《世界文学发展史》西欧文艺复兴文学之九：法国文学5
西欧文艺复兴文学之九：法国文学5
6.古典主义酝酿时期的文学
这是法国历史上动荡不安的年代，人们的精神也不稳定。文人学者中有一派是放纵派，经常出入夜总会，过着放荡生活，也有非常严肃的研究哲学的人，其中代表人物是加桑迪。他认为所有知识来源于感性，世界是由原子组成，所以人们之间并无真正区别。这种思想对文学有很深影响。而笛卡尔的哲学为法国古典文学奠定了哲学基础。他的主要著作有《方法论》、《哲学原则》、《论激情》等。他接受世界的物质性，认为物质世界之外还有精神世界。物质世界占据空间都不能思想，物质世界加上精神世界就构成了完整的世界。这种理论的出发点是先验思想，这种先验思想不用被证明也无法证明，人们的思想即人们存在的证明，所以" 我思故我在"。笛卡尔的理论长期被教会禁止，但他引起知识界文学界的重视。另外，当时人们渴望统一，他的思想适应了这种需要。他说：" 我致力于找到一个普遍的原则，这个原则就是所有事物的根本原因。" 古典主义文学就是用这样的原则探讨生活。
社交生活在17世纪时，沙龙对文学有很大影响，沙龙有一种文学氛围，人们注重精神的愉悦和交谈的艺术，注重思想的细腻和措词的优雅。当时著名的沙龙是朗布耶侯爵夫人的" 朗布耶公馆"。沙龙对于贵族风尚有潜移默化的作用，纯净了语言，成为培养有教养的人的学校，培养了许多作家的审美趣味并为其创作提供了素材。同时，沙龙也对文学作品作出评判，对文学有积极的贡献。
17世纪初也是法语语言变革时期，马莱伯、巴尔察克都致力于纯净法语的语言。沃日拉的成绩最为突出。
沃日拉(1585-1650 年），生于萨瓦地区。年轻时出入巴黎沙龙，是语言问题的权威评论家。1647年，沃日拉发表《法语刍议》，他认为法语既然是一种统一的民族语言，就应有统一的规范。他认为用途决定语言，但有正确的用法和不正确的用法，正确用法只限于精英使用，实际上他指的是宫廷语言及当时作家语言的健康部分。他认为法语是纯洁清晰的，所以反对含混晦涩造作，主张措词要有分寸，力求自然、优美。
16世纪法语词汇没有一定规范，词汇杂乱，生拼硬凑。沃日拉努力的结果，是给很多词都下了一个明确的定义，否定了许多滥造的新词，反对编造令人费解的标新立异的词，对法语的纯洁化起了重大作用。在法语句子结构方面，沃日拉还区别出许多正确的和错误的例句。
《法语刍议》出版后深受欢迎，许多作家把它当作必备的参考书，是法国语言史上里程碑式的名著。他为法语确定的固定形式和规律，使现代法语开始定型，有些一直沿用到今天。沃日拉是法兰西学院院士，参加并领导了法语大词典的编纂工作。
法兰西学院1635年成立。院士绝大部分是文学家及有影响的人，而且受国王保护。这种权威决定了它对文学有很大影响，起到端正文风的作用。
17世纪初的诗歌主要是巴洛克风格。巴洛克流派有三个代表人物：雷尼耶、维欧和圣阿芒。
雷尼耶(1573-1613 年），自幼受教会教育，在巴黎靠年金过着逍遥生活。他写过讽刺诗，是他诗作的精华。他自称是龙萨的门徒，注重于" 神圣的愤怒"。他的讽刺为莫里哀的作品提供了灵感。他强调诗要注重情感和灵感。
维欧以抒情著称，是一个自由派分子，曾被判火刑。他喜欢不确定的放纵生活，喜欢摆脱理性的束缚。他的诗富于想象力和激情，也有对大自然及孤独的喜爱，但有时流于浮夸。
圣阿芒也是一个自由派分子，也喜欢大自然和孤独。他喜欢放纵自己的想象，对于色彩有特别的敏感，而且喜欢奇异的景色，如废墟、大海的风暴，所以巴洛克色彩非常浓重。
同时，有许多诗是幽默讽刺的，这种风格在斯卡龙(1610-1660 年）身上达到高峰。他的作品中有许多高尚事情在他笔下慢慢转变成平庸和粗俗，对于上流社会怀着强烈的愤怒。
17世纪上半叶，小说有很大发展，虽然成就无法与戏剧相比，但也有其重要性，在描写的艺术，人物的刻画，心理分析方面都有发展。首先一个倾向就是才子小说，艳情小说，继承了骑士文学传统，以爱情为主题。代表作品有于尔菲(1567-1625 年）的《阿斯特雷》，描写牧羊人赛拉东和牧羊女阿斯特雷之间的爱情。书中讨论了理智与激情的问题，认为应该由理智控制激情。另外一个代表作家是斯居代里小姐，她的作品《克雷莉娅，罗马的故事》(有10卷）等直接反映了上流社会的思想感情和生活风尚，以心理分析见长，在叙事中总有一些富于趣味性的插曲，最后结局总是圆满的。斯卡龙的喜剧小说讲述了一群流浪的喜剧演员的故事，模仿骑士文学中英雄的笔调写作，但最后总是把充满英雄气概的行为荒谬化。在他小说里描绘了一个广阔的外省风情，是路易十三时期乡村生活的见证，具有浓厚的现实主义色彩。还有普奇哀(1619 -1688年）的平民小说，对矫揉造作之风进行了讽刺和抨击。所有上述小说都具有夸张怪异的巴洛克色彩，因为当时文风就是如此。
古典主义成为法国文学主流时，文艺复兴时期就结束了。法国文学进入了一个辉煌的戏剧时代。