第二讲 电影的基本元素
一、电影的概念二、电影艺术构成手段三、电影艺术风格一、电影电影是科技发展到一定阶段的产物。
19世纪末，随着电学、光学、化学等诸学科技术的发展，人类可以把活动的物像(以及声音)用摄影机拍摄在胶片上，并通过放映机将这些记录在胶片上的活动物像(以及声音)投射到银幕上，以表现一定的内容。
电影自诞生一百多年来，己经发展成为覆盖面最广的与人类生活发生密切联系的崭新艺术。
电影的发展是以与其相关联的科学技术的发展为基础的。
一个多世纪的时间中，电影由无声到有声再至立体音响，由黑白而至彩色，由单一银幕到多种银幕。
这种技术上的变革，使得电影在艺术上不断变化，成为具有丰富表现力及较大可塑性的一门艺术。
电影在逐步的发展进程中，吸收了诸多艺术的优点，并逐步将这种吸收与自身特点尽可能完善地结合在一起，既有综合性，又有独立性，使电影融文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、摄影等艺术于一身，成为覆盖面最广的传播媒介之一。
电影是兼有视觉艺术、听觉艺术特性的视听艺术，是兼有时间艺术、空间艺术特性的时空艺术，是善于用分解和组合的方法，在运动中表现事物运动的艺术，是需借助于必要的放映设施，以群体性、“一次过”的方式进行观赏的艺术。
电影的综合性是以现代大工业生产方式和经营方式进行统筹得以体现的。
因此，也可以说，电影的产生和发展是现代大工业生产、经营的发展在艺术领域的体面对成千上百万部的影片，欣赏从何入手呢
提高电影艺术的审美能力的有效办法是多看优秀的经典影片，学习和欣赏这些影片的艺术构成手段和艺术风格。
二、电影艺术构成手段电影的本体构成包括画面、镜头、蒙太奇、场景等不同的结构层次及后来出现的声音。
(一)画面(二)蒙太奇长镜头(三)声音(一)画面形成电影画面的是镜头、色彩和光。
1.镜头是电影艺术最基本的单位，是画面记录的工具，与电影的关系最最密切。
不同角度拍摄，有不同的艺术效果:正、仰、俯拍;侧、逆光不同焦距拍摄，效果不同:远、全、中、近、特写、大特写2.电影色彩不是彩色电影，但有了彩色电影，才有了更加丰富的电影色彩。
电影色彩是影片重要的创作手段和造型元素，是影片创作过程中富于创造性地改变现实物象的颜色，为突出主题而制造的色彩效果。
3.电影影像是以光影成像的。
从摄影技术上看，光是电影的第一要素，没有光，就没有电影。
从电影艺术上看，光影处理也是一种造型手段，能够起到渲染气氛，烘托主题，表达感情的表现功能和美学价值。
长镜头:长镜头是一种拍摄手法，它相对于蒙太奇拍摄方法。
通常用来表达导演的特定构想和审美情趣，例如文场戏的演员内心描写、武打场面的真功夫例:大事件开头8分钟(二)蒙太奇蒙太奇是电影的基本结构手段和叙述方式，是电影艺术的基础。
引用到电影理论中，是指电影镜头与镜头之间的剪辑与组合。
在电影创作中，如果把两个不相连续的镜头加以连接，就称之为蒙太奇，它是对应于电影构成的一个层次。
美国电影理论家波布克认为:“每一次当电影剪辑师把两个镜头或两个以上的场面切成一系列镜头并接在一起时，他就可以说是创造了一个蒙太奇。”
蒙太奇这一概念，通常在三个不同的层次上被使其一，美学观念的层次--指对电影美学特征的一种描述;其二，艺术技巧的层次--指电影叙事与表现的手段和方式;其三，电影剪辑的层次--指电影后期制作的一个环节。
比较科学的方法，是按照蒙太奇的性质，把其分为三大类:叙事蒙太奇、心理蒙太奇和表现蒙太奇。
一、叙事蒙太奇叙事蒙太奇的特征是以叙事为功能，运用这种蒙太奇的前提在于影片的总体结构是叙事结构，镜头切换主要服从叙事的逻辑。
常规剧情片主要通过人物的活动和矛盾冲突，通过情节演变展开叙事的。
面对这样的影片或影片的段落，叙事蒙太奇表现为寻找和揭示镜头之间的叙事联系，对镜头依照一定的叙事逻辑来整理和重新排列。
1.连续蒙太奇连续蒙太奇通常以一个相对完整的行为过程或场面作为叙事单位，按照这个过程或场面展开的先后顺序，通过对行为或场面的整体分解来构成蒙太奇段落。
2.跳接蒙太奇跳接蒙太奇是在连续蒙太奇基础上发展起来的，其特征是对一个相对完整的行为或事件作不连续、不完整的呈现，最一早出现在法国新浪潮电影中。
3.重复蒙太奇重复蒙太奇指某个镜头被重复使用，创作者有意把它们组接在一起构成一组叙事镜头。
重复蒙太奇的功能在于强调某些具有特殊含意的场景，一方面引起观众特别的注意，另一方面也对人物的命运、性格、心理变化以及关键情节给予强化。
4.平行蒙太奇上述几种叙事蒙太奇是在单一叙事线索下进行处理的，除此之外，叙事蒙太奇还可处理两条或多条叙事线索。
平行蒙太奇就是指两条在空间上间隔、在时间上平行发展的叙事线索，它们构成影片情节的某个叙事段落。
5.交叉蒙太奇交叉蒙太奇通常也是在两条互相关联的叙事线索上建立起来的，在形态上与平于了蒙太奇有点相似，两条叙事线索也是在空间上间隔，在时间上平行发展。
但不同之处在于，这种平行关系并不是贯穿始终，而是随着情节的进展，两条叙事线索在空间上的间隔越来越接近，最终实现交叉并汇合成同一条叙事线。
6.声画蒙太奇声画蒙太奇的特征是利用画面与声音之间的有机联系来进行叙事。
在多数情况卜，以画面的连续组接来展现一条叙事线索，而以声音的连续组接来展现另一条叙事线索，然后通过声音与画面的合成来建立或平行、或交叉的对位关系。
二、心理蒙太奇如果说叙事蒙太奇致力于叙述情节的话，那么心理蒙太奇则把注意力转向人物的心理活动。
在电影史上，从70世纪20年代起，电影艺术家们就开始了对心理蒙太奇的探索。
1.回忆蒙太奇表现人物对事件的回忆并不是从心理蒙太奇开始的，在叙事蒙太奇中，导演经常运用倒叙结构来表现剧中人的回忆。
2.梦幻蒙太奇梦幻蒙太奇用来表现人物一种非现实的心理活动，不管是梦境还是幻觉，都是在与人物的现实镜头组接之后才显出其意义。
3.想像蒙太奇想像蒙太奇通过镜头组接来表现人物内心的想像。
导演只需把现实镜头与想像镜头并列在一起，观众借助影片的上下文关系就能读解出来。
三、表现蒙太奇表现蒙太奇与心理蒙太奇容易混淆的原因，在于两者都着眼于表现人的主观意识。
不同点在于，心理蒙太奇所表现的是影片中人物的主观意识，表现蒙太奇所表现的是创作者的主观意识。
也就是说，表现蒙太奇是由创作者强制性介入带来的;而心理蒙太奇作为对剧中人物精神世界的展现，仍是影片叙事的一个部分。
1.理性蒙太奇理性蒙太奇(亦称“杂耍蒙太奇”)由苏联电影人师爱森斯坦首创，其特征是通过叙事镜头和非叙事镜头的组合，形成原来镜头中不具备的新的含义。
2.抒情蒙太奇而是同一个场景中互相关联的影像元素。
“冰河解冻”的意境带有某种振奋感，直接对观众的情绪产生了影响，这就是抒情蒙太奇的优势‘抒情蒙太奇后来对中国电影艺术家的创作产生了很人影响，由于中国古典文学一向就有以景抒情的传统，中国导演很快 形成了以景物空镜头禾一l叙事镜头构成抒情蒙太奇 的程式，如英雄牺牲接入高山青松的空镜头，心潮起伏接入波浪滔滔的空镜头等等。
画面、镜头、蒙太奇、场景之间的关系: 最基础的构成层次是单一的画面，它对应电影胶片中 从单一的画面出发，一组连续的画面构成一个镜头;一组不连续的镜头相互连接，构成一个蒙太奇镜头; 一组蒙太奇镜头构成电影的一个场景，如此等等。
电影语言和文字语言有相似之处，文字语言的构成层次 也是从文字(或拼音符号)、词汇、句子到段落。
可见， 蒙太奇是比单一的镜头更高的构成层次，是将镜头元素加以组装的规则，是一种电影语言符号系统的修辞手法。
(三)声音 电影的声音包括人声、音响和音乐三个组成部分: 1.音响是指影片中人和物体的运动所产生的声音以及所有的背景和环境声音。
达芬奇说: “音响之所以重要，是由于它所能听到 眼睛所能看到的事物”。
2.音乐是影片的内在感情运动，它与画面结合而变成电影音乐。
三、电影艺术风格 电影艺术风格是由影片的不同创作个性和所给予 的不同艺术处理所决定的，是作品内容与形式高度统一所呈现出来的艺术特征。
对电影作品来说，导演和 演员是最主要的艺术创作者，无不打上他们的思想感情、哲学信仰、美学观念、艺术个性的烙印。
(一)导演风格 在拍摄电影中，导演是中心，他(她)承担着 一部影片制作成功或失败的责任。
导演风格固然受 时代、民族、流派的影响，但更主要的还是个人风格。
风格从本质上来说是创作个性的表现。
对于一个导演来说，风格是导演成熟的标志。
香港电影导演王家卫 (二)演员风格 电影表演，不只是演员的个人主观行为，而是对角色的设计和创作。
表演贴切、角色塑造得生动，影片的内涵在表演中延伸了、丰富了、升华了，观众在 审美活动中才能满足、愉悦和收获。
这是演员功力和 风格的体现。
表演的风格大致可分为两种: 一种是外在的性格化的表演，即演员的一举一动就能生动鲜明地表现出角色的身份和特点; 另一种是内在的个性化的表演，即不鲜明的模糊的行为，甚至是无表演的表演，由观众依据各自的感受， 去理解角色内心世界的波动。