复习资料：西方艺术设计史-新艺术运动
新艺术运动：
时间：19世纪末、20世纪初。范围：欧洲、美国。
由1895年的法国起源，之后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的纳维亚国家和中欧各国，乃至俄国并越过大西洋波及美国。
影响广泛的装饰艺术运动。
完全放弃任何一种传统装饰风格，彻底走向自然风格、强调自然中不存在直线、强调自然中没有完全的平面、在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。
新艺术运动的主要风格特征：
1.用流动的、有韵律的线或外形轮廓塑造形体的曲线形风格，这是新艺术运动最具代表性的风格。
2.以简洁、抽象的直线和方格去表现有规律结合的直线型风格。以‘格拉斯哥”学派为代表。
产生背景(与“艺术与手工艺运动”相似):
1.对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动。
2.对工业化风格的强烈反映。
3.旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷。
4.放弃传统装饰风格的参照，而转向采用自然中的一些装饰动机。
5.受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘的影响。
1.新艺术之家：
领导者：萨穆尔·宾：出版商、贸易商，酷爱日本艺术，曾专程去日本体验日本艺术，并收购大量工艺品。1888年出版《日本艺术》杂志大肆宣传日本艺术，1895年在巴黎开办“新艺术之家”设计事务所,出资与几位重要设计家从事“新艺术”设计，1900年举行“新艺术之家”的家具作品展示,因而“新艺术”扬名欧洲。
作品有强烈的自然主义倾向，摹仿植物的形态和纹样，取消了直线，刻意强调有机形态。萨穆尔·宾强调“回到自然去”□号，将植物纹样运用到室内装饰的各方面，风格统一。
其他成员：德方列，科洛纳。
2.现代之家：
领导者：格拉斐：热衷于自然风格1 8 9 8年开设“现代之家”设计事务所和展览中心。
其他成员：兰德利，佛洛特，迪佛雷纳。
3.六人集团：查平特,普伦米特,塞尔莫斯汉，吉马德，霍恩切尔，卡拉宾。
4.格拉斯哥四人：麦金托什，马克奈，麦克唐娜，芙兰西丝·麦克唐娜。
风格特征：
1.强调简单的几何形体和有机形态的完美结合。
2.强调纵横直线(特别是长直线)的应用。
3.强调对于黑白色的运用。
4.注意平衡的处理。
5.注重装饰性的表现。
维也纳分离派：
奥地利的新艺术运动与其他欧洲国家有明显不同的特征。
其他国家：强调有机外形、曲线装饰，注重自然主义表现。
维尔德：杰出的设计家、设计理论家、建筑家。不仅是比利时现代设计的奠基人，也是世界现代设计的先驱之一。
思想：①支持新技术和现代机械。②提出了设计中功能第一的原则，主张艺术与技术的结合，反对漠视功能的纯装饰主义和纯艺术主义。③认为机械如果能得到适当合理的运用，是可以引发建筑与设计的革命的。提出产品设计结构合理、材料运用严格准确、工作程序明确清晰这三个设计的基本原则，以期达到工业与艺术结合的最高目标。
成就：①开设了一所以设计为主的学校--魏玛工艺与实用美术学校；
1 9 1 4年,一战爆发,中断学校；1 9 1 9年，这所学校重新开设，就是大名鼎鼎的包豪斯设计学院。从这个意义上讲，威尔德应该是包豪斯最早的创始人之一。②参与了德国的现代设计运动，是德国设计协会——工业同盟的创始人之一。
5.其他国家新艺术运动：
南锡的“新艺术”
加莱：1900年曾在《装潢艺术》双月刊上发表题为《根据自然装饰现代家具》文章，认为自然应是灵感的源泉。1 9 0 1年创立了南锡工业艺术地方联盟学校，对南锡新艺术运动的发展起了很大作用。
陶瓷工艺：
1.用陶瓷仿制雕塑名作并编辑成套，这一点是从画家、雕塑家拉切纳尔开始的。
2.把陶瓷运用到建筑物中，比各特、穆勒等人设计生产了各类室内外陶瓷饰物及建筑用瓷。
3.风格主要受日本影响，瓷、扇、和服、木刻版画极为受宠(19世纪末)。
4.受中国和伊斯兰影响，手绘釉陶、色彩明快(2 0世纪初)。
5.始终受到手工艺的制约，这与整个运动的局限性是一致的比利时的“新艺术”。
1884年成立了二十人小组。
1891年起每年举办设计沙龙，展出各种产品设计。
1894年更名为“自由美学社”。
“线条是一种力量，它象征着活力与精华”。