西方写实主义油画与现代主义油画在中国发展比较的的研究
中国写实主义油画和现代主义油画是两种截然不同的风格样式。
领导的开明之风也影响着当时的社会氛围，观众带着疑惑和惊喜的心情欣赏着这些现代派绘画。
当徐悲鸿1917 年赴日回京以后，受蔡元培邀请出任北京大学画法研究会导师，在他当时的演讲《中国画改良之方法》一开始时，他就告诉学生和同仁:“中国画学之颓败，至今日已极矣!
徐悲鸿要告诉人们:艺术就是秉承良心与正义去反映历史与现实。
吕霞光(1906-1994)，1948 年离开中国去了法国，他也是徐悲鸿体系中的一员。
从历史角度来看，写实主义是那个时代科学与民主运动的呼应，撇开徐悲 鸿个人的独断立场来看，写实主义的重要性也堪比张之洞、李鸿章等人努力下的实业与军工业的必要性。
回国后，潘玉良到上海美专任教，1929 年举办“中国第一女 画家画展”，此后多次举办个展。
她的部分绘画更是离开了印象主义而表现出装饰性的效果，给人轻松自由的感觉。
回国后先后在厦门美专、上海美专、私立新华艺校任教。
之后，吴大羽的风格朝着近乎抽象的方向发展。
这个社会需要新的艺术题材，更西药不曾习惯的视觉感受。
庞熏很早对色彩和装饰图案就具有敏感性，早年游学法国，1931 年开始在上海美专任教。
当时上海充满 战争空气，陈澄波、周多、曾志良、倪贻德和庞熏艺术家们按耐不住心中的激情， 组织建立了“决澜社”。
作为在巴黎 大学学习艺术史的学生，林文铮写道: 由十八世纪末叶之写实主义而有十九世纪初期大卫之古典主义;由德拉克洛 瓦之浪漫主义，而有库尔贝诸家之写实主义;由毕沙罗、莫奈等之印象主义而有 塞尚之表象主义;到了立体派和未来派等可以认为现代艺术最热烈的变迁了。
例如大卫之作风，是和孟德斯鸠的学说及拿破仑朝代之 精神很吻合的;德拉克罗瓦之作风，是和卢梭、夏多布里昂之文学同志趣的;库尔贝的作风，是和孔德实验主义相辉映的;莫奈、雷诺阿的作风，是和罗帝之散文、魏尔伦之诗相近的;塞尚的作风，是和柏格森之哲学有同样的倾向;可见 艺术与时代思潮之密切关系了。
【林文铮:《由艺术之循环规律而探讨现代艺术 之趋势》(1928 年)，《西湖论艺》中国美术学院出版社1999 年10 然而这些现代观念似乎没有在徐悲鸿的思想上留下印记，在徐悲鸿发现全国第一届美术展览中出现了很多具有现代主义倾向的作品时，他使用了庸、浮、劣、 恶这样的文字去表述马奈、雷诺阿、塞尚和马蒂斯的艺术。
徐悲鸿对法国现代主义的愤怒达到极点，所以他能够说出这样的话来:若吾国 革命政府启其天纵之谋，伟大之计，高瞻远瞩，竟抽烟赌杂税一千万元，成立一大规模之美术馆，而收罗三五千元一幅之腮惹纳、马梯是之画十大间(彼等之画 一小时可作两幅)。
《徐悲鸿艺术文集》宁夏人民出版社1994 年12 月版，第104-105 这样公开的发表言论，很快在当时引发了写实主义与现代主义的论战，虽说每个人都有追求艺术的权力，但在当时的社会中国艺术往哪个方向走，还取决于 其他一些因素。