Biographie.

D’une ancienne et illustre famille, Van Heurne, après avoir montré peu d’aptitude pour les sciences jusqu’à l’âge de quinze ans, quoiqu’il étudiât avec beaucoup de zèle, il montra des dispositions et des aptitudes extraordinaires pour la médecine, qu’il étudia, à l’université de Leyde, puis à Paris, sous Jean Duret, et enfin sous Girolamo Fabrizi à l’université de Padoue où il fut examiné par ce dernier et Pierre de La Ramée pour l’obtention, en 1566, de son doctorat en médecine. L’un des professeurs de Padoue voulut lui céder sa chaire, et lui donner sa fille en mariage, mais il dut quitter précipitamment et secrètement l’Italie, pour avoir donné quelque preuve de calvinisme.  À son retour à Utrecht, il se déclara ouvertement protestant et on lui proposa plusieurs charges, qui l’auraient éloigné de la profession de la médecine. Il fut ainsi quelque temps échevin, mais son penchant l’emporta, et il devint médecin du comte d’Egmond et de Noircarmes, gouverneur de la province d’Utrecht pour les Espagnols, ce qui lui permit d’échapper aux périls que couraient les protestants pendant les guerres de religion. Ayant guéri ce seigneur d’une jaunisse dont personne n’avait pu saisir la cause, il acquit une réputation qui le fit nommer professeur de médecine à l’université de Leyde, en 1581, et médecin de Maurice de Nassau. Sa réputation augmenta encore, lorsqu’il eut guéri la princesse Émilie, sœur de ce stathouder, qui voulait se laisser mourir de faim par amour pour le prince Emmanuel de Portugal.  Heurnius fut également le médecin de la plupart des grands seigneurs des Pays-Bas. Son enseignement attira un grand nombre d’étudiants à l’université de Leyde où il fut le premier à pratiquer des démonstrations anatomiques sur des cadavres humains. Il succomba à une rétention d’urine causé par des calculs rénaux, dont il souffrit beaucoup pendant plus de deux ans. Il avait écrit sur la grande comète de 1577, à l’époque où il était médecin à Utrecht. Il avait lu si souvent Hippocrate, qu’il le savait tout par cœur. Il passait pour un homme également savant et poli, qui joignait à une connaissance exacte de la médecine, celle de la littérature. Son fils, Otto van Heurne, dit Othon Heurnius (1577-1650), a enseigné la philosophie et la médecine à Leyde.

Publications.

Tous les ouvrages de Heurnius ont été publiés par son fils Othon, Leyde, 1609, 11 vol. in-4° : on les y a réimprimés en 1658 à Lyon, in-f°.

Johan Van Heurne, latinisé en Joannes Heurnius, né le à Utrecht et mort le 11 aout 1601 à Leyde, est un médecin et philosophe naturel néerlandais.

Johannes Heurnius (latinisiert), sonst auch: Johann (van) Heurne und Jan van Heurne (* 4. Februar 1543 in Utrecht; † 11. August 1601 in Leiden), war ein niederländischer Mediziner.


Biographie.

Durant sa carrière, Leonardo Cimino est très actif au théâtre et joue notamment dans sa ville natale, à Broadway et Off-Broadway, entre 1946 et 1986, dans vingt-neuf pièces et une comédie musicale ("The Liar", produite à Broadway en 1950, d'après la pièce éponyme — titre original : "Il bugiardo" — de Carlo Goldoni, avec Martin Balsam et Walter Matthau).  À Broadway, sa première pièce est "Cyrano de Bergerac" d'Edmond Rostand, représentée d'octobre 1946 à mars 1947, aux côtés de José Ferrer (qu'il retrouve à plusieurs reprises en 1948) dans le rôle-titre. La dernière est "The Iceman Cometh" d'Eugene O'Neill, en 1985, avec Donald Moffat et Jason Robards. Dans l'intervalle, mentionnons "Le Canard sauvage" d'Henrik Ibsen (1951-1952, avec Mildred Dunnock et Maurice Evans) et "La Résistible Ascension d'Arturo Ui" de Bertolt Brecht (1963, avec Christopher Plummer et Elisha Cook Jr.).  Off-Broadway, il joue pour la première fois dans "Électre" de Jean Giraudoux (1954), et pour la dernière fois dans "Hamlet" de William Shakespeare (1986, avec Kevin Kline dans le rôle-titre). Entretemps, citons "The Caretaker" d'Harold Pinter (1964, déjà avec Donald Moffat), ainsi que "La Comédie des erreurs" du même Shakespeare (1975, avec Ted Danson et Danny DeVito). Et observons qu'il est assistant-metteur en scène (unique expérience à ce titre) de la pièce "Brother Gorski" d', représentée Off-Broadway en 1973.  Au cinéma, Leonardo Cimino contribue à seulement vingt-sept films américains, sortis entre 1961 et 2007 (le dernier est "7 h 58 ce samedi-là" ("Before the Devil Knows You're Dead") de Sidney Lumet, avec Philip Seymour Hoffman et Albert Finney). Parmi ses autres films, mentionnons "Stardust Memories" de Woody Allen (1980, où il est l'analyste de l'acteur-réalisateur), "Dune" de David Lynch (1984, dans le rôle du médecin personnel du baron Vladimir Harkonnen, personnifié par Kenneth McMillan), ou encore "Hudson Hawk, gentleman et cambrioleur" de Michael Lehmann (1991, où il incarne "Le Cardinal", aux côtés de Bruce Willis, Danny Aiello et Andie MacDowell).  À la télévision enfin, de 1959 à 2000, il apparaît dans huit téléfilms et dix-neuf séries, dont "Kojak" (première série, trois épisodes, 1974-1976) et "V" (première mini-série, 1983).  Il meurt le d'une maladie pulmonaire obstructive chronique à l'age de 94 ans à Woodstock.

Leonardo Cimino est un acteur américain d'origine italienne, né le à New York (État de New York), mort le à Woodstock (État de New York).

Leonardo Anthony Cimino (* 4. November 1917 in Manhattan, New York City; † 3. März 2012 in Woodstock, New York) war ein US-amerikanischer Schauspieler.


Carrière.

Jacques est le fils d'André Fath, un agent d'assurances d'ascendance alsacienne et flamande. Il est issu d'une famille douée pour la création. Ses arrière-grands-parents paternels, Caroline et Théodore-Georges Fath, étaient une illustratrice de mode et un écrivain. Son grand-père paternel, René-Maurice Fath, était un peintre paysagiste. Dès l'âge de dix ans, telle une obsession, il souhaite. Il suit des études à l'école de commerce de Valenciennes puis travaille chez l'éditeur Henri Lavauzelle tout en prenant des cours de dessin et de coupe le soir.  Il fait un apprentissage chez le couturier Paillard-Lacroix, puis, après son service militaire, travaille à la Bourse. Ses envies de mode sont toujours là et, en 1936, il s'installe avec huit employés rue La Boétie.  Jacques Fath présente sa première collection en, travaillant dans un deux-pièces. Le studio est ensuite déplacé rue François-I en 1940 avant de s'établir dans un troisième emplacement au 39, Avenue Pierre--de-Serbie. Parmi les mannequins il compte Lucie Daouphars (1922-1963), c'est-à-dire Lucky, une ancienne soudeuse qui devint finalement la principale mannequin de la maison Dior, puis le célèbre mannequin Bettina, sa muse pendant quatre ans, Sophie Litvak à qui il donne son prénom, mais également Geneviève Boucher de La Bruyère avec qui il se marie durant l'automne 1938. Organisant ou participant à des soirées mondaines, le couple acquiert rapidement une excellente réputation dans tout Paris, le couturier étant aussi connu que ses réalisations.  Lui-même créateur autodidacte qui avait appris son art en étudiant les expositions des musées et les livres consacrés à la mode, Fath embaucha un certain nombre de jeunes créateurs comme assistants ou apprentis, dont certains créèrent ultérieurement leurs propres maisons, parmi lesquels Hubert de Givenchy, Guy Laroche, Valentino Garavani ou Philippe Guibourgé qui restera quatre ans aux côtés de Fath.  Pendant la Seconde Guerre mondiale, Fath était connu pour ses jupes amples qu'il avait conçues pour permettre aux femmes de circuler à vélo en raison du rationnement. Dès 1947, Fath rencontre le succès et devient célèbre. Ses créations sont omniprésentes dans la presse de mode. Son succès traverse l'Atlantique jusqu'à New York, où il signe un contrat de licence donnant naissance à la griffe « Designed in America by Jacques Fath for Joseph Halpert » du nom de son confectionneur américain. Il se rend régulièrement tous les ans aux États-Unis et ouvre des sociétés dans divers pays d'Europe. Son chiffre d'affaires progresse sensiblement. En 1948 sont fondés les "Parfums de Jacques Fath". Il reconnaît que son qui donne ces années-là son âge d'or à la haute couture. La concurrence le stimule : à chaque fois que Dior signe un contrat de licence, Jacques Fath en signe un équivalent avec un concurrent.  Créateur populaire et à l'occasion innovant, il est connu pour habiller la « jeune Parisienne chic ». Sa collection 1950 fut appelée Collection Lys, et ses jupes étaient conçues pour ressembler à des fleurs. Cette même année, il lance le parfum « Canasta » avec Bettina comme image sur les publicités. L'année suivante, "Vogue" décrit le paysage parisien de la haute couture : Pour le soir, il était un partisan des robes de velours. Ses clientes comprennent Ava Gardner, Greta Garbo, et Rita Hayworth, qui porta une robe de Fath pour son mariage avec le Prince Ali Khan.  Le, il donne au château de Corbeville ( lieu-dit "Corbeville" commune de St Martin des Champs 78790) une somptueuse fête costumée, sur le thème du XV siècle.  Jacques Fath participe à la création des « Couturiers Associés » afin de développer ses modèles réalisés en confection. Il dépose la marque en 1953, année où il se fait remarquer par le lancements de bas luxueux. En mars de l'année suivante il lance en France une ligne « Jacques Fath Université », composée de jupes et de robes. Souhaitant une plus grande diffusion de ses modèles, la création d'un prêt-à-porter luxueux mais plus accessible que la haute couture lui semble la solution. Mais il a besoin d'une assise industrielle et financière. Il s'appuie pour cela sur l'empire textile Prouvost. La marque ne sera commercialisée que durant deux saisons.  En pleine gloire, il meurt le d'une leucémie à Paris et sa femme Geneviève prend la succession de la direction artistique. Il reste connu pour ses robes fourreaux moulantes à col pointu, destinées aux femmes sveltes et grandes, ses ornements ou nœuds, souvent asymétriques, ses robes de bals, et plus généralement ses drapés qu'il réalise sur ses mannequins vivants avec parfois des associations de couleurs innovantes. Bien que Dior ait éclipsé nombre de couturiers ces années là, Fath reste, malgré une courte carrière, une influence majeure de la haute couture des années 1950.

Épilogue.

La maison ferme en 1957. À partir de 1989, plusieurs entreprises financières deviennent successivement propriétaire de la marque. Trois ans plus tard, les parfums sont rachetés par L'Oréal et regroupés avec la couture. En 1992, le duo Mario Lefranc et Béatrice Ferrant prend la direction artistique.

Jacques Fath, né à Maisons-Laffitte le et mort à Paris le, est un grand couturier français considéré comme l'une des influences dominantes dans la haute couture d'après-guerre, avec Balenciaga, Christian Dior ou Pierre Balmain.

Jacques Fath (* 6. September 1912 in Maisons-Laffitte, Frankreich; † 13. November 1954 in Paris) war ein französischer Modeschöpfer. Neben Christian Dior und Pierre Balmain gehörte er zu den einflussreichsten Designern von Haute Couture der Nachkriegszeit.


Biographie.

Le groupe se forme à Brønderslev en Danemark, mais il se déplace rapidement vers la capitale Copenhague où il enregistre premièrement deux EP. En, The Blue Van sort son premier album "The Art of Rolling". Le groupe gagne une renommée aux États-Unis grâce principalement à des spectacles à New York. Vrs 2003, le groupe attire l'intérêt du label indépendant Iceberg Records, puis publie en 2004 l'EP "Beatsellers". Il est diffusé sur les radios universitaires américaines, et attire l'intérêt du label local TVT Records.  Leur deuxième album, intitulé "Dear Independence", sort en. Pour promouvoir l'album le groupe réalise de nombreuses tournées, notamment avec le groupe australien Jet. Leur troisième album, "Man Up", sort en octobre 2008 ; les titres "Silly Boy", "Man Up" et "I'm a Man" connaissent alors du succès et ont été beaucoup utilisés dans des séries télévisées. Certaines chansons font leur apparition dans des publicités ou dans des jeux vidéo.  The Blue Van sort en septembre 2010 l'album "Love Shot". La chanson "Love Shot" est utilisée dans le film "Magic Mike" de Steven Soderbergh.  Le groupe publie son cinquième album, intitulé "Would You Change Your Life?", en 2013. Entre mi-2014 et fin 2015, 10 singles et leurs clips respectifs (réalisés par Daniel Buchwald) sont publiés sur le web. En, un coffret intitulé "Letters", qui comprend deux vinyles, un livre, un CD et un DVD, en plus de 10 reprises. Le groupe organise son concert spécial 20 ans "The Blue Van 20th" au Pumpehuset de Copenhague le.

The Blue Van est un groupe de blues rock danois, originaire de Brønderslev. Il est constitué de Steffen Westmark (chant et guitare), Søren Christensen (clavier, chant et guitare), Allan Villadsen (basse) et de Per Jørgensen (batterie et chant).

The Blue Van oder "TBV" ist eine vierköpfige dänische Rockband. Durch die Verwendung ihres Liedes "Independence" als Titellied der US-amerikanischen Fernsehserie "Royal Pains" wurden sie auch über Dänemark hinaus bekannt. Songs der Gruppe fanden Verwendung in Serien wie "Navy CIS", "90210" und "Countdown – Die Jagd beginnt".


Jeunesse.

Aleka Papariga est née à Athènes en 1945. Ses parents, originaires de Céphalonie, étaient des résistants, membres du KKE, le Parti communiste de Grèce.  Diplômée en archéologie de l'Université d'Athènes, elle a travaillé comme employée pendant huit ans dans divers services de comptabilité. Elle donne aussi, à la même époque, des cours particuliers. Depuis 1976, elle travaille exclusivement pour le parti communiste et diverses activités sociales.

Carrière politique.

Aléka Paparíga commence son activité militante dans le mouvement de la paix, en 1961 et rejoint la section de jeunesse de la (EDA). Elle est active dans le mouvement étudiant jusqu'au coup d'état militaire de 1967. Durant cette période, elle est membre du bureau des jeunesses de l'EDA et ensuite du bureau de l'organisation démocratique des étudiants.  Elle rejoint l'organisation clandestine du KKE en 1968 durant la dictature des colonels et milite dans le soutien aux familles des prisonniers politiques.  Après la fin de la dictature militaire, elle devient membre du bureau de l'Organisation du Parti d'Athènes (KOA) et milite dans le mouvement féministe. Comme fondatrice de la Fédération du Mouvement grec des Femmes, elle participe à l'organisation de la Journée internationale des femmes. Elle est l'une des dirigeantes du mouvement féministe jusqu'en 1991. Durant cette période, elle participe à des congrès internationaux de la Fédération démocratique internationale des femmes (FDIF), des Nations unies et à de nombreuses conférences.  Aléka Paparíga devient membre du Comité central du KKE lors du en. Elle entre au bureau politique depuis 1986. Le, lors du, elle est élue secrétaire générale du KKE et réélue à l'unanimité, en, lors du.  Elle est élue députée du KKE dans la deuxième circonscription d'Athènes aux élections législatives de 1993 et constamment réélue depuis.  En, elle est réélue secrétaire générale lors du du KKE. Cette réélection fait d'elle la secrétaire générale au plus long mandat de l'histoire du Parti communiste de Grèce.  Dans la crise grecque, elle s'oppose à la fois aux privatisations qui, selon elle, à cause des hypothèques déjà en place, et à la sortie de la zone euro.  Elle est remplacée à son poste de secrétaire général du KKE par Dimitris Koutsoumbas en.  Aux élections législatives grecques de janvier 2015, elle est réélue députée sur la liste nationale du Parti communiste de Grèce.

Autres informations.

Elle est l'auteure de deux livres sur l'émancipation des femmes.  Elle est veuve depuis la mort de son mari dans un accident causé par un chauffard ivre et a une fille, Basileia Papariga (en grec : Βασιλεία Παπαρήγα).

Aleka Papariga (en grec : Αλέκα Παπαρήγα), née le à Athènes, est une femme politique grecque, secrétaire générale du KKE (Parti communiste de Grèce) de 1991 à. Elle est la première femme grecque à diriger un parti politique.

Alexandra „Aleka“ Papariga (, * 5. November 1945 in Athen) ist eine kommunistische griechische Politikerin. Sie war von 1991 bis April 2013 Generalsekretärin der Kommunistischen Partei Griechenlands (KKE).


Une personnalité à l'image contrastée.

Même s'il est l'un des principaux instigateurs du premier salon, il aussi est la cible de caricatures satiriques de la part des exposants. Lorsqu'il publie ses " Réflexions sur quelques causes de l’État présent de la peinture en France en 1747 ", il se dit porte parole du public et compte donner des critiques aussi bien positives qu'acerbes des œuvres comme cela se fait pour les pièces de théâtre à l'époque.  Il existe plusieurs feuillets le discréditant comme un dessin de Portien gravé par Claude Henri Watelet le représentant aveugle ne pouvant donner qu'un jugement superficiel aux œuvres exposées. D'autres artistes agissent de façon anonyme à travers des œuvres plus grivoises avec "La Font de Saint-Yenne examinant la Fontaine des Innocents", en contractant un jeu de mot à partir du nom du critique.  En cela La Font de Saint-Yenne participe à une large querelle opposant les académiciens aux critiques d'art qui s'explique de plusieurs manières: tout d'abord la critique d'art n'en est qu'à ses débuts et les artistes jugent les hommes de lettres illégitimes à porter atteinte à leurs œuvres. Ensuite ces critiques viennent mettre à mal les artistes qui exposent dans le but commercial de trouver des commanditaires. Il en va de même pour les auteurs des critiques qui profitent de la visibilité des salons pour vendre leurs libelles au public. Enfin ces critiques émanant d'hommes de lettres peuvent s'expliquer par un contexte pré-révolutionnaire car les exposants sont pour la majeure partie des académiciens royaux et les critiquer revient à critiquer le pouvoir.

Œuvres.

Edition critique :

Étienne La Font de Saint-Yenne est un critique d'art français né le 9 décembre 1688 et décédé le 16 juin 1771.

Étienne La Font de Saint-Yenne (* 1688 in Lyon; † 1771) war ein früher französischer Kunstkritiker. Als Sohn einer bürgerlichen Lyoner Familie absolvierte er in einer Lyoner Seidenmanufaktur eine Ausbildung als Modellzeichner. Spätere Reisen nach Holland und Flandern (1729) brachten ihn mit der Malerei in Berührung. 1741 ließ er sich als Kunstschriftsteller in Paris nieder und verkehrte in den maßgebenden Künstler- und Gesellschaftskreisen. Er widmete sich der Architektur und Denkmalpflege und schloss mit einigen renommierten Malern Freundschaft.


Biographie.

Du socialisme à l'anarchisme.

Né à Lodi en 1897, Camillo Berneri passe son enfance en suivant sa mère, maîtresse d’école, dans ses différentes mutations à Palerme, Milan, Cesena, Forlì et Reggio Emilia. C’est là que, très jeune, il rejoint un cercle des "Jeunesses socialistes".  En 1915, il en démissionne, publiant une lettre ouverte : « le mouvement socialiste a commencé sa descente désastreuse vers les bases de l’égoïsme destructeur, suivant ainsi la trajectoire de la puissance morale du christianisme, qui devint puissant grâce à ses martyrs et tomba dans la décadence lorsque les sacrifices de ses partisans cessèrent. [...] Il nous faut un nouvel essor, il nous faut un retour au temps où aimer une Idée voulait dire ne pas craindre la mort et ne pas sacrifier toute la vie à une soumission complète ». Il s'engage dans l'anarchisme.  Le 4 janvier 1917, il épouse civilement à Gualtieri, Giovanna Caleffi, une ancienne élève de sa mère à l’École Normale de Reggio Emilia. Trois mois après son mariage, il est appelé sous les drapeaux, bien que réformé parce que convalescent après une très grave maladie. Après quelques mois passés à l’Académie de Modène, il est envoyé en résidence surveillée à Pianosa pour insubordination puis renvoyé dans ses foyers. Congédié en 1919, il commença de collaborer assidûment à la presse anarchiste, participant ensuite à la constitution de l’Union anarchiste italienne.  Il commence à écrire sous le pseudonyme "Camillo da Lodi" dans plusieurs périodiques libertaires : "Umanità Nova", "Pensiero e Volontà", "L'avvenire anarchico" (Pise), "La Rivolta" (Florence), "Volontà" (Ancône).  Il se lie d'amitié avec Errico Malatesta et Luigi Fabbri.  Après la guerre, il termine ses études à l'Université de Florence, tout en continuant à s'impliquer dans la presse anarchiste. Diplômé en philosophie, il devient professeur de philosophie dans un lycée.  Lorsque le fascisme prend le pouvoir, il refuse de prêter, en tant que fonctionnaire, fidélité au régime mussolinien. Il maintient des contacts avec les antifascistes florentins qui éditent le journal "Ne pas céder" ("Non mollare"). L'activité de Berneri est très intense au sein de l'Union Anarchiste Italienne.

Exil et harcèlement policier.

En 1926, il est contraint à l'exil, avec sa compagne et militante Giovanna Caleffi ainsi que ses filles Marie-Louise Berneri et Giliana Berneri, toutes deux militantes anarchistes.  Il s'installe en France. Arrêté une première fois en avril 1927, après la conférence internationale de L’Haÿ-les-roses, il est dès lors étroitement surveillé par la police. Le 11 décembre 1928, il est expulsé de France et, jusqu’en 1930, ne cessa d’être harcelé par les polices belge, française, hollandaise, allemande et luxembourgeoise, au cours d’exils et de séjours en prison successifs. Il n’obtient un permis de séjour en France qu’en 1935, peu avant de partir pour l’Espagne. Il continue toutefois de publier abondamment dans la presse anarchiste de langue italienne, en Suisse, aux États-Unis et en France.  Malgré toutes ses contraintes morales et physiques, cette période lui permet de lire des ouvrages sur des sujets aussi divers que les sciences, la psychologie, le finalisme, etc. Il rédige des articles et des brochures antireligieuses ou sur l'émancipation des femmes. Il termine également une thèse qui fut publiée, "Le Juif antisémite" où il étudie l’assimilation forcée ou volontaire des Juifs. André Spire, poète et sioniste, jugea le livre « de première importance ». Mais ses écrits les plus importants sont "L’espionnage, fasciste à l’étranger" (en italien) et "Mussolini à la conquête des Baléares".  Il écrit également sur l'anarchisme où il défend des positions personnelles : « Il faut sortir du romantisme. Voir les masses, dirai-je, en perspective. Il n’y a pas le peuple, homogène, mais les foules, variées, séparées en catégories. Il n’y a pas la volonté révolutionnaire des masses, mais des moments révolutionnaires, dans lesquels les masses sont un énorme levier. (1927) [...] Si nous voulons arriver à une révision potentielle de notre force révolutionnaire non négligeable, il faut nous débarrasser des apriorismes idéologiques et de la remise à demain commode du règlement des problèmes tactiques et constructifs. Je dis constructifs parce que le plus grand danger d’arrêt et de déviation de la révolution est dans la tendance conservatrice des masses". (1930)

La Révolution et la guerre civile en Espagne.

Lorsque la guerre civile espagnole éclate, Berneri est un des premiers à rejoindre la Catalogne, centre de l'activité des libertaires regroupés au sein de la Confederación Nacional del Trabajo (CNT). Avec Carlo Rosselli et d'autres antifascistes italiens, ils forment une colonne qui sera intégrée dans la colonne Ascaso sur le front d’Aragon. Il prend part aux combats de Monte Pelado (28 août 1936) : « Nous avons défendu la position à 130 contre 600 environ, aguerris et disposant de forts moyens, et cela pendant quatre heures de lutte », et de Huesca" (3 septembre 1936).  Inadapté aux fatigues du front, il s'emploie aux débats et aux tâches politiques publiant à Barcelone à partir du 9 octobre 1936 l'hebdomadaire de langue italienne "Guerra di classe". Très tôt, il est de ceux qui affirment que seule la lutte anti-capitaliste peut s’opposer au fascisme et que le piège de l’antifascisme signifie l’abandon des principes de la révolution sociale. Il ne cesse de répéter que la révolution doit être gagnée sur le terrain social et non sur le terrain militaire. Il s’oppose ainsi à la militarisation des milices qu’il voit comme la première victoire des forces étatiques. Contre ceux qui défendent l'idée de « vaincre Franco d'abord », il milite en faveur d'une liaison étroite entre la guerre et la révolution sociale : « Gagner la guerre est nécessaire ; cependant on ne gagnera pas la guerre en restreignant le problème aux conditions strictement militaires de la victoire, mais en les liant aux conditions politiques et sociales de la victoire ».  C'est la substance de ses nombreux articles et discours dont sa lettre ouverte ("Lettera aperta") à la ministre anarchiste de la santé Federica Montseny qui avec deux autres anarchistes participent au gouvernement de Largo Caballero et dans laquelle il s'inquiète des discours éloquents et des articles brillants tenus ou écrits par les ministres anarchistes emprisonnés dans une « stratégie de position » : « L'heure est venue de se rendre compte si les anarchistes sont au gouvernement pour être les vestales d'un feu sur le point de s'éteindre ou bien s'ils y sont désormais seulement pour servir de bonnet phrygien à des politiciens flirtant avec l'ennemi ou avec les forces de restauration de la "République de toutes les classes". Le dilemme : guerre ou révolution n'a plus de sens. Le seul dilemme est celui-ci : ou la victoire sur Franco grâce à la guerre révolutionnaire ou la défaite. »  Il devient journaliste pour la Radio CNT-FAI ECN1 et réalise des transmissions vers l'Italie. Dans le livre "Pensée et bataille" (1936), il formule des commentaires critiques sur la situation, mettant en garde contre le risque d'un putsch des communistes staliniens ou s'étonnant du « gouvernementalisme anarchiste ». Il fait des propositions politiques multiples même s'il n'est pas entendu : proclamation de l'indépendance du Maroc, coordination des forces militaires, augmentation progressive de la socialisation.

Assassinat politique.

En cela, Berneri s'expose à la répression des communistes installés en force dans le nouveau gouvernement de Juan Negrín : « Depuis quelque temps, nous avons fréquemment des victimes dans notre camp, ici, à cause des staliniens » (janvier 1937).  Ses deux derniers textes sont "Nous et le POUM" publié par "L'Adunata dei Refrattari", hebdomadaire anarchiste italo-new-yorkais (sans doute parce que la défense critique que faisait Berneri n’était pas publiable en avril-mai 1937 en Espagne) et un discours, le 3 mai 1937 à la Radio CNT-FAI ECN1 pour l’Italie, à l’occasion de la mort de Gramsci, « le militant tenace et digne que fut notre adversaire Antonio Gramsci, convaincu qu’il a apporté sa pierre à la construction de la nouvelle société ».  Le 5 mai 1937, Camillo Berneri et Francesco Barbieri (un compagnon anarchiste) sont emmenés par une dizaine d'hommes en civil, porteurs d’un brassard rouge, et par des policiers. Leurs corps sont retrouvés le lendemain, criblés de balles, « atrocement mutilés », « vraisemblablement par la police républicaine ou par les communistes italiens et espagnols ». Un article, paru le 29 mai dans l’organe du Parti communiste italien en France, attribue à Berneri, traité d’« incontrôlé », la responsabilité « Du sanglant soulèvement contre le front populaire espagnol. La révolution démocratique, à laquelle aucun antifasciste ne refusera le droit à l’autodéfense, s’est fait justice sur la personne de Berneri ».  La compagne de Camillo Berneri élevera les enfants d'Antonio Cieri, lui aussi tombé en Espagne.

Personnage de fiction.

Dans "Barcelone Belleville", Patrick Pécherot fait de Nestor Burma le héros d’une enquête policière qui se situe dans les années 1930 avec en toile de fond la guerre d’Espagne. Le cœur de l’action se situe dans le milieu des Italiens antifascistes réfugiés en France. L’un d’entre eux, évoqué dans le roman, est Camillo Berneri.

Camillo Berneri, né le 20 mai 1897 en Italie à Lodi et mort dans la nuit du 5 au 6 mai 1937 à Barcelone en Espagne probablement assassiné par des staliniens du P.S.U.C., est un philosophe, écrivain et militant communiste libertaire italien.

Camillo Berneri (eigentlich "Camillo Luigi Berneri", auch "Luigi Camillo Berneri" geschrieben; * 20. Juli 1897 in Lodi (Norditalien); † 6. Mai 1937 in Barcelona) war ein italienischer Autor, Philosoph, Antimilitarist, Anarchist und aktiv im Spanischen Bürgerkrieg.


Toponymie.

"Vissershoven" en flamand.

Histoire.

Moyen Âge.

En 1339, vidimus d'un acte de Baudouin comte du Hainaut, (Baudouin V de Hainaut) et de sa femme Marguerite d'Alsace en 1178, reconnaissant n'avoir aucun droit sur les villages d'Auberchicourt et de Pecquencourt, appartenant à l'abbaye d'Anchin.  Il ne reste que quelques vestiges de l'entrée de l'abbaye à Pecquencourt qui se trouvent assez loin dans le prolongement de la rue d'Anchin en direction du Nord Ouest

Politique et administration.

Tendances politiques et résultats.

Lors du premier tour des élections municipales le, vingt-neuf sièges sont à pourvoir ; on dénombre, dont (54,97 %), (0,99 %) et (97,48 %). La liste étiquetée divers gauche "Ensemble continuons pour Pecquencourt" menée par le maire sortant Joël Pierrache recueille (53,26 %) et remporte ainsi vingt-deux sièges au conseil municipal contre sept pour la liste divers gauche "Liste d'union pour le bien et le progrès de Pecquencourt" menée par Rémy Vanandrewelt avec (46,74 %). Le confinement lié à la pandémie de Covid-19 retarde d'environ deux mois l'élection des maires par les nouveaux conseils municipaux. Joël Pierrache est réélu pour un troisième mandat avec vingt-deux voix contre sept pour Rémy Vanandrewelt le 24 mai.

Population et société.

Démographie.

Pyramide des âges.

Enseignement.

Pecquencourt fait partie de l'académie de Lille.

Sports.

La commune organise une course pédestre à la fin du mois de septembre depuis 2014, « Les foulées pecquencourtoises ».

Culture locale et patrimoine.

Lieux et monuments.

La commune a acquis une certaine notoriété grâce au Salon de la Moto qui s'y déroule chaque année.

Héraldique.

Ce sont celles de l'ancienne abbaye d'Anchin, qui se trouvait jusqu'en 1792 sur le territoire de la commune.

Pecquencourt est une commune française située dans le département du Nord, en région Hauts-de-France. La Compagnie des mines d'Aniche y a ouvert les fosses Lemay et Barrois.

Nachbargemeinden von Pecquencourt sind Vred im Nordosten, Rieulay im Osten, Bruille-lez-Marchiennes im Südosten, Masny und Écaillon im Süden, Montigny-en-Ostrevent im Südwesten sowie Lallaing und Marchiennes im Nordwesten.


Biographie.

Aratius est né en Arménie perse. Il a deux frères, nommés Isaac et Narsès. Chorikios de Gaza indique qu'Aratius est issu d'une bonne famille et des frères distingués, même s'il ne donne aucun élément pour identifier cette famille. Des historiens modernes estiment qu'il pourrait appartenir à la famille Kamsarakan.

Guerre d'Ibérie.

Aratius et Narsès sont mentionnés pour la première fois en 527. Ils combattent alors pour les Perses Sassanides lors de la guerre d'Ibérie et parviennent à vaincre Bélisaire et Sittas. Cette bataille est rapidement mentionnée par Procope :.  Au cours de l'été 530, Aratius et Narsès désertent pour rejoindre les Byzantins, emmenant leur mère avec eux. Ils sont accueillis et récompensés par l'eunuque Narsès, lui aussi d'origine persarménienne, avant qu'il ne devienne général. Bientôt, Aratius est rejoint par son autre frère Isaac. Procope raconte ainsi :.

Palestine.

Aratius réapparaît en 535-536. Il est alors "Dux Palestinae" et Chorikios de Gaza compose un panégyrique pour Aratius et l'archonte Étienne, le gouverneur de Palestine. Le, Etienne est promu comme proconsul de la province de Palestine Première. Le panégyrique est composé juste avant cette promotion et le texte comprend des mentions des activités d'Aratius durant la période intermédiaire.  Il est mentionné comme ayant réprimé une révolte de dissidents religieux aux alentours de Césarée, apparemment sans faire usage de la force. Par la suite, il est à la tête d'une force s'emparant d'une forteresse ennemie réputée imprenable. Celle-ci pourrait avoir été aux mains de tribus arabes hostiles. En outre, il est indiqué qu'il dirige une force de vingt soldats pour s'emparer d'un col détenu par les Arabes, là encore sans avoir à combattre. Il parvient aussi à restaurer la domination byzantine sur l'île de Tiran. Enfin, il localise une forteresse détenus par des Arabes sur le continent et s'en empare.  Chorikios brosse un portrait flatteur d'Aratius, décrit comme très compétent, honnête dans la gestion des finances et clément quand il rend la justice.

Guerre des Goths.

Procope mentionne Aratius en 538. Il participe à la guerre des Goths en Italie, conduisant des renforts auprès de Bélisaire. Son titre n'est alors pas mentionné. Il pourrait avoir été "magister militum" ou "comes rei militaris" et arrive probablement dans la péninsule au printemps ou à l'été 538. Il reçoit l'ordre de Bélisaire d'établir son camp près d'Auximum avec hommes. La ville est un bastion des Ostrogoths et Aratius doit surveiller leurs mouvements.  Aratius passe l'hiver 538-539 à Fermo, tout en continuant de surveiller Auximum. Il prend part au siège de cette cité en 539 et dirige une troupe d'Arméniens avec Narsès. En 540, Aratius, son frère Narsès, Bessas et Jean perdent la confiance de Bélisaire qui les renvoie de Ravenne. Dans le même temps, la rivalité entre Bélisaire et l'eunuque Narsès s'accroît et Bélisaire soupçonne les généraux précédents de soutenir son rival. Toutefois, il ne tarde pas à être rappelé d'Italie tandis qu'Aratius continue probablement à combattre en Italie mais ses activités au cours des décennies suivantes sont largement méconnues.

Dernières années.

En 549, Aratius est engagé dans une action importante. Aux côtés de Bouzès, Constantianus et Jean, il a pour mission de diriger une force de cavaliers. Ils doivent soutenir les Lombards dans leur guerre contre les Gépides. Cette campagne est de courte durée car les deux opposants concluent un traité de paix, rendant la présence des Byzantins superflue.  Au début de l'année 551, Aratius est l'un des commandants militaires envoyés s'opposer aux Slaves du sud qui pillent les Balkans. Scholasticus dirige les opérations mais les Byzantins subissent une lourde défaite dans les environs d'Adrianople. Néanmoins, ils parviennent à se regrouper et à remporter une autre bataille, poussant leurs adversaires à quitter la région. Plus tard dans l'année, Aratius est de nouveau mentionné comme stratège. Les Koutrigoures viennent d'envahir les Balkans, agissant à l'instigation des Gépides. Justinien envoie Aratius négocier leur départ et, pour les pousser à se retirer, il les informe que leur territoire a été envahi par les Outigours.  En 552, Aratius, Amalafrid, Justin, Justinien et Suartuas sont envoyés pour une nouvelle mission auprès des Lombards, pour les soutenir contre les Gépides. Finalement, seul Amalafrid reste, les autres généraux étant rappelés. En effet, des troubles religieux ont éclaté à Ulpiana et ils doivent y rétablir l'ordre.  Aratius meurt en 552, dans les dernières phases de la guerre des Goths. Une armée vient d'envahir la préfecture du prétoire d'Illyricum et Aratius, Arimuth, Rhecithangus et Léonianus sont envoyés s'y opposés. Toutefois, ils tombent dans une embuscade près d'une rivière et sont facilement tués.

Aratius (en grec : 'Αράτιος, mort en 552) est un général arménien au. Il sert d'abord les Sassanides avant de faire défection et de rejoindre l'Empire byzantin. Il est surtout connu pour sa participation à la guerre d'Ibérie et à la guerre des Goths, avant de périr dans une embuscade. Les principales sources sur sa vie viennent de Procope de Césarée et de Chorikios de Gaza.

Aratius (; † 552) war ein armenischer Militärbefehlshaber des 6. Jahrhunderts. Zuerst diente er den persischen Sassaniden, später desertierte er zum Oströmischen Reich. Er ist vor allem für seine Taten während des Iberischen Kriegs sowie der Gotenkriege in Italien bekannt. Er fand seinen Tod in einem Hinterhalt. Chorikios von Gaza und Prokopios von Caesarea sind die Hauptquellen, die von seinen Taten berichten.


Généralités.

De multiples versions de l'histoire de "Cendrillon" ont vu le jour. Elles ont servi de base à des pantomimes, opéras et ballets.  En 1810, un compositeur français, bien oublié aujourd'hui, remporte un succès non négligeable avec son opéra "Cendrillon", qui influença (dit-on) Rossini pour sa "Cenerentola" : Nicolas Isouard, originaire de Malte.  Le ballet le plus ancien, au sens propre du terme, est celui écrit par Louis Duport, à Vienne en 1813 et bien que le "Cendrillon" de Drury Lane, écrit dix ans plus tôt, renferme un ballet-divertissement intitulé "Loves and Graces".  Le premier ballet londonien complet de "Cendrillon" est interprété en 1822, alors que Paris découvre "La Cenerentola" de Rossini. La musique en est due à Fernando Sor, auteur de plusieurs partitions de ballets, mais plus connu aujourd'hui par ses études pour guitare.  En 1893, Marius Petipa, Lev Ivanov et Enrico Cecchetti chorégraphient une "Cendrillon" pour le théâtre Mariinski, sur une partition d'un musicien oublié depuis, Boris Schell (orthographié parfois "Schenk", c'est dire...). C'est à l'occasion de cette production en Russie que Pierina Legnani a inauguré son célèbre pas de 32 fouettés, mais aucune de ces chorégraphies n'a survécu.  En 1899, "Cendrillon" s'exprime à Paris sur la scène de l’Opéra Comique par le biais d'un opéra ravissant de Jules Massenet, sur un livret d'Henri Cain. Les parties dansantes sont réglées par Mariquita, l’excellente maîtresse de ballet de la salle Favart. Rarement joué, il sera toutefois repris en 1988 au Théâtre antique de Vaison-la-Romaine, puis à l’Opéra de Saint-Etienne et au Grand Théâtre de Genève dans une mise en scène de Robert Fortune, Thierry Malandain signant la chorégraphie. Adeline Genee danse "Cendrillon" à l'Empire de Leicester Square aux "Douzièmes Nuits de 1906". Vingt neuf ans plus tard, Andree Howard chorégraphie son "Cendrillon" en un acte pour le Rambert's Ballet Club au Mercury Theater de Notting Hill. Frederick Ashton y interprète le rôle du Prince.  Une nouvelle version anglaise en 3 actes, "Cinderella" a vu le jour dans les années 1980, chorégraphiée par Christopher Gable, sur une partition de Philip Feeney.

Historique.

Le théâtre Mariinsky presse Prokofiev pour composer la musique de "Cendrillon" après le succès de son "Roméo et Juliette".  Prokofiev commence l'écriture du ballet en 1941 en suivant de près le conte de Perrault (cf. Cendrillon). La composition de l'œuvre est interrompue par la guerre entre l'Union soviétique et l'Allemagne pour composer l'opéra "Guerre et Paix". Prokofiev revient à son ballet en 1943 et le termine en 1944. Il est rentré dans son pays, l'U.R.S.S. et éprouve une sourde nostalgie pour l'Occident. Nostalgie qui transparaît dans cette musique mélodique qui n'est pas très russe. C'est même ce qu'il a écrit de plus occidental.  Le compositeur dédie son ballet à Tchaïkovsky et écrit: puis:  La première de "Cendrillon" a lieu le au théâtre Bolchoï. Olga Lepechinskaïa crée le rôle-titre et alterne avec Galina Oulanova - à qui le rôle a apporté un immense succès - sur une chorégraphie de Rostislav Zakharov. Le ballet est ensuite interprété au théâtre Mariinsky de Leningrad par Natalia Doudinskaïa.  Le ballet de Prokofiev a donné lieu à de multiples versions et chorégraphies.

La chorégraphie d'Ashton.

Frederick Ashton a d'abord eu l'idée de composer un ballet dès 1939 devant le succès que remporte "La belle au bois dormant" à Covent Garden. Malheureusement, la survenue de la Seconde Guerre mondiale ajourne ses ambitions.  Au début de 1946, dans un discours prononcé à l'occasion de l'Exposition sur le Théâtre Soviétique, de Valois affirme qu'il ne peut pas attendre de voir le premier long ballet classique anglais. Au cours des années 46-47, des rumeurs persistantes circulaient sur la possible composition d'un ballet en trois actes. D'un certain point de vue, le ballet "Sylvia" de Léo Delibes semblait le meilleur choix (ce qui advint en 1952 et fut le second long ballet d'Ashton) lorsque, au printemps de 1948 le ballet "Cendrillon" de Prokofiev est choisi pour être chorégraphié par Ashton.  Ashton avait entendu et aimé de nombreuses œuvres de Prokofiev et pense aussitôt que le conte de Perrault serait une bonne partition. Ashton coupe certaines parties de la partition originale; en particulier celle du troisième acte décrivant la quête du Prince à la recherche de Cendrillon (prétexte pour un divertissement sur des danses nationales). Ashton commente à ce sujet:. Il raccourcit la danse des sauterelles et des libellules après les variations de la Fée de l'Été du Premier Acte. La chorégraphie de Cendrillon est un hommage d'Ashton à la tradition classique de Petipa, comme le furent les "Variations Symphoniques" deux ans auparavant, quoique sur une plus petite échelle. En 1948, Ashton a également créé les "Scènes de ballet" qui distillent la quintessence des ballets de Petipa dans un seul acte.  La version d'Ashton est son propre rêve d'un ballet de Petipa. Le ballet lui-même est la concrétisation de rêves et, notamment de celui de Cendrillon. Lorsque nous la voyons pour la première fois, elle est une danseuse de demi-caractère rêvant de devenir une ballerine - le solo avec le balai dans la cuisine - et c'est en ballerine qu'elle pénètre, comme par magie, dans la salle de bal en descendant les escaliers "sur les pointes" et en avançant vers le devant de la scène sur un pas de bourrée. De retour dans la cuisine, elle se souvient de la pantoufle (ou plutôt du chausson de danse) qu'elle transporte dans son tablier. Le chausson est la clé de son rêve et la persuade de sa véracité. Le Prince retrouve Cendrillon qui découvre dans ses bras sa propre identité de ballerine: son rêve s'est réalisé.  La chorégraphie de "Cendrillon" est pleine de rêves, pour la plupart certainement insatisfaits. Dans la salle de bal, "la sœur laide" - sensiblement le propre rôle d'Ashton - interprète une figure de Petipa qui lui fait rêver d'incarner le personnage d' "Odile" du Prince Siegfried ("Le lac des cygnes") ou la "Fée sucre d'orge" rencontrée dans "Casse-noisette". Son personnage est, en fait, plein de rêves chorégraphiques. C'est sa caractéristique. Toujours dans la salle de bal, la "sœur laide" se jette dans les bras de son soupirant. Un rêve encore sous forme d'un clin d'œil au "pas de deux de "la belle au bois dormant"

La chorégraphie de Rudolf Noureev.

Noureev reprend le ballet à l'Opéra de Paris le, avec Sylvie Guillem dans le rôle-titre alors qu'il n'était pas encore inscrit au répertoire de l’Opéra de Paris.  Version radicalement nouvelle du vieux conte de fées, Noureev, ardent cinéphile possédant sa propres salle de projections privée, transpose le conte de Perrault dans le Hollywood des années 1930. Dans cette version, le chorégraphe et le décorateur se livrent tous deux à leur amour fou du cinéma. L'esprit de Busby Berkeley et de la "Danseuse de Folies Ziegfeld" n'est pas loin et le décor Hollywoodien s'inspire nettement du "Metropolis" de Fritz Lang. Sa Cendrillon se rêve en star du grand écran et se voit propulsée sous les feux des projecteurs grâce à l'intervention miraculeuse d'un producteur de cinéma. La fée/marraine/mendiant devient un producteur de cinéma influent; seul personnage de la mythologie moderne capable, par la magie de son art, de transformer une citrouille en carrosserie de voiture. L'apparition du producteur ressemble, à s'y méprendre, à Howard Hughes et ses aventures comme aviateur. Un peu plus tard, le solo du producteur est un hommage à Groucho Marx puis un autre pas de danse s'avère être un clin d'œil complice à Fred Astaire. Noureev fait dérouler à "Cendrillon" un poster du "Kid" de Charlie Chaplin pour la consoler de ses misères et la fait se lancer dans son célèbre numéro de claquettes.  Comme l'a dit Petrika Ionesco, l'histoire de "Cendrillon" rappelle par certains aspects celle de Noureev :.

Version de Maguy Marin.

Sur la même musique de Prokofiev, Maguy Marin répond à une commande de Françoise Adret et donne sa version du conte à l'Opéra de Lyon, le. Maguy Marin reprend Cendrillon du au au Théâtre National de Chaillot ( Paris), à la Maison des Arts de Créteil (Val-de-Marne) et au Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines.

Version Jean-Christophe Maillot.

Sur la musique de Prokofiev, le ballet a été créé pour les Ballets de Monte-Carlo à l'opéra de Monte-Carlo, salle Garnier, le. Les décors sont de Ernest Pignon-Ernest. Le rôle de Cendrillon est créé par Aurélia Schaefer et le rôle de la fée par Bernice Coppieters. Le Cendrillon de Jean-Christophe Maillot remporte depuis sa création un franc succès, il a été donné deux cents fois pendant les tournées mondiales de la compagnie.

Argument.

L'argument du ballet est sensiblement le même que celui du conte de Perrault: Cendrillon vit auprès de ses deux méchantes demi-sœurs. Un jour, arrive un mendiant (qui se révèlera être une fée) qui récompense Cendrillon en lui offrant une voiture et des habits à la mode.  Lors du bal, Cendrillon tombe amoureuse du Prince. Elle reste jusqu'à minuit, heure à laquelle le sort s'évanouit. Elle laisse derrière elle son chausson dont le Prince se servira pour la retrouver.

Variantes et apports.

Version Thierry Malandain.

Thierry Malandain reste fidèle à la dramaturgie de Cendrillon et explore certains des thèmes qui lui sont chers.  Pour Malandain, Cendrillon, c’est le parcours d’une étoile, une étoile qui danse. Malandain nous emmène sur le chemin de l’Accomplissement. Celui qui passe par le doute, le rejet, la souffrance, l’espoir, pour atteindre enfin la lumière. Par cette vision, faite de cendres et de merveilleux, tantôt tragique, tantôt comique, s’écrit quelque chose d’universel...  Pour cette création en coproduction avec l'Opéra Royal de Versailles, où l'œuvre est donnée en première française le à l'Opéra Royal du Château de Versailles, c'est l'Orchestre Symphonique de San Sebastian, formation prestigieuse du Pays Basque Espagnol qui interpréta la partition de Prokofiev.

Œuvres musicales.

Pièces pour piano extraites de "Cendrillon".

Le pianiste et chef d'orchestre Mikhail Pletnev a réalisé une transcription pour deux pianos de 9 numéros du ballet et l'a enregistrée avec Martha Argerich en 2003 (CD Deutsche Grammophon, environ 36 minutes).

Cendrillon (en russe : Золушкa "Zolouchka") est un ballet en trois actes Op.87 composé par Sergueï Prokofiev entre 1941 et 1944.

Cinderella, auch "Aschenbrödel" oder "Soluschka" (russisch: Золушка), ist ein abendfüllendes Ballett in drei Akten, sieben Bildern und sechs Dekorationen mit der Musik von Sergei Prokofjew. Es trägt in seinem Werkverzeichnis die Zahl op. 87. Das Libretto stammt von dem sowjetischen Ethnografen Nikolai Wolkow und folgt einer Vorlage von Charles Perrault. Die Uraufführung fand am 21. November 1945 in der Choreographie von Rostislaw Sacharow am Bolschoi-Theater in Moskau statt. Im deutschsprachigen Raum wird das Werk durch die Sikorski Musikverlage vermarktet.


Biographie.

De 1956 à 1960, il est élève à l'École normale supérieure (Ulm), passe son agrégation de mathématiques en 1959 et son doctorat d’État à l'université de Grenoble en 1972. Il est marié et père de trois enfants.

Activité d'enseignement.

De 1961 à 1963 il est agrégé-préparateur à l'ENS (Ulm). De 1963 à 1966, attaché de recherche au CNRS. De 1966 à 1973, chargé d'enseignement puis maître de conférences à l'université de Nice. De 1974 à 1975, professeur invité à l'université de Genève. De 1973 à 1986, maître de conférences (temps partiel) à l'École polytechnique. De 1973 à 1991, professeur à l'Université Paris 13. De 1991 à 1999, professeur à l'Institut universitaire de formation des maîtres (IUFM) et de 1991 à 1994, directeur adjoint. Depuis 2004, il est professeur émérite. Parmi ses élèves figurent Christine Proust et Karine Chemla.

Autres activités scientifiques.

De 1982 à 1984, président de la Société mathématique de France. De 1982 à 1985, conseiller scientifique à la Cité des sciences et de l'industrie, puis y siège au comité exécutif de 1983 à 1986. En 1983, il fonde le REHSEIS (Recherches épistémologiques et historiques sur les sciences exactes et les institutions scientifiques, CNRS). De 1984 à 1988, président du Comité national français de mathématiciens (CNFM). De 1999 à 2004, il est à la tête du groupe de recherche « Archives de la création mathématique » du CNRS. En 1999, il a été co-rédacteur en chef de la nouvelle édition des œuvres de Pierre de Fermat (éditées à l'origine par Paul Tannery) avec Gilles Christol et Roshdi Rashed (Blanchard, Paris).  Christian Houzel est membre correspondant de l'Académie Internationale d'Histoire des Sciences, membre associé au Centre d'histoire des sciences et des philosophies arabes et médiévales (CNRS), Université de Paris 7, ainsi que membre du comité de rédaction de la « Revue d'histoire des mathématiques », éditée par la Société mathématique de France.

Christian Houzel, né le, est un historien des mathématiques français. Il a notamment été président de la Société mathématique de France et du Comité national français de mathématiciens.

Christian Houzel (* 21. Mai 1937) ist ein französischer Mathematikhistoriker. Houzel studierte 1956 bis 1960 Mathematik an der École normale supérieure (ENS) in Paris mit dem Abschluss ("Agrégation") 1959. Danach war er 1961 bis 1963 "Agrégé préparateur" an der ENS und 1963 bis 1966 "Attaché de Recherche" beim Centre national de la recherche scientifique (CNRS). 1972 wurde er an der Universität Grenoble promoviert ("Doctorat d’état"). 1966 bis 1973 war er Dozent ("Maître de Conférences") an der Universität Nizza und 1973 bis 1991 Professor an der Universität Paris-Nord. Gleichzeitig war er 1973 bis 1981 "Maître de Conférences" an der École polytechnique. 1991 bis 1999 war er Professor am Institut universitaire de formation des maîtres (IUFM) in Paris und 1991 bis 1994 dessen stellvertretender Direktor ("Directeur adjointe"). 1999 bis 2004 war er beim CNRS Leiter der Forschungsgruppe "Archives de la création mathématique". Seit 2004 ist er emeritiert.


Action des polyDNAvirus sur l'immunité de l'hôte.

Face à un pathogène, les insectes possèdent plusieurs voies de réponse, qui sont toutes potentiellement sollicitées chez l'hôte du couple guêpe-polyDNAvirus. Face à l'introduction d'un gros corps étranger tel qu'un œuf de parasitoïde, la réaction immunitaire classiquement déclenchée par l'insecte est une réaction d'encapsulation du corps par les hémocytes. Cette réaction peut être suivie d'une mélanisation qui permet d'étouffer le corps étranger. Il peut également y avoir phagocytose des particules virales, puis nodulation et mélanisation des macrophages gavés de virus. Enfin, une réponse immunitaire humorale avec la production de peptides antiviraux peut avoir lieu.(1)  Les polyDNAvirus protègent la larve d'hyménoptère de ces phénomènes en agissant à différents niveaux.

"particules pseudo-virales".

Une autre stratégie utilisée par les hyménoptères parasitoïdes pour protéger leur progéniture est la production de particules pseudo-virales. Les particules pseudo-virales (ou VLP (acronyme de "virus like particles") sont des structures qui ressemblent à des virus mais qui ne contiennent pas d'acide nucléique. On en trouve chez certains Hyménoptères tels que "Venturia canescens" (un Ichneumonide) et "Leptopilina sp." (un Figitidae).  Les protéines qui composent les VLP (VcVLP1, VcVLP2, VcNEP...) de "Venturia canescens" sont au niveau de leur structure et de leur fonction plus proches de protéine d'Hyménoptère que de protéines virales, ce qui suggère que ces particules n'ont pas une origine virale. Cependant, leur mode de sécrétion est très proche de celui des polyDNAvirus. Les VLP sont produits dans les cellules du calix puis excrétées dans les oviductes. Les particules procurent une protection locale à la larve de l'hyménoptère. Elles permettent à la larve de n'être pas reconnue comme nocive par le système immunitaire de l'hôte, ou empêchent les réactions entre les agents du système immunitaire et la surface de la larve. (6) La guêpe "Leptopilina heterotoma" injecte avec ses œufs des VLP capables de pénétrer en s'accrochant à des récepteurs spécifiques dans les lamellocytes et de modifier leur forme et leurs propriété de surface, ce qui les rend inefficaces et protège donc la larve contre l'encapsulation. (7).

MicroARN.

Les microARN sont des ARN courts produits par les cellules et qui permet la destruction des ARNm viraux par appariement complémentaire du microARN sur l'ARN viral puis clivage par une enzyme qui reconnaît les ARN double brin. Ce mécanisme est appelé « silençage génique post-transcriptionnel » ou PTGS (acronyme de "Post transcriptional gene silencing". (8)  Il est intéressant de considérer ce phénomènes dans le contexte des polyDNAvirus car on peut formuler de nombreuses hypothèses.

Les Polydnavirus ou Polydnaviridae (PDV) sont une famille de virus d ́insectes qui contient deux genres: les Ichnovirus (IV) et les Bracovirus (BV). Le génome viral est segmenté et composé de plusieurs molécules d ́ADN circulaire double brin empaquetées dans une capside protéique et d ́une enveloppe mono- (IV) ou bien bicouche (BV). Les polydnavirus forment une famille car ils partagent de nombreuses caractéristiques (génome segmenté) et sont associés avec des guêpes endoparasitoïdes. Cependant, les Bracovirus qui sont associés aux guêpes endoparasitoïdes de la famille des Braconidae diffèrent significativement par rapport aux ichnovirus associés aux guêpes endoparasitoïdes de la famille des Ichneumonidae. La monophylie de la famille des polydnavirus est par conséquent un sujet de débat.

Die Polydnaviren sind eine Familie behüllter Viren mit doppelsträngigem, segmentierten DNA-Genom, welche in das Genom von einigen Schlupfwespen integriert sind und als viraler Vektor zur Beeinflussung der Wirte der Schlupfwespenlarven dienen. Die Familie enthält zwei Gattungen mit geringer Homologie zueinander, die Ichnoviren mit einfacher Lipiddoppelschicht und die Bracoviren mit doppelter Lipiddoppelschicht in ihrer jeweiligen Virushülle. Erstere kommen in Ichneumonidae vor, während letztere in Braconidae auftreten.


Historique.

Durant son adolescence, elle compose et enregistre des chansons et se fait vite remarquer par une chanteuse qui l'a pris sur son. En 1987, ses parents ont perdu la vie dans un accident de la route. Elle décide donc de mettre ses projets de côté pour s'occuper de sa famille. Lorsque ses frères et sœurs plus jeunes sont assez vieux pour s'occuper d'eux-même, elle retourne à ses projets en 1991 et elle enregistre une de ses compositions qui la mènera à un contrat à Mercury Record. Elle enregistre l'album durant l'année 1992 et 1993. Sur cet album, aucune des compositions (sauf God Ain't Gonna) ne figurent sur l'album. Dans son autobiographie de 2011, elle a déclaré son insatisfaction à cet album et de ne pas avoir la liberté créative pour faire ce qu'elle a envie.  L'album sort en 1993 aux États-Unis et au Canada. L'album est lancé en Europe en 2000 lorsque Shania Twain est devenue une vedette plus tard.

Ventes.

L'album est considéré comme un échec commercial à sa sortie initiale. Lors de sa sortie, l'album n'atteint que la position du palmarès country aux États-Unis et la position du palmarès country au Canada. Cependant, avec l'engouement des albums suivants, l'album se vend finalement à 1 million de copies aux États-Unis et à 200 000 copies au Canada. Lorsque l'album a été lancé en Europe en 2000, l'album s'est retrouvé dans le top 40 en Norvège.  Le single est "What Made You Say That". Le single n'obtient qu'un single limité dans les palmarès country, se hissant en position aux États-Unis et en position au Canada. La chanson lui ouvrira les portes cependant. Elle lui permettra de rencontrer Robert John Mutt Lange, avec qui elle fera le album.  Le single Dance "With the one That Brought You". Le single obtient aussi un succès limité dans les palmarès country, atteignant la position aux États-Unis et la 76e position au Canada.  Le single "You Lay a Whole Lot of Love on Me" sera lancé comme dernier extrait de l'album.

Charts mondiaux.

Vente mondiale: 2 000 000

Shania Twain est le premier album de Shania Twain, lancé en 1993 en Amérique du Nord, en 1994 au UK et en 2000 en Europe. Malgré beaucoup de promotion et beaucoup de concerts, l'album ne se vend qu'à 2 millions d'exemplaires dans le monde, dont 1 million aux États-Unis Sur cet album, elle écrit la chanson "God Ain't Gonna Getcha for That".

Shania Twain ist das Debütalbum der kanadischen Country-Sängerin Shania Twain. Es erschien am 20. April 1993 bei Polygram Records/Mercury Records.


Biographie.

Charles-François Thaon de Revel est un descendant de la famille Thaon de Revel, une très ancienne famille originaire de Lantosque. Il est le fils de Joseph Horace Thaon de Revel et de Marie Thérèse Cortina de San Martino.

Carrière militaire.

Charles-François Thaon de Revel suit une formation militaire à l'Académie royale militaire de Turin. Il en sort en 1740 porte-enseigne dans le régiment de Saluces.  En 1744, il combat dans le Comté de Nice contre les troupes franco-espagnoles qui ont envahi le pays pendant la guerre de Succession d'Autriche. Face aux troupes gallispanes, Nice est tombée sans combat et le Comté est occupé hormis Saorge. Un contre-attaque par les troupes austro-sardes leur permet de reprendre le Comté et d'occuper à l'Est de la Provence Grasse, Cannes et les îles de Lérins. Retour des troupes franco-espagnoles dans le Comté en 1747. Les combats s'arrêtent à la signature du traité d'Aix-la-Chapelle. Le duc de Savoie retrouve la pleine possession du Comté de Nice en 1748. Pendant ces combats il est blessé deux fois.  En 1755 il se marie avec Madeleine Galléan d'Ascros.  Il est nommé capitaine au régiment de Nice en 1762, major en 1768, lieutenant-colonel en 1771 et major général en 1780.  Le 29 mars 1781, le roi Victor-Amédée III lui donne le commandement général du Comté et de la Ville de Nice.  Il quitte Nice en mars 1787 quand il est promu lieutenant-général puis vice-roi de Sardaigne. Il quitte la Sardaigne en 1790 pour occuper le poste de gouverneur de Tortone, en Piémont.

La guerre des Alpes.

Le la France déclare la guerre au roi de Hongrie et de Bohème. Les alliances adoptées antérieurement se mirent progressivement en place. Le roi de Prusse produit une déclaration le. Le duc Charles-Guillaume-Ferdinand de Brunswick-Wolfenbüttel, général des armes combinées autrichienne et prussienne, rédige un manifeste le dans lequel il déclare prendre les armes pour défendre le roi de Prusse et l'Empire, en tant qu'allié de l'empereur et État de l'Empire, et pour mettre fin à l'anarchie en France. Le est signé le traité d'alliance de Saint-Petersbourg entre l'impératrice de Russie et le roi de Hongrie et de Bohème. L'Espagne et la Suède ne veulent pas participer au conflit qui se prépare.  Le, le roi de Sardaigne, Victor-Amédée III, accède formellement à la coalition contre les Français et offre de fournir une armée de hommes. Le, la Convention déclare la guerre au roi de Sardaigne.  Le 22 septembre, une armée commandée par le général Montesquiou entre en Savoie. Il s'empare le 24 septembre de Chambéry sans combats.  Le roi donne à Thaon de Revel le commandement d'un corps d'armée pour combattre les troupes Les troupes françaises. La présence des troupes françaises de l'autre côté du Var déclenche une panique à Nice. Le Sénat de Nice, la Trésorerie et toutes les administrations reçoivent l'ordre de se replier sur Saorge. Les troupes sardes quittent la ville le 18 septembre. Les émigrés qui se sont réfugiés dans le comté s'enfuient. Les troupes françaises qui sont sous les ordres du général d'Anselme franchissent le Var le 28 septembre 1792. Elles entrent dans Nice puis à Villefranche-en-Piémont sans combats. Le 4 novembre 1792 des délégués de Nice auprès de la Convention demandent le rattachement du Comté de Nice à France. La Convention demande un plébiscite qui a lieu en décembre 1792. À l'unanimité, les Niçois votent le rattachement.  Thaon de Revel installe son quartier général à La Giandola à Breil-sur-Roya. Si le littoral est contrôlé par l'armée française il n'en est pas de même dans les montagnes qui restent sous administration piémontaise. Ces fils, Joseph-Alexandre (1756 - 1820) et Ignace (1760 - 1835), participent à la guerre au côté de leur père.  Une brigade de hommes commandée par le général Barral entreprend de remonter la vallée de la Vésubie. Elle atteint Levens le 17 octobre, Lantosque, le 20. Les troupes occupent sans résistance les villages de Duranus, Saint-Jean-la-Rivière et le Figaret. Les troupes saisissent les ressources utiles et les envoient à Nice. Les miliciens formés par Raynaldi reprennent l'offensive à partir de Belvédère et de La Bollène-Vésubie. Les troupes françaises recommencent leur attaque le 2 novembre mais doivent battre en retraite vers Utelle et Levens. 4 février 1793, la Convention crée le département des Alpes-Maritimes. Combats de l'Authion de juin et juillet 1793. Les armées piémontaise, niçoise, autrichienne commandées par le général autrichien de Wins et Charles-François Thaon de Revel bloquent l'avance de l'armée française par le col de Raus et l'Authion vers la vallée de la Roya. Français sont tués dans les combats. En présence du roi Victor-Amédée III, les troupes austro-sardes commandées par le général de Wins se mettent en marche pour reprendre Nice. Elles occupent le village de Belvédère du 7 septembre 1793 au 28 avril 1794, date à laquelle les Français le reprennent. Thaon de Revel se retire à Turin après avoir été blessé.  Le 26 avril 1794, Bonaparte qui est adjoint à Masséna vient se rendre compte de la situation militaire à Breil-sur-Roya. La vallée de la Roya est prise peu après ouvrant la route de l'Italie par le col de Tende.  En 1795, Thaon de Revel relance une attaque dans la vallée de la Vésubie.  Par la signature du traité de Paris, le 15 mai 1796, le Comté de Nice et la Savoie deviennent français. Le roi de Sardaigne lui offre peu avant, le 8 avril, le grade de général d'infanterie. Le 14 octobre 1796, mort du roi de Sardaigne Victor Amédée III.

Derniers commandements.

En 1797, Thaon de Revel est nommé gouverneur de Turin qui est la capitale du Royaume de Piémont-Sardaigne. Le 6 décembre 1798, à la suite des ordres du Directoire, les troupes françaises commandées par le général Joubert envahissent le Piémont et obligent le roi de Sardaigne Charles Emmanuel IV à abdiquer de ses terres fermes. Pendant l'occupation de la ville par les Français du général Collin, il est gardé à vue, puis on tenta de l'emmener en France. Ses deux fils sont emmenés en otage en France. Reconnu à Suse, la population réussit à le libérer en mai 1799. Il rejoint alors au quartier général d'Alexandre Souvorov. Il est chargé de la réorganisation de l'armée piémontaise. Le Roi le nomme lieutenant-général du Royaume, en 1799, avec des pouvoirs équivalents à ceux du roi.  En 1800, il reçoit le collier de l'ordre suprême de la Très Sainte Annonciade et le titre de marquis.  Il se retire en Sardaigne après la bataille de Marengo. Il est nommé le 14 septembre 1806 au poste créé pour lui de ""Grand-maître de l'artillerie"".

Charles-François Thaon de Revel, marquis de Revel et de Saint-André, né le à Nice (alors dans le comté de Nice du royaume de Sardaigne) et mort le à Cagliari (royaume de Sardaigne), est un militaire sarde du et du début du.

Carlo Francesco Thaon, marchese di Revel, conte di Sant’Andrea (auch "Charles-François Thaon de Revel", * 28. Februar 1725 in Nizza; † 14. Dezember 1807 in Cagliari) war ein General und Vizekönig des Königreiches Sardinien-Piemont.


Biographie.

Éducation.

John B. Goodenough fréquente un pensionnat à la Groton School avant de recevoir un B. S. (Baccalauréat universitaire en sciences) en mathématiques, avec la plus grande distinction "summa cum laude", de l’université Yale en 1944, où il est membre de la fraternité Skull and Bones. Après avoir servi dans l’armée américaine en tant que météorologue pendant la Seconde Guerre mondiale, il est retourné pour terminer un doctorat en physique sous la direction de Clarence Zener à l’université de Chicago en 1952.

Début de carrière chez Lincoln Laboratory.

Au début de sa carrière, John B. Goodenough était chercheur au Lincoln Laboratory du MIT. Pendant ce temps, il faisait partie d'une équipe interdisciplinaire chargée de développer la mémoire magnétique à accès aléatoire (Mémoire vive). Ses efforts de recherche sur la RAM l'ont amené à développer les concepts d'ordonnancement orbital coopératif, également connu sous le nom de distorsion de Jahn – Teller coopérative, dans des matériaux à base d'oxydes, puis à développer les règles relatives au signe du superéchange magnétique des matériaux, désormais connus comme les règles Goodenough – Kanamori.

Poste à l'université d'Oxford.

À la fin des années 1970 et au début des années 1980, John B. Goodenough a poursuivi sa carrière à la tête du laboratoire de chimie inorganique de l’ université d’Oxford, où il a identifié et développé le LiCoO comme matériau de choix pour la cathode de la batterie rechargeable Li-ion qui est maintenant utilisé dans la quasi totalité des appareils électroniques portables d'aujourd'hui. Bien que Sony soit responsable de la commercialisation de la technologie, il est largement reconnu pour son identification et son développement originaux. Il a reçu le Prix Japonais en 2001 pour ses découvertes sur les matériaux essentiels au développement de piles rechargeables légères.

Professeur à l'université du Texas à Austin.

Depuis 1986, John B. Goodenough est professeur à l'université du Texas à Austin aux départements d'ingénierie mécanique et électrique de la Cockrell School of Engineering. Durant son mandat, il a poursuivi ses recherches sur les solides conducteurs ioniques et les dispositifs électrochimiques. Son groupe a identifié le LiFePO comme un matériau de cathode moins coûteux et sans danger pour les applications électriques telles que les machines-outils et les véhicules électriques hybrides. Son groupe a également identifié divers matériaux d’électrodes et d’électrolytes prometteurs pour les piles à combustible à oxyde solide. Il est actuellement titulaire de la chaire d'ingénierie du centenaire de Virginia H. Cockrell.  John B. Goodenough travaille toujours à l'université à l'âge de 96 ans, dans l'espoir de trouver une autre percée dans la technologie des batteries.  Le, John B. Goodenough et son équipe de l'université du Texas ont publié un article dans la revue "Energy and Environmental Science" concernant leur démonstration d'une batterie solide entièrement incombustible, bon marché, à longue durée de vie et dotée d'une haute densité d'énergie, avec des temps rapides de charge et de décharge. Au lieu d'électrolytes liquides, la batterie utilise des électrolytes de verre qui permettent l'utilisation d'une anode en métal alcalin sans formation de dendrites.. Goodenough et sa collègue Maria Helena Braga détiennent un brevet sur les électrolytes solides via l’université du Texas, continuent de faire progresser la recherche sur les batteries et travaillent sur plusieurs autres brevets.

Enquêtes fondamentales tout au long de sa carrière.

Sur le plan fondamental, ses recherches ont porté sur le magnétisme (par exemple, les règles de Goodenough-Kanamori) et sur la transition d'un comportement isolant magnétique vers un comportement métallique dans les oxydes de métaux de transition. Sur la base du théorème du viriel, il a reconnu que cette transition devrait être de premier ordre et que, dans les cas où la transition de phase se produit à une température trop basse pour la diffusion atomique, il en résulterait des instabilités du réseau. À ce croisement, ces instabilités conduisent à des ondes de densité de charge dans les oxydes à une seule valence et à des fluctuations de phase dans les oxydes à valences mixtes. Les fluctuations de phase sont responsables de propriétés physiques inhabituelles telles que la supraconductivité à haute température dans les oxydes de cuivre et une magnétorésistance colossale dans les oxydes de manganèse et de cobalt.  Il a également récemment contribué au développement de la batterie en verre, une batterie en développement, dotée d'un électrolyte en verre, dont la densité énergétique, la plage de température de fonctionnement et la sécurité sont supérieures à celles des batteries lithium-ion actuelles.

Distinctions.

Le professeur John B. Goodenough est membre de l'Académie nationale d'ingénierie des États-Unis, de l'Académie nationale des sciences, de l'Académie des sciences de France et de l'Académie royale des sciences exactes, physiques et naturelles d'Espagne. Il est l'auteur de plus de 550 articles, de 85 chapitres et critiques de livres et de cinq ouvrages, dont deux ouvrages phares, "Magnetism and the Chemical Bond" (1963) et "Les oxydes des métaux de transition" (1973). Goodenough est co-récipiendaire du prix Enrico Fermi 2009. Ce prix présidentiel est l’un des plus anciens et des plus prestigieux prix décerné par le gouvernement des États-Unis et porte des honoraires de 375 000 dollars. Il partage cet honneur avec le Dr Siegfried S. Hecker, professeur au département des sciences de la gestion et de l’ingénierie de l’université de Stanford. En 2010, il a été élu membre étranger de la Royal Society. Le, Goodenough s'est vu remettre la médaille nationale de la science. En 2015, il a été inscrit avec M. Stanley Whittingham pour ses recherches novatrices conduisant au développement de la batterie lithium-ion sur la liste "Clarivate Citation Laureates" pour le prix Nobel de chimie par Thomson Reuters. En 2017, il a reçu le prix Welch en chimie.  La Royal Society of Chemistry décerne un prix John B Goodenough en son honneur.  John B. Goodenough a reçu un prix honorifique C. K. Prahalad de la part de Corporate EcoForum (CEF) en 2017. Le fondateur de la CEF, Rangaswami, a commenté : « John Goodenough est la preuve que l'imagination est mise au service du bien commun. Nous sommes ravis de reconnaître ses réalisations de longue date et espérons que sa dernière découverte aura des conséquences majeures pour l'avenir du stockage durable de batteries. ».

Travaux.

Articles.

Langue :

John Bannister Goodenough (né le à Iéna en Allemagne) est un professeur américain et un physicien du solide. Il est actuellement professeur de génie mécanique et de science des matériaux à l'université du Texas à Austin.

John Bannister Goodenough (* 25. Juli 1922 in Jena) ist ein US-amerikanischer Physiker und Materialwissenschaftler. Er ist Professor an der University of Texas at Austin. Er hat wichtige Beiträge zur Entwicklung moderner Lithium-Ionen-Akkus geleistet. Insbesondere war er an der Entdeckung der bedeutendsten Kathodenmaterialien beteiligt. 2019 wurde ihm im Alter von 97 Jahren gemeinsam mit M. Stanley Whittingham und Akira Yoshino der Nobelpreis für Chemie zuerkannt. Er war damit zum Zeitpunkt der Preisverleihung am 10. Dezember 2019 die älteste Person, der ein Nobelpreis verliehen wurde.


Synopsis.

À La Nouvelle-Orléans en 2005, Morton Schmidt et Greg Jenko sont élèves dans le même lycée. Ils ne fréquentent pas les mêmes groupes de personnes. Schmidt est l'archétype de l'adolescent peu populaire qui manque de confiance en lui, alors que Greg est un élève populaire mais aux résultats scolaires médiocres et à l'intelligence moyenne.  Sept ans plus tard, ils entrent dans une école de police. Schmidt excelle dans les tests écrits mais manque d'entraînement physique, tandis que Jenko est bon dans les tests physiques. Ils deviennent amis et chacun entraîne l'autre dans la matière qu'il maîtrise. Cette démarche leur permet d'obtenir leur diplôme.  Ils sont affectés comme agent à vélo dans un parc. Ils repèrent des motards qui dealent, et tentent de les arrêter mais échouent. Constatant leurs médiocres résultats et vu leur apparence juvénile, leur chef les mute dans un programme d'infiltration d'établissements scolaires pour prévenir la délinquance des mineurs et le trafic de stupéfiants. La brigade est située au 21 Jump Street, dans une ancienne église.  Le dirigeant de cette unité, le capitaine Dickson, leur explique qu'un adolescent est mort à la suite de la consommation d'une nouvelle drogue. Jenko et Schmidt sont donc chargés d'identifier les dealers et les fournisseurs. Ils arrivent dans le lycée comme nouveaux élèves, et se présentent comme des frères. Un malentendu leur fait échanger les profils d'infiltrations qu'ils avaient prévus, et Jenko se retrouve en cours de chimie, tandis que Schmidt s'inscrit aux cours de théâtre et sympathise avec Molly, une lycéenne. Ils identifient rapidement les dealers dont Eric, leur leader, qui les force à ingurgiter la drogue, mais peinent à connaître les fournisseurs.  Jenko sympathise avec les geeks du lycée, et s'entend avec eux pour qu'ils mettent le téléphone d'Eric sur écoute. Schmidt et lui organisent une fête pour se faire accepter du groupe, ce qui réussit au terme de la soirée lorsqu'Eric demande à Schmidt de rejoindre son groupe de dealers.  Par la suite, Schmidt se rapproche de Molly et tient des propos désobligeants sur Jenko pour conserver sa couverture, ce qui blesse profondément ce dernier. Le lendemain, ils surprennent Eric et son groupe en pleine transaction avec un groupe de motards, qui finissent par les poursuivre, mais ils réussissent à les semer et retournent au lycée, non sans avoir laissé éclater leur rancœur réciproque.  Ils sont contactés par Eric, qui leur demande de le protéger lors d'un échange à venir avec le fournisseur, qui s'avère être M. Walters, le coach sportif du lycée. Lorsque les motards arrivent pour récupérer la drogue, ils reconnaissent Jenko et Schmidt, qu'ils ont déjà rencontrés, et une fusillade s'engage. Walters prend la fuite avec l'argent et prend Molly en otage, poursuivi par les dealers, ainsi que par Schmidt et Jenko. Au terme d'une longue poursuite en limousine, le duo finit par arrêter Walters et Eric. Ils sont acclamés par la brigade et le capitaine Dickson, qui leur confie une nouvelle mission d'infiltration à l'université.

Accueil.

Critiques.

Sur Rotten Tomatoes, un agrégateur de critiques, le film a obtenu un taux d’approbation de 84 %, basé sur 217 critiques des internautes. Le consensus critique du site se lit comme suit: "Une satire intelligente et affectueuse de nostalgie des années 80 et de trop-pleins de films pour adolescents, "21 Jump Street" propose une comédie traditionnelle tapageuse avec une morsure étonnamment satisfaisante". Indiquant des "critiques généralement favorables". Les spectateurs interrogés par CinemaScore ont attribué au film une note moyenne de "B" sur une échelle de A + à F. La performance de Channing Tatum a également été saluée par les critiques.

Box-office.

"21 Jump Street" a remporté un énorme succès commercial, rapportant de recettes mondiales, dont aux États-Unis, où il a occupé la première place du box-office durant la première semaine de sa sortie. En France, le long-métrage ne connaît pas le même succès, puisqu'il totalise que en quatre semaines d'exploitation en salles.

Suite.

En, Sony Pictures annonce qu'une suite va être produite. Phil Lord et Chris Miller sont confirmés à la réalisation. la sortie est prévue pour aux États-Unis. Le titre "22 Jump Street" est révélé en.

21 Jump Street est une comédie policière américaine réalisée par Phil Lord et Chris Miller et sortie en 2012. Il s'agit de l'adaptation cinématographique de la série télévisée éponyme américaine, diffusée à partir de 1987.

21 Jump Street ist eine US-amerikanische Filmkomödie aus dem Jahr 2012. Es handelt sich um die Kinoadaption der Fernsehserie "21 Jump Street – Tatort Klassenzimmer". In Deutschland kam der Film am 10. Mai 2012 in die Kinos. Im Jahr 2014 erschien die Fortsetzung "22 Jump Street".


Géographie.

Localisation.

Le Crotoy est située sur le rivage nord, au fond de la baie de Somme, au bord de la Manche. La commune fait partie de la région naturelle du Marquenterre.

Géographie physique.

La caractéristique du Crotoy est d'être une plage de sable fin exposée plein sud (d'où le nom de "plage blanche" ou le slogan contemporain de « Le Crotoy, plage plein sud »).

Géographie humaine.

Urbanisme et aménagement du territoire.

L'agglomération du Crotoy est composé de plusieurs quartiers :  La commune du Crotoy est composée de deux agglomérations, Le Crotoy et Saint-Firmin-lès-Crotoy qui dispose d'une mairie annexe. Jusqu'en 2014, ce hameau était doté d'un adjoint spécial et d'une école. Saint-Firmin a été rattaché au Crotoy entre 1790 et 1794.  L'extraction de matériaux dans les carrières de Saint-Firmin-lès-Crotoy (toujours en activité) a conduit au creusement d'un important plan d'eau, étendu du Crotoy aux limites communales avec la ville de Rue. Une base nautique y a été active à La Bassée.

Activité économique et de services.

Le village est aujourd'hui une station balnéaire. Son centre-ville, son activité à l'année, sa plage, son port, ses activités touristiques, ses capacités d'hébergement, son site protégé, le parc du Marquenterre, et la réserve naturelle de la baie constituent des atouts importants. Un réseau de pistes cyclables dessert Le Crotoy.  Le centre ville offre les commerces et artisanats de proximité, hôtels, restaurants, galeries d'art, services de santé, écoles...  Une dizaine de chalutiers de pêche mouillent dans le port du Crotoy. A cela s'ajoutent des activités de pêche à pied, de cueillette de salicorne, d'aster maritime dans les mollières, prés salés de la baie de Somme.

Transports et voies de communication.

La localité est desservie par les lignes de bus du réseau Trans80, chaque jour de la semaine, sauf le dimanche.  Par la route, la commune est à deux heures de Paris, d'Amiens et de la frontière belge. Elle est desservie par l'autoroute, la SNCF (gare de Rue ou Noyelles) et le Chemin de fer de la baie de Somme (à usage uniquement touristique).

Risques naturels.

La commune présente un risque de submersion marine.

Toponymie.

La première mention écrite du Crotoy, "Creta" (nom celte) date de 663.  Les Celtes appelaient « crot » un banc de sable formant abris. « Crot » viendrait également du celtique « cro », terme désignant la boue ; or, près du « crot » où fut édifié le Crotoy, il y avait un sol de boue formé de ravins.  La première ville du Crotoy, d'origine celtique, se nommait « Mayoc », port de la Maye. Un des bras de la Maye se jetait à la mer en longeant un massif de galets, nommé « barre-mer », lequel formait un havre, ou « hoc », d'où le nom de « Maye-hoc», puis « Mayoc ». Lors d'une tempête, une tranche du banc fut entamée. Le barre-mer sectionné comprenait deux parties ː celle tronquée accueillit la construction de nouvelles habitations et conserva le nom de « Mayoc » ; l'autre, qui formait une butte isolée, fut nommée « Crotoy ».

Histoire.

Moyen Âge.

La flotte de Guillaume le Conquérant constituée pour la conquête de l'Angleterre partit de Saint-Valery et quelques navires partirent du Crotoy, en 1066.  En 1150, le comte de Ponthieu fit construire un château fort au Crotoy. Hugues III de Campdavaine, comte de Saint-Pol fit assassiner le comte de Ponthieu au. Ce méfait et bien d'autres sont à la base de la légende de la « Bête Canteraine ». Le terrible comte de Saint-Pol aurait été transformé en loup puis lesté de chaînes, condamné à hanter les lieux qu'il avait désolés en tant qu'homme.  En 1209, Le Crotoy se vit octroyer une charte communale.  En 1290, le comte du Ponthieu, Édouard, roi d'Angleterre, acheta de la commune du Crotoy-Maiocq-Berteaucourt une rente dont le capital fut appliqué aux besoins de cette commune.  La reine Isabelle de France et son fils Édouard de Windsor embarquèrent du Crotoy en 1326 pour gagner la Hollande puis l'Angleterre afin d'y renverser Édouard II lors d’une invasion rapide. En 1362, le mayeur du Crotoy, Jehan Vadicoq, et son épouse, Marguerite Dorémus, firent une donation qui permit le fondation d'un hôpital au Crotoy.  Durant la guerre de Cent Ans, la commune fut alternativement sous domination anglaise et française. Édouard III d'Angleterre séjourna au Crotoy et y fit construire en 1366 une très importante forteresse.  En 1372, une armée anglaise, aux ordres de Robert Knolles, envahit le Ponthieu et vint brûler la ville du Crotoy avant de traverser la Somme au gué de Blanquetaque.  Le Crotoy fut le lieu de résidence, durant ces périodes troublées, d'un gouverneur et d'une garnison. Jacques d'Harcourt fut le gouverneur le plus célèbre du Crotoy : il le défendit avec audace et courage contre les armées anglo-bourguignonnes. Une rue éponyme lui rend hommage dans le centre-ville. Assiégée, Le Crotoy, dernière position française de la baie de la Somme, capitula le 1 mars 1424. Après la bataille de Verneuil, Jean II d'Alençon y fut interné durant trois ans.  Jeanne d'Arc fut emprisonnée au château du Crotoy du au avant de traverser la baie de Somme et être conduite à Rouen pour son procès.  Le traité du Crotoy fut signé entre la France et l’État bourguignon, le.

Époque moderne.

En 1589, un arrêt de la Chambre du Conseil des Etats ordonna qu'il fût établi au Crotoy un bureau pour recevoir les droits sur toutes les marchandises venant de Hollande, Zélande et Espagne en France.  Pendant les guerres de religion, Le Crotoy prit le parti d'Henri de Navarre. Par un édit de 1594, Henri IV déchargea d'impôts les Crotellois. Il séjourna dans la commune le.  La forteresse du Crotoy, « qui estait place imprenable » selon Leprêtre, a soutenu pas moins de vingt-cinq sièges dans son histoire.  En 1674, en application des clauses du traité d'Aix-la-Chapelle, le château du Crotoy fut détruit. La ville s'endormit jusqu'au et resta un simple port de pêche.  En 1784, les travaux de canalisation de la Somme débutèrent au Crotoy, les travaux du canal furent interrompus en 1787.

Époque contemporaine.

Les débuts du tourisme balnéaire, Le Crotoy lieu de villégiature de peintres et d'écrivains.

En, Victor Hugo visita Le Crotoy.  A partir l'arrivée du chemin de fer, en 1847, Le Crotoy devint un lieu de résidence recherché et une station balnéaire en vogue. De nombreux établissements de bains et un casino (à l'emplacement actuel de la résidence Pierre & Vacances) y furent construits.  Pierre Guerlain, futur parfumeur de l'Impératrice Eugénie, y acquit de nombreux terrains et une grande maison en bord de mer, qu'il appela son « petit manoir ». Cette maison, souvent confondue avec l'Hôtel des Tourelles, édifice qui, lui, date de la toute fin du, existe toujours. En 1850, Pierre Guerlain fit construire au Crotoy le Grand Hôtel (les derniers vestiges de ce bel hôtel ont été démolis au début des années 1970 pour faire place à une résidence d'appartements) : la station balnéaire était lancée. Une tradition orale indique que l'impératrice Eugénie aurait effectué une visite au Crotoy ; une rue à son nom commémorerait cet événement. Elle aurait voulu faire du Crotoy une station balnéaire complémentaire de Deauville, station lancée par le demi-beau-frère de Napoléon III, le duc de Morny. Hypothèse peu vraisemblable, car l'impératrice séjournait régulièrement à Biarritz où l'empereur Napoléon III avait fait construire, dès le début de leur mariage, une grande résidence d'été.  L'écrivain Jules Verne s'installa, dans une maison, « La Solitude », qui existe toujours, à côté du port. Il passa près de huit ans au Crotoy. Il y rédigea notamment "Vingt mille lieues sous les mers". Une légende locale veut que la maquette du Nautilus soit enfouie dans le port du Crotoy. Pendant la guerre de 1870, Jules Verne était capitaine de la garde locale et patrouilla à bord de son voilier le "Saint-Michel".  De nombreux peintres furent fascinés par les paysages du Crotoy : Sisley séjourna à de nombreuses reprises au Crotoy et y réalisa quelques toiles, Toulouse-Lautrec effectua à la fin de sa vie de nombreux séjours de 1887 à 1900 dans une maison du centre-ville, « Les mouettes blessées », Georges Seurat vint en 1889 au Crotoy et peignit deux toiles : "Le Crotoy amont" représentant le bourg et "Le Crotoy aval" représentant la plage. Alfred Manessier « enfant » du Crotoy a peint de très nombreuses toiles des port et paysages crotellois pendant un demi-siècle.  Colette séjourna cinq ans au Crotoy, à partir de 1906, notamment durant l'été, dans la villa "Belle-Plage", en compagnie de la fille du duc de Morny, Mathilde de Morny et dans la « villa des Dunes ». Elle y rédigea "Les Vrilles de la vigne" et "La Vagabonde".  L'écrivain Paul Eudel, natif du Crotoy, y séjourna régulièrement et y rédigea certaines de ses œuvres (parfois sous le pseudonyme de Paul du Crotoy!).  Une des vastes maisons construites à l'emplacement de l'ancien château fort du Crotoy a été le manoir de la famille du poète élégiaque, Charles-Hubert Millevoye.

Le Crotoy, un des berceaux de l'aviation.

La commune fut également la terre d'élection des frères Caudron pionniers de l'aviation. De nombreux vols d'essais eurent lieu sur la plage. Le premier vol validé eut lieu le. Dès 1910, les frères Caudron créèrent la toute première école de pilotage du monde, (école de pilotage Caudron du Crotoy) attirant dans la Somme de futurs grands aviateurs. En 1912, ils créèrent aussi le premier hydravion de l'histoire.  En 1913, l'école de pilotage se doubla d'une école militaire de pilotage. Cette école d'aviation militaire fut l'une des plus importantes de la Première Guerre mondiale, avec celles situées sur les terrains proches des villes de Chartres, d'Istres, de Châteauroux, ou encore, d'Avord.  Durant l'année 1913, Gaston Caudron créa en Chine la première école de pilotage de ce pays. Il est le premier pilote à survoler la Cité interdite, lors de la livraison de douze biplans type G3 commandés par la Chine. pilotes furent diplômés de l'école Caudron du Crotoy. C'est ici que la première femme américaine de couleur, Bessie Coleman, passa son brevet de pilote, ce qui lui était alors interdit aux États-Unis. Le roi des Belges Albert vint visiter la plage et ses terrains d'aviation en 1920. L'École d'aviation quitta le Crotoy en 1928. L'entreprise de construction d'avions des frères Caudron fut finalement rachetée en 1933 par le groupe Renault.

Politique et administration.

Politique environnementale.

Classement au concours des villes et villages fleuris : une fleur récompense les efforts locaux en faveur de l'environnement.

Population et société.

Démographie.

Évolution démographique.

D’après le recensement Insee de 2007, Le Crotoy compte habitants (soit une diminution de 5 % par rapport à 1999). La commune occupe le rang au niveau national, alors qu'elle était au en 1999, et le au niveau départemental sur 782 communes.  L'évolution du nombre d'habitants est connue à travers les recensements de la population effectués à Le Crotoy depuis 1793. Le maximum de la population a été atteint en 1936 avec habitants.

Pyramide des âges.

La population de la commune est relativement âgée. Le taux de personnes d'un âge supérieur à 60 ans (30,3 %) est en effet supérieur au taux national (21,6 %) et au taux départemental (21 %). À l'instar des répartitions nationale et départementale, la population féminine de la commune est supérieure à la population masculine. Le taux (52,2 %) est du même ordre de grandeur que le taux national (51,6 %).  La répartition de la population de la commune par tranches d'âge est, en 2007, la suivante :

Enseignement.

La communauté de communes Ponthieu-Marquenterre gère l'école primaire intercommunale Jules-Verne qui accueille les élèves du Crotoy et une partie de ceux des villages environnants. Ce regroupement pédagogique concentré concerne en effet également les villages de Favières, Saint-Quentin-en-Tourmont et Saint-Firmin-lès-Crotoy depuis.  Un service de transport scolaire achemine les écoliers vers leur lieu d'enseignement.  La scolarité obligatoire se poursuit au collège de Rue. Le lycée d'Abbeville accueille la suite des études qui peuvent se prolonger à l'université d'Amiens.

Manifestations culturelles et festives.

Festival de l'oiseau.

Cette manifestation d'ornithologie se déroule chaque année depuis 1991 au mois d'avril, en baie de Somme (festival de l'oiseau et de la nature). Célèbre dans ce domaine, elle présente des films naturels principalement basés sur l'observation des oiseaux, mais s'étendant aussi à d'autres espèces animales.

Peinture.

La tradition artistique se perpétue aujourd'hui par des galeries d'artistes et le "Local à chalut", lieu authentique réhabilité par la commune pour des expositions de peinture. Des stages de peinture en baie sont proposés toute l'année.

Loisirs.

La chasse au gibier d'eau est une activité traditionnelle. Soit à la botte, soit à la hutte ou au hutteau (trou de la longueur d'une personne sur de large et de de profondeur où on dépose de la paille, et recouvert d'une toile couleur sable, la toile est posée sur 3 à 4 tiges de bois piquées dans le sable en forme d'arceau pour donner une forme bombée au hutteau). Le chasseur installe un hutteau à environ d'un cours d'eau ou d'une flaque d'eau où il dépose des appelants plastiques et vivants. Il peut y passer la nuit ou la journée. Il est possible de découvrir cette chasse ancestrale auprès de chasseurs mais aussi de guides natures (voir rubrique Tourisme).

La Transhumance des moutons.

Le Crotoy vivait, chaque année, un événement particulier, suivi par des milliers de personnes, appelé la transhumance des moutons de prés salés de la baie de Somme, que les éleveurs faisaient remonter de leurs pâtures salées de la baie, sur la terre ferme afin de les mettre à l'abri pour l'hiver. C'était l'occasion d'une grande fête sur le port avec notamment des stands d'éleveurs locaux qui présentaient leurs produits. Réputé pour son goût et sa finesse, l'agneau de prés salés de la baie de Somme est une appellation d'origine contrôlée (AOC). Pour des raisons essentiellement administratives, cette fête n'existe plus depuis 2008.

Sports.

Le Crotoy est une station de chars à voile, vols à voile et autres sports de glisse, un plan d'eau douce pour la voile, un port de plaisance, un club de navigateurs, des associations de randonnées en baie de Somme.  Un club de football et un centre équestre fédèrent les amateurs de ballon rond et d'équitation.

La Transbaie.

Chaque année, aux environs du mois de juin, Le Crotoy abrite également une course à pied, mobilisant des milliers de sportifs amateurs, appelée Transbaie. Celle-ci consiste à effectuer un aller-retour à travers la baie de Saint-Valery-sur-Somme au Crotoy, soit un peu plus d'une quinzaine de kilomètres aller-retour. En 2009, la Transbaie s'est déroulée le et près de ont pris le départ de la course.  La course est ensuite limitée à pour des raisons de sécurité.

Football.

En 2018, après d'existence, le club local de football s'associe à celui de Rue pour continuer d'exister.

Économie.

À l'instar de Saint-Valery-sur-Somme, la ville a instauré le stationnement payant sur tout son territoire. Les procès-verbaux dressés par la police municipale ne sont pas sans incidence sur les activités commerciales, artisanales et de restauration. Par ailleurs, cela permet un turn-over des véhicules dans les zones concernées. Cela permet d'avoir une plus grande affluence au niveau de la clientèle et de laisser aux touristes la chance de trouver une place de stationnement proche des commerces et du centre ville, en évitant que les véhicules ne fassent ventouse toute la journée au même endroit.

Secteur de la pêche et de la conchyliculture.

L'une des activités historiques du Crotoy est la pêche, pêche en mer et surtout pêche à pied pour les coques, salicornes.  Depuis 2010, un centre conchylicole est destiné à un Groupement d’intérêt économique (GIE), « "Produits de la mer" » qui regroupe 14 mytiliculteurs (donnée 2015) venant y purifier - avant la vente - leurs moules de bouchot des gisements de Quend-Plage (Nord de la Baie de Somme). Il est géré par Veolia (délégataire de service public), qui connait périodiquement des problèmes sanitaires lié à un phénomène printanier dit "placage de vase", connu depuis 1996 comme cause de mortalité massive de moules (80 % de pertes en 1996). Il s'agirait en réalité d'une prolifération d'une annélide tubicole de la famille des spionidae du genre "Polydora", espèces commune qui ici présente un comportement inexpliqué de prolifération sur les pieux à moules (jusqu'à par m2). A marée montante ces moules baignent dans le « fleuve marin côtier » d'eau saumâtre constitué des eaux de l'estuaire de la Somme emportées vers le nord. La production est passée de 174 tonnes (sur 7500 pieux d'origine) en 1983 à en 1985 puis en 1986.

Cueillette.

La commune vit aussi au rythme de la cueillette d'une plante marine, la Salicorne ("Salicornia europea"), que l'on peut consommer comme légume tel les haricots verts, ou comme condiment préparé comme les cornichons.  On cueille également les « Oreilles de cochon », feuilles jeunes de l'Aster maritime. Elles sont préparées en légume comme les épinards pour accompagner viandes rouges, poissons, etc. On peut aussi, comme pour la salicorne, les préparer comme condiment.  Ces plantes sont caractéristiques des « prés salés » appelés aussi « mollières » en baie de Somme.

Tourisme balnéaire.

Le magazine "L'Express" l'a classé en 2004 parmi les plus beaux et recherchés villages de France. La commune a une longue tradition balnéaire ( de bains en 1846, création du Syndicat des baigneurs en 1907, et du Syndicat d'initiative en 1922). Elle offre aujourd'hui toutes les prestations d'une station balnéaire: bains de mer sur la plage orientée plein sud, une résidence « Pierre et vacances » avec piscine, de nombreux hôtels, chambres et maisons d'hôtes... Le tourisme naturel s'est aussi développé à travers de nombreux guides nature qui se sont installés au Crotoy et proposent notamment de réaliser des traversées de la Baie de Somme ou la découverte des phoques.

Lieux et monuments.

Patrimoine naturel.

Étangs de la « Bassée ».

Des plans d'eau sont situés dans le marais communal. On peut y voir des nichées de cygnes, colverts, poules d'eau, foulques et occasionnellement des cigognes, aigrettes, spatules, hérons... Les carrières d'extraction de galets, de l'autre côté de la route, forment un plan d'eau de plusieurs kilomètres de long.

Chemin de fer de la baie de Somme.

Le Chemin de fer de la baie de Somme est un chemin de fer touristique faisant le tour de la baie avec des locomotives à vapeur. Autrefois ligne régulière du chemin de fer à voie étroite allant du Crotoy à Noyelles-sur-Mer où se faisait la correspondance avec la ligne Paris - Calais.

Grand bassin de chasse.

Contigüe au port, sur 66 hectares, cette « chasse d'eau » se vide à marée basse pour désensabler la baie.

Église Saint-Pierre.

Église Saint-Pierre, reconstruite en 1863. La tour-façade est du. À l'intérieur, on peut découvrir un plan ancien du Crotoy avec sa forteresse, un retable du retraçant la vie de saint Honoré, des ex-voto sous forme de navires...

Église de Saint-Firmin.

Église située dans le hameau de Saint-Firmin-lès-Crotoy dont le cimetière comporte le monument aux morts des deux guerres mondiales.

Vestiges du château fort.

Il ne reste que quelques vestiges de la forteresse où fut détenue Jeanne d'Arc : les bases d'une tour dite « tour Jeanne d'Arc » avec les restes de remparts du.

Le Crotoy est une commune française portuaire de la baie de Somme située dans le département de la Somme, dans les Hauts-de-France.

Le Crotoy ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Département Somme in der Region Hauts-de-France. Sie gehört zum Arrondissement Abbeville und zum Kanton Rue.