Objectif EAF… Commentaire littéraire Anna de Noailles « Le Port de Palerme » par Sarah… – Espace Pédagogique Contributif
Objectif EAF… Commentaire littéraire Anna de Noailles « Le Port de Palerme » par Sarah…
Publié le 22 janvier 2012 Auteur brunorigoltCatégories Actualité, éducation, Bac Français, Culture générale, Lycée en Forêt, Méthode, Ressources pédagogiques, Rubriques d'élèves
Commentaire littéraire…
Anna de Noailles, « Le Port de Palerme »… Corrigé élèves
♦ Aujourd'hui, le commentaire de Sarah B. Classe de Seconde 1, promotion 2011-2012
Lisez également le commentaire de Clarisse !
Après avoir publié hier l'exceptionnel travail de Clarisse, je vous laisse découvrir aujourd'hui le commentaire non moins remarquable de Sarah…
'est en 1913 qu'Anna de Noailles (1876-1933), écrivaine française, première femme commandeur de la Légion d'honneur, rédige « Le port de Palerme », évocation nostalgique d'un lieu maritime typique et de l'ambiance qui y règne. Ce texte, qui figure dans le recueil Les Vivants et les Morts, chante avant tout l'amour pour les paysages et porte les empreintes fortes du lyrisme romantique. Composé de seize alexandrins, ce poème est donc à la fois une description très pittoresque, mais aussi et surtout, une célébration de l'ailleurs et du partir, tout autant qu'une idéalisation du lieu.
Trois axes structureront notre analyse. Après avoir évoqué ce qu'on pourrait qualifier de « poétique du pittoresque », nous verrons combien la description réaliste fait place à une idéalisation du réel en lui donnant à exprimer l'envie d'ailleurs et de voyage. Nous montrerons enfin plus brièvement comment, à travers la forme symboliste de cet épanchement, l'auteure nous transporte vers l'au-delà.
n premier lieu, le poème d'Anna de Noailles présente une description particulièrement réelle et pittoresque du port de Palerme.
C'est tout d'abord le registre réaliste qui frappe dès la première lecture. On voit dans la strophe 1 par exemple que l'auteure utilise nombre d'éléments volontairement empruntés au réel référentiel. N'est-ce pas la vie de tous les jours qui est évoquée à travers la description du port ? Des termes comme « goudronné » et « citerne » sembleraient même presque déplacés dans une poésie. De plus, Anna de Noailles décrit l'activité marchande et manufacturière qui se déroule autour du port, ce qui situe le texte dans l'espace du travail : ainsi nous parle-t-elle de « sacs de grains, de farine et de fruits », de « vapeurs » ou de « sifflets ». Cette présence du registre réaliste et de détails vrais situe presque le texte dans la chronique sociale et le concret : un port bruyant, populaire… Nous pouvons imaginer qu'Anna de Noailles, femme de la haute aristocratie, regarde avec superbe et sans doute compassion ces humbles vendeurs, affairés à leurs marchandages.
Ce soin pour vraisemblabiliser la description et ancrer le lecteur dans la réalité quotidienne a néanmoins de quoi surprendre. Comme nous le notions, l'écrivaine emploie un lexique parfois bien peu empreint de poésie. C'est ainsi que l'adjectif « goudronné » au vers 1, projette sur le vieux port une utilité révélatrice du processus d'urbanisation qui a touché la ville de Palerme lors de la révolution industrielle. Ce primat du référentiel est quelque peu paradoxal, particulièrement sous la plume d'une auteure symboliste, dont la poésie apparaît comme le lieu de contestation de la toute-puissance rationnelle : le titre du recueil, Les Vivants et les morts, en est la probante illustration.
Grâce à cette prépondérance du référentiel, tout concourt à un effet pittoresque dans le sens où sont accumulées les notations visuelles pour nous faire imaginer la vie locale, et l'ambiance populaire qui règne sur le port, avec ces « marchands divisés par la fraude » qui crient ou arranguent les passants. Comment ne pas imaginer les interminables tractations « autour des sacs de grains, de farine et de fruits ». Il est également question du « bruit » que font ces vendeurs, terme quelque peu péjoratif ici. De même, « la rade noire et sa pauvre marine » évoquées au vers six, font-elles ressurgir les vieux clichés sur les villes méditerranéennes, souvent mal entretenues, en proie aux trafics en tous genres et aux activités illicites qui s'y déroulent.
Par cette description pittoresque de la population, Anna de Noailles amène le lecteur à se projeter dans la réalité concrète du port. Néanmoins, il est permis de s'interroger : certes, le registre semble à première vue celui du réalisme et de l'objectivité, mais il n'en demeure pas moins qu'Anna de Noailles, si elle travaille sur le même terrain que les naturalistes, retire quelque peu au monde réel sa matière et son enjeu social. Le fait d'articuler le registre symboliste sur le registre réaliste produit un effet poétique particulièrement original : c'est ainsi que le réel semble soudain métamorphosé grâce à ce croisement entre la réalité et l'imaginaire, qui va progressivement faire naître, ainsi que nous allons le voir, des impressions de plus en plus irréelles.
our réaliste qu'elle soit, la description du port amène donc subtilement la poétesse à changer et à métamorphoser un lieu populaire ainsi qu'une réalité éminemment ordinaire en un paysage rempli d'inspiration, de rêve et de beauté.
Commençons par nous intéresser à l'idéalisation du réel. On peut voir implicitement que le port, pourtant bien « concret », tend à conquérir l'espace du voyage et de l'ailleurs. Par quelques notations impressionnistes, le décor se métamorphose en un paysage onirique : ainsi, de banales citernes portuaires, témoignage des grandes raffineries de sucre construites au centre du golfe de Palerme, peu esthétiques et assez grossières architecturalement, deviennent des « citernes du rêve », comme si la poétesse aspirait à trouver dans son imaginaire, un paysage apte à faire ressurgir, selon le credo romantique, les élans lyriques du cœur.
Remarquons en effet combien, même la réalité la plus triviale, semble soudainement embellie : c'est ainsi que le vent au vers onze, confère à ce décor urbain des connotations d'envol et de plénitude : « son aile assainit ». N'incarne-t-il pas dès lors l'idéal et le spirituel, en opposition au monde matérialiste et vulgaire ? Nous pouvons également remarquer combien Anna de Noailles paraît attendre le soir « si lent à venir » comme un philtre, « un breuvage ineffable et béni » susceptible d'apporter l'inspiration. Le choix de ces deux adjectifs n'est pas, comme nous le verrons un peu plus loin, sans conséquence : c'est à une quête de pureté et d'absolu que nous convie l'écrivaine.
De même, l'auteure utilise des images susceptibles de variations subtiles. Témoin ces « cercles infinis », dont la dimension spiraloïde connote, outre un éloignement du réel, une sorte de mouvement centrifuge qui semble faire l'apologie d'un paysage infini et sans limite, si caractéristique de l'imaginaire symboliste. C'est bien l'appel du voyage et du partir qui se trouve évoqué ici. Le port de Palerme devient ainsi « le lieu du voyageur ». Plus qu'un simple dépaysement, le paysage est prétexte à une quête de l'inspiration. Le contraste entre les termes « splendeur » et « ennui » au vers cinq, évoque ainsi la majesté et l'immensité de la mer, par opposition avec la monotonie des longues journées méditerranéennes, où le temps semble arrêté. « Le Port de Palerme » est ainsi une ode au Voyage. Les « vaisseaux », fussent-ils « délabrés », de même que les « vapeurs » dont il est question aux vers sept et neuf, mettent l'accent sur l'immatériel.
N'est-ce pas tout le mythe du voyage en Orient qui semble ressurgir dans ces vers ? Par ses connotations, le mot « vaisseaux » pourrait en effet faire songer à la découverte de cultures magnifiques, de lieux sacrés où se lèvent d'autres soleils et d'autres rêves. Dès lors, le vers huit résonne comme une prière autant qu'un appel : « Cet éternel souhait du cœur humain : partir ! ». Renforcé par la tournure exclamative, le verbe traduit un emportement, presque une exultation. Enfin, l'expression « désert d'azur» du dernier vers renforce cet appel de l'Orient que nous évoquions à l'instant : euphorie du voyage idéalisé, appel de l'inconnu et du mystère, comme la quête d'une impossible Terre promise…
pprofondissons désormais cette dimension idéaliste du texte d'Anna de Noailles. De fait, « le Port de Palerme » est tout à fait représentatif de la réaction spirituelle, idéaliste voire idéiste, qui marquera la fin du dix-neuvième siècle et les premières années du vingtième siècle. Anna de Noailles nous fait part d'un paysage dont nous pourrions dire qu'il est d'une certaine façon non figuratif.
Ainsi que nous le pressentions, l'expérience de l'effacement du réel se veut une expérience de l'impossible et du non représenté. Démarche presque provocatrice s'il en est : rédigé en 1913, soit un an avant la première Guerre Mondiale, c'est en effet un refus de tout engagement, que présuppose ce merveilleux épanchement : vécue comme échappatoire aux vicissitudes de la vie, la poésie permet de réinventer le monde : « engagement poétique » plutôt qu'engagement « politique », comme une manière de conjurer les tragédies de l'Histoire. Ainsi, c'est bien la quête et le déchiffrement qui confèrent au poème sa dimension allégorique. Lorsque Anna de Noailles évoque les «citernes du rêve», on ne sait pas vraiment ce que représentent pour elle ces citernes : l'indéchiffrable est ainsi un voyage : même les choses les moins belles sont matière au rêve. C'est alors que le véritable voyage commence ; et sans doute il est vrai que pour Anna de Noailles, le poème est surtout prétexte à un voyage métaphorique qui se fait symboliquement à travers les mots. Pour la «muse des jardins», la poésie participe en effet d'un réenchantement du réel. N'écrivait-elle pas, dans son recueil Le Cœur innombrable paru en 1901, qu'« il n'est rien de réel que le rêve et l'amour» ?
Dès lors, le poème peut se lire comme une interrogation métaphysique sur la vie et la mort, comme nous y invite d'ailleurs le titre du recueil. Transcendant toute vraisemblance, le texte est comme un appel à la Liberté et à l'Absolu. Comment ne pas évoquer ici les propos de Mallarmé, selon qui « la poésie est l'expression, par le langage humain ramené à son rythme essentiel, du sens mystérieux des aspects de l'existence : elle doue ainsi d'authenticité notre séjour et constitue la seule tâche spirituelle ». Mais ce chemin vers les symboles est aussi pouvoir de l'Esprit sur les sens. L'« ineffable » dont parle Anna de Noailles signifie en effet ce qui ne peut être dit, que l'on ne peut comprendre qu'en le déchiffrant. Pareillement, le terme de « breuvage » est comme un symbole initiatique. Enfin l'adjectif « béni » semble placer le poème sous la protection de Dieu, et l'on pourrait parler ici d'un symbolisme mystique comme chemin possible de l'art poétique en quête d'une vérité qui reste toujours à déchiffrer.
evenons en conclusion sur un point qui nous paraît essentiel : comme nous l'avons compris, pour Anna de Noailles comme pour les Symbolistes en général, si la poésie est vécue comme une idéalisation du réel, c'est qu'elle confère au langage l'ambitieuse mission de réinventer le monde. « Le Port de Palerme » est ainsi l'expression d'un voyage, d'autant plus fabuleux qu'il est métaphorique : voyage immobile, apte à saisir l'idéal, le transcendant et l'indicible… Cette quête de l'ailleurs ne s'apparente-t-elle pas, finalement, à une quête de soi ? Partir pour mieux se retrouver…