文艺百科:西方音乐史
学者们对断代的划分有不同见解。
一般分成古代、中世纪、新艺术与文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫、20世纪等音乐风格时期。
早期基督教音乐吸收了古希腊、犹太、拜占庭、东方国家以及基督教地方教会音乐的因素。
图1 法国15世纪音乐表演(绘画)
至于犹太音乐的遗产，长期以来，音乐史学家们认为基督教的仪式仿效了犹太教会堂，因为没有文献支持，今日的学者表示怀疑。
拜占庭的影响值得关注。
拜占庭(或称君士坦丁堡)于330年定为罗马帝国的首都，那里的音乐大量融合了东方国家的音乐因素并传到西方，例如叙利亚的赞美诗通过拜占廷传到罗马和米兰，特别是拜占廷传给基督教圣咏的8种调式，被认为源于东方国家。
中世纪始于西罗马帝国灭亡的467年。
奥尔加农由在格列高利圣咏的上方或下方添加声部构成。
可分成两个阶段:从中世纪向文艺复兴过渡(1300~1450)和文艺复兴时期(1450~1600)。
这一时期的作曲家们创作世俗歌曲要多于宗教音乐，代表人物 马绍首先把中世纪的固定格式歌曲叙事歌、回旋歌、维勒莱写成复调歌曲，他写作的主要体裁还有法语世俗歌曲尚松。
图2 文艺复兴时期音乐理论家以三种不同长度风琴管说明八度音阶的比例
14世纪，意大利的帕多瓦、博罗尼亚、米兰、佛罗伦萨等中、北部文化中心城市的知识分子中，出现了复兴罗马黄金时代古典文化的思潮，掀起了早期文艺复兴运动。
早在勃艮第公国时期，欧洲北部就形成一个文化圈。
巴洛克原意“怪异”，17、18世纪指装饰华丽的建筑风格，后来指一个艺术风格时期。
巴洛克时期的音乐特征是:歌剧的诞生和器乐音乐的发展，复调风格逐渐向主调风格转移，教会调式逐渐被大小调体系代替，数字低音的运用引起了“和声学”的新概念。
巴洛克时期重要的声乐体裁还有清唱剧、康塔塔、受难曲。
巴洛克时期流行的键盘乐器有管风琴、羽管键琴、楔槌键琴，重要的体裁有即兴风格的托卡塔、幻想曲、前奏曲;变奏手法的帕萨卡利亚和夏空以及赋格和组曲。
在巴洛克时期提琴族乐器与维奥尔族乐器并存。
合奏音乐有协奏曲和乐队组曲。
协奏曲因乐器组合的不同又可分成大协奏曲、乐队协奏曲和独奏协奏曲。
巴洛克时期成就最高的作曲家当数J.S.巴赫和亨德尔。
图4 18世纪威尼斯爱好音乐的上流社会
可分成两个阶段:前期(1730~1770)和盛期(即维也纳古典乐派，1770~1820)。
古典交响曲在巴洛克器乐合奏，特别是意大利歌剧序曲的基础上发展定型。
各种体裁与当时的音乐思潮同步发展，直接反映了音乐的时代特征。
图5 浪漫主义时期音乐的代表人物柏辽兹和李斯特等人在一起
钢琴被加以进一步改进，成为19世纪备受喜爱的乐器。
传统体裁中，奏鸣曲地位虽不如古典时期重要，但具有个性特征。
19世纪与20世纪之交，后浪漫主义音乐家把浪漫主义的理想与语言推向极致，激发了年轻一代作曲家的反叛。
印象主义为20世纪音乐开启了一条道路，表现主义、原始主义、新民族主义、未来主义交迭出现，使传统的音乐语汇发生巨大变化。