艺雀艺术史论｜美术考研重点-五代美术山水画
荆浩开图论千里，笔墨并重成一家——画者深入接触北方雄奇崇峻、层峦叠嶂、宏伟壮观的山峦风貌，开创了全景式大山大川的北方画派，皴染兼备，体积块面感强烈，在唐代发展起来的水墨山水的基础上又有新的创造和突破，是北派山水的奠基者、皴法技巧的奠基者。对“三家山水（关仝峭拔、李成旷远、范宽雄杰）”产生了直接影响。著作《笔法记》从山水画的生动性、立意、酝酿形象到传达笔墨的艺术效果等方面提出要求，对后世山水画创作和评论具有重要指导意义。提出“搜妙创真”，强调对真山水的观察体验和深入研究了解，和塑造真实动人的艺术形象，并提到了真和似的区别，“似”是“得其形而遗其气”，“真”是“气质俱盛”，所以说生动自然的艺术形象的创作讲究“图真”论；提出“气、韵、思、景、笔、墨”的“六要”，发展了谢赫六法论；指出作画的“有形病”和“无形病”，认为犯有“花木不时，屋小人大、树高于山、桥下登岸”等错误的有形病，虽不可改但尚易辨识，但一幅画中缺少气韵，山水景色“类同死物”，此谓之“无形病”则是绘画中的大忌。荆浩《匡庐图》立轴/竖轴，体现画者力倡山水形象要“气质俱盛”，达到形神兼备。全景式构图，笔墨皴法兼备，高远、平远、深远兼具，视点开阔，透视角度多样，尽显北方山水壮丽气格，技巧上较唐代只擅勾勒不法皴染的局面有了较大提高。画面表现了巍峨山峰及山脚下幽居的景象，大山耸立，高出云霄，其上峰峦各异，其下冈岭相连，陡峭磅礴，山石雄伟，山下有溪水，山间布置桥梁路径，岸边有人结室而居，村舍和谐宁静，当是画家躲避战乱与心中排除世事干扰的理想之处。枯木关仝极难比，青出于蓝胜于蓝——师法荆浩，北派山水的集大成者。多描绘关陕一带山水，擅画秋山、寒林、村居、野渡等景，写景绘形更为概括提炼，笔简意壮，景少意长，皴法丰富、雄浑壮阔，予人深刻印象，宋人认为其画“石体坚凝，杂木丰茂，台阁古雅，人物悠闲”、“上突危峰，下瞰穷谷”、“石如刮铁”、树木“有枝无干”，景物浑然一体，表现北方山川峻伟荒寒的景象，观者如临其境，“悠然如在灞桥风雪中，三峡闻猿时”，艺术感染力强，被称为“关家山水”。关仝《关山行旅图》山势雄奇，峰峦峻厚而富变化，山腰云气缭绕、烟云吞吐其间，表现了北方僻野深山中野店荒村、板桥枯树，穿插着来往的旅客，又点缀飞鸟鸡犬，富有生活气息。江南董源开南派，皴擦点染画潇湘——所画风光，烟雾溟濛飘渺，江湖纵横，千岩万壑，重汀绝岸，林木清幽，整体山清水秀、地势蜿蜒曲折的自然景象与北派荆关相比更带有秀美抒情的意趣。画山水有水墨和青绿二体，尤擅水墨山水，皴擦点染结合并用，创造性运用披麻皴和点子皴等，点线结合刻画山川远近层次和氤氲气氛，具有革新精神。这种受道家和禅宗影响的“平淡天真”的山水呼应王维的艺术理想，倍受北宋米芾推崇，并垂范后世元明山水画风格。点景人物多穿插贵族游乐或风俗情节，以青红重彩描绘，具有宫廷绘画的痕迹。董源《潇湘图》描绘山势平缓、湖光山色，呈现江南山水的迷蒙与生机，是“南派”山水开山之作。董源《夏景山口待渡图》水墨横卷山峦起伏，江河萦回，烟雨空闬，草木丰茂董源《龙宿郊民图》以披麻皴和青绿赋色画出金陵山势，江水纵横其间，在水滨及江中还穿插有踏歌划船等人物活动。淡墨轻岚僧巨然，山间景趣多禅意——师法董源，南派山水的中坚力量。山水画笔墨秀润，较之董源更充满田园自然雅致，其“犹作卵石、松柏、疏筠、蔓草之类，相与映发，而幽溪细路，屈曲萦带，竹篱茅舍，断桥危栈”。巨然《万壑松风图》绘江南烟岚松涛、云雾山瀑、木桥磨坊，笔墨腴润盎然，体现水深林密之境。巨然《秋山问道图》