleopatra", au musée du Belvédère, qui accueille la statue d""'. Il reçut aussi la commande d’une statue équestre d’Henri II de France, mais il ne termina que le cheval. Cette statue inachevée a plus tard servi à une statue de Louis XIII, placée sur la Place des Vosges, détruite durant la Révolution française.

Annexes.

Articles connexes.

Giorgio Vasari le cite et décrit sa biographie dans "Le Vite" et le nomme Danilo Ricciarelli da Volterra.jpg, Vol V page?? - édition 1568

Daniele Ricciarelli, né à Volterra en 1509 et mort à Rome, le, plus connu sous le nom de Daniele da Volterra ou le Volterran, est un peintre et un sculpteur maniériste italien de la Renaissance tardive.

Daniele da Volterra (* 1509 in Volterra, Toskana; † 4. April 1566 in Rom), eigentlich "Daniele Ricciarelli", war ein italienischer Maler und Bildhauer.